時間：2023-03-16 16:29:39
序論：在您撰寫美術(shù)教師論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
隨著科學技術(shù)的飛速發(fā)展，多媒體——21世紀以來計算機領(lǐng)域發(fā)展的新技術(shù)，以其計算機的交互科學性、界面友好性、反饋及時性的特點，在教學中集圖文聲像多形態(tài)信息為一體，使復雜知識簡單化；使凌亂知識條理化；使虛幻的美術(shù)形象具體化；使課堂容量擴大化。彌補了課堂教學的不足，給美術(shù)教學增添了無窮的魅力。
高爾基說：“人的知識愈廣，人的本身也愈臻完善?！泵佬g(shù)鑒賞對于開闊人的視野，擴大知識領(lǐng)域的作用，主要體現(xiàn)在通過對古今中外優(yōu)秀美術(shù)作品的欣賞，使人們形象地接觸到個人生活經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域和生動豐富的知識，而運用多媒體教學就可以達到這種效果。綜合課堂實例，利用多媒體教學有以下優(yōu)點：
一、引情激趣，營造氛圍
“興趣是最好的老師”，興趣對學生產(chǎn)生的影響，遠遠超過教師的督促和簡單的說教。根據(jù)中學生的心理和思維特點，恰當?shù)倪\用多媒體教學，創(chuàng)設教學情境、營造良好氛圍，很能激發(fā)學生的學習興趣。學生學習美術(shù)的興趣主要是對形象具體，形式新穎的事物容易引起好奇，演示型的多媒體課件能將文字、圖像、音樂等直觀地展示出來，為學生提供生動逼真的教學情境、豐富多彩的教學資源，為學生營造一個色彩繽紛、聲像同步、能動能靜的教學情境，從而激發(fā)學生的學習興趣，充分調(diào)動學生的視覺、聽覺等多種器官，把學生在美術(shù)課堂上的審美體驗推向。美術(shù)教學的傳統(tǒng)模式是“以教師為中心”的“教師教，學生學”，并以傳授知識、經(jīng)驗為主。傳統(tǒng)的美術(shù)教學雖已注重動手操作和欣賞評論，但美術(shù)課的教學方式幾乎沒有大的改觀。藝術(shù)教育必須堅持培養(yǎng)審美素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的導向，把多媒體計算機技術(shù)融入美術(shù)課堂教學，則可以激發(fā)學生學習興趣，激勵潛在的學習思維能力，提高課堂教學的效率。比如欣賞古今中外的優(yōu)秀作品，傳統(tǒng)的教法是以教師按照教材上很有限的作品講解、照本宣科的方式來完成教學任務。而多媒體則可以把大量的作品圖片、文字、音樂和視頻結(jié)合起來讓學生直觀感受和欣賞，這樣的教學方式方法既豐富了課堂教學內(nèi)容，又可以直觀完美地完成欣賞課的教學任務。美術(shù)教材中有詩情畫意的中國畫，也有浪漫古典的西洋畫；有獨具特色的中外建筑，也有令人感嘆的中外雕塑。美術(shù)情感所表現(xiàn)的多姿態(tài)的美，對學生會產(chǎn)生強烈的感染作用，教學時充分利用多媒體教學手段挖掘教材的內(nèi)在美，增強學生對美的感受和理解，調(diào)動學生欣賞美術(shù)的積極性，而且能以趣激思提高教學效果。
由此可見：學生在美術(shù)中感受美的個性心理受到情緒的影響，而情緒受到心境的制約。因此，美術(shù)教學中必須營造一種學生易于接受、學生感興趣的環(huán)境氣氛。學生對美的感受是由美的聲音和美的作品對大腦的直接印象所造成的。所以，圖文聲像有機結(jié)合的多媒體教學手段來輔助教學能激發(fā)學生的情緒、調(diào)動學生的主觀性，同時也很大程度的提高了教學效果。
二、運用電教媒體喚起學生的美感
學生的興趣集中并偏向于媒體音樂、文字、聲音、圖片、動畫、電影、動態(tài)視頻等多媒體綜合信息。美術(shù)教育又是對藝術(shù)作品的認識、接納的過程。中學美術(shù)課中要使學生成為學習的主體、認識接納藝術(shù)作品的載體，適當?shù)倪\用電教媒體輔助教學，可以營造與美術(shù)主題相匹配的教學情境，有助于喚起學生的美感。如：我在講《中國古代山水畫》一課時，通過電教媒體播放古箏曲子《高山流水》，隨著優(yōu)美的音樂旋律，屏幕上出示了一幅幅如詩如畫的山水畫，學生被聲像為一體、圖文并茂、情景交融的中國畫陶醉著，感染著……有的學生閉著雙眼盡情的發(fā)揮想象，有的學生隨著樂曲哼唱，有的學生兩眼注視畫面，聚精會神的傾聽。在這里，音樂美加上畫面美展現(xiàn)了中國山水畫深邃的意境美，使美術(shù)如一股暖流緩緩流入學生們的心田，激發(fā)學生的情緒、調(diào)動學生的主觀性、提高學習美術(shù)的興趣，這樣不僅提高了學生的素質(zhì)，又極大地提高了教學效果，增強了學生們對美的感受。同時也很大程度的提高了教學效果，為教學打下良好的基礎。
三、運用電教媒體增強學生對美的體驗
美術(shù)欣賞課是學生通過視覺來接受知識信息的。它強調(diào)以容納古今中外的繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)于一體，包含有豐富的美術(shù)知識，能有效地提高學生的審美素養(yǎng)以及美的感受力和理解力，但時間一長，就會造成視覺疲勞。所以在教學中，我充分利用了多媒體進行教學，用更加豐富多彩的教學形式優(yōu)化了欣賞課的教學結(jié)構(gòu)，使學生在直觀、具體、生動、有趣的課堂氣氛中，學會了更多的美術(shù)知識。當欣賞一些作品時，學生對單一的聽老師講解感到枯燥、單調(diào)，使得學生在欣賞美術(shù)作品時顯得很被動，學生的注意力也容易分散，老師的教學也達不到很好的效果，而充滿美感的媒體音樂、文字、圖片、動畫、影像等多媒體綜合信息，則能自然地調(diào)動起學生欣賞美術(shù)作品的積極性、主動性，學生會在老師的引導下主動去感受美術(shù)的藝術(shù)美和形式美，學生在欣賞優(yōu)秀作品和美妙音樂的同時，腦海里產(chǎn)生種種生動的想象，好像身臨其境一般，并激發(fā)起了強烈的創(chuàng)作欲望。在美術(shù)欣賞教學中，使用多媒體輔助教學，不僅能提高學生對美術(shù)的興趣，而且也擴展了學生的想象和思維空間。因此，在美術(shù)欣賞教學中，我巧妙的運用多媒體進行教學，取得許多意想不到的效果。特別是高中生，他們對知識的需求空間很大，媒體教學能充分發(fā)揮他們的主體作用，調(diào)動他們的學習積極性，引導他們主動投入欣賞活動中，創(chuàng)造一個良好的藝術(shù)氛圍。
四、運用多媒體有利于多元化文化的滲透
論文摘要：中學美術(shù)課是對學生進行審美教育的最好課堂，能使學生在少年青年時期就形成正確、必要的審美情趣與審美觀點，進而培養(yǎng)他們從小就受美的熏陶，懂得美丑之分。那種因美術(shù)課在中考中不占分值，誤認為是一種閑科，把它稱作“副課”的認識和做法是極端錯誤和有害的，這是片面追求升學率形勢下的產(chǎn)物。初中生正處在思想從幼稚走向成熟的過渡期，也是個性形成的重要時期，這時的青少年具有較大的可塑性，所以這個時期的審美教育對他們今后性格的形成起著關(guān)鍵的作用。因此，上好中學美術(shù)課，提高和創(chuàng)新美術(shù)教育課堂藝術(shù)，是新課改的一個重要組成部分。每個教師都應該積極探索提高課堂教學質(zhì)量的教學藝術(shù)，按教學大綱要求，任善任美地完成自己的使命。
美術(shù)課的成功取決于教師教得成功與學生學得成功兩個方面，這是辨證的兩個組成部分，缺一不可，只有雙方和諧到了極至，那么美術(shù)課的教學就能取得成功。因此，美術(shù)教師必須首先從“教得好”來帶動“學得好”，從而走向美術(shù)課教學完美的頂點。
由于美術(shù)課每節(jié)內(nèi)容和要求不同，上課的形式也應是多樣的，可能每堂課會各有特點，因此按照舊有教學模式照搬照抄老師講，學生聽這種模式，早就跟不上形勢與教學發(fā)展的步伐了。隨著新課程改革不斷的推進，我們在美術(shù)課教學中常用“導入”、“示范”、“討論、合作”、“巡回指導”、“學生作業(yè)評價”等多個環(huán)節(jié)與分階段來引導學生主動參與，即必須讓聽課同學來動腦、動手（實踐操作），達到充分地調(diào)動學生的學習積極性，發(fā)揮學生的主觀能動性，讓他們有想象和創(chuàng)造與實踐的空間，想自己所想與做自己想做的東西（作業(yè)），這樣，才能使學生對美術(shù)課的學習始終保持濃厚的學習興趣。Www.133229.cOM
一、營造輕松愉悅的課堂環(huán)境
教師進入課堂，不能一味地嚴肅過分，絕不能讓學生在聽課時感到有絲毫的壓抑，相反，生動幽默的插曲式的開場白，能給學生感到輕松愉悅，很快能被教師的話所吸引，并注入自己的興趣，換言之即是學生的思維會不自覺地被教師牽引著往縱深走去。美術(shù)教師尤具需要這種課前導入藝術(shù)。
“色彩中的三原色是什么？”在新學期的第一節(jié)美術(shù)課中，我這樣提問。同學們立即紛紛舉起了小手?！皸畈┦浚銇砘卮稹?，正當同學們在驚奇我是如何知道這個成績最差的“楊博士”的名字時，“楊博士”支吾了半天，終于回答出了“紅、黃、藍”這個正確的答案?！胺浅Ｕ_，回答得十分好！看來，楊博士，真是名副其實的??！您不僅人長得帥，問題也回答得很美，希望在新的學期里你能夠成為我們班級中成績最帥的小博士?！蔽业倪@幾句贊揚話引來了全班同學善意的笑聲，再看看“楊博士”，平時一向低著頭的臉早就燦爛成了一朵美麗的玫瑰花，心里當然十分開心。與此同時，“楊博士”對教師也產(chǎn)生了由衷的敬佩，他的自信也就在教師的贊揚與同學的鼓勵中油然地萌生。無疑，這幾句正面鼓勵的話語使這位原來成績上較差的學生看到了自己并非全無是處的一面，教師和同學給予他的無異是一種由差轉(zhuǎn)優(yōu)的最好的心理催化劑和原動力。而其他所有的同學也都分享著“楊博士”的喜悅，課堂氣氛頓時十分活躍，注意力高度集中，在這輕松愉悅的氣氛中，大家聚精會神地聽著老師上課。當然，今天老師要講的有關(guān)三原色的課堂內(nèi)容順理順章地按備課準備的步驟一步步漸進，課堂上有講、有問、有答，大家毫不拘束，動腦、動口，聽得津津有味。不知不覺中，該授的內(nèi)容已經(jīng)完成，教學目標已經(jīng)達到，此時，下課鈴響了，然而學生們感到這節(jié)課太短了，感覺到言猶未盡呢，至于這堂課的質(zhì)量，那就不言而喻了。
二、設計引人入勝的導入教學
俗話說：“良好的開端等于成功的一半”，課堂教學亦一樣。美術(shù)課中的探究是學生積極主動地獲取美術(shù)知識、領(lǐng)悟美術(shù)技能技巧而進行的各種活動。根據(jù)中學生好奇心強的心理特征，美術(shù)課開始就不失時機地誘發(fā)學生進入角色，是提綱挈領(lǐng)的重要環(huán)節(jié)，這個環(huán)節(jié)抓好了，就會取得良好的學習效果。
在學習《服裝的搭配》一課中，我預先準備好了各種款式、各種顏色的服裝。上課前我首先請一些同學上臺試穿準備好的各式服裝，此時坐在下面的同學都紛紛表現(xiàn)出了興奮的表情，還紛紛提出了自己的意見。“這件款式不適合”、“他穿的顏色不好看”、“那件衣服太棒了”，很多同學都舉手發(fā)表自己不同的看法。此時全班同學都思想集中到一點上，達到了心往一處想的境界，同時也都沉浸在歡樂中，課堂氣氛特別活躍，大家一致在思考：服裝該如何來搭配才好呢？在輕松愉悅的學習氛圍中，已經(jīng)自然而然地引出了課題《服裝的搭配》，學生也極有興趣地聽著老師講授《服裝的搭配》。這樣的導入確實是收到了事半功倍的效果。
三、注重有個性的示范教學
美術(shù)教學是一種直觀的形象教學，需要通過教師采取一系列的教學方法和教學手段，向?qū)W生傳授美術(shù)方面的知識、技能和技巧。而在整個教學過程中，示范教學發(fā)揮著不可替代的作用。
如在《徒手畫校園》一課中，教師展示了很多平時所畫的一些速寫，先讓學生們觀摩，這樣一下子就讓學生們來了勁道，同學們用羨慕和敬佩的目光看著老師的畫，不禁發(fā)出由衷的贊嘆：“哇！真漂亮！”、“畫得真好??！”此時的學生，最想了解的是這些畫是怎樣畫出來的呢？在接下來的教學環(huán)節(jié)中，是老師拿出了鉛筆快速地畫了一個卡通的人物，這時候，全班鴉雀無聲，學生伸長脖子，高度地集中在教師的示范動作上，學生的胃口被吊起來了，學習的積極性和主動性很快被調(diào)動起來，大家都已經(jīng)是躍躍欲試，都想自己一試身手了。在老師的簡單示范下，學生都不自覺地開始在紙上畫起來，而且是那樣地認真和投入。就這樣，教師的示范教學在課堂中得到了意想不到的良好作用，教師示范良好的效果最終是完成了一堂極其完美的教學課。
四、改變滿堂灌式的教學程序
在美術(shù)課中，采用小組合作的學習方法既能夠發(fā)揮學生各自的長處，又能提高同學之間的團結(jié)協(xié)作的精神與作用，能使美術(shù)課完成教學目標起到“水到渠成”、“瓜熟蒂落”的效果。
在講授《校園環(huán)境標識設計》教學時，通過創(chuàng)設情境，請幾個同學來回答學校中還需要哪一些校園環(huán)境標識的設計。教師首先引導學生同桌相互交流。“把你看到的與你同桌的同學互相說一說?！比缓?，以四人小組交流，最后，再由四人中的一人在全班發(fā)言交流。教師提示，讓學生感知：哪些地方需要環(huán)境標識設計？怎樣來設計？最后大家來確定如何為我們學校的公共場所設計出環(huán)境標識。如：食堂、多功能廳、實驗室等等。學生先通過小組合作探究，討論如何來設計校園環(huán)境標識，討論中學生們見仁見智，各抒己見，并且都表達了自己對標識設計方案的理念與表達形式，分組集中討論后，發(fā)表意見的學生到講臺上都說出了各組各同學不同的設計方案與表達形式（即圖案）。有的說：“用男女不同的體型來設計男女洗手間”，有的說：“用五線譜音符來設計音樂室”，有的說：“用一個在運動的人形表示體育活動室”。還有的人說：“用一臺電腦，作電化教室標識”，“用一只手掌，一條腿打上邊‘×’作草坪綠化帶標識”，“用一本打開的書上放一支鋼筆作閱覽室標識”如此等等?？傊畬W生們是用足了腦筋，選取最印象最直截了當?shù)膱D案來作標識，這些標識理念新穎深邃，形象鮮明簡潔，很有創(chuàng)意性和實用性。由于學生各自對事物的理解觀點、設計意圖的不同，結(jié)果得出了各種不同的設計思路與圖案表達方式，但是這些設計思路都是有依據(jù)、有創(chuàng)意，不膚淺。學生的思維創(chuàng)造，爆出了燦爛的火花，使教師自己也大吃一驚。于是，教師都一一給予了肯定和贊揚，這樣，我讓全體同學體驗到了自己成為一個小小設計師的成功和喜悅，這一堂課學生們都對自己的作為充滿了深深的成就感，不用至疑，這確是一堂收獲巨大又十分成功的美術(shù)課。
五、引入科學激勵的評價體系
葉圣陶先生說過：“批改不是挑剔，要多鼓勵，多指出優(yōu)點。”新課程改革，給我們提出了嚴峻的挑戰(zhàn)，因此，必須客觀地分析現(xiàn)實，同時必須建立起新的評價體系。如果我們用：“畫得太小了”、“畫面太臟”、“畫得不認真”等等，去挑剔學生作業(yè)，甚至于將學生作業(yè)撕掉，要他重畫這樣的簡單粗暴方法來對待學生，只能使學生對美術(shù)學習受到嚴重打擊而越來越失去信心，漸漸地就會失去學習美術(shù)的興趣。這樣的評價顯然是教師對評價目的還理解得不夠，簡單粗暴、專斷的行事，對學生的教育也可能帶來負面消極的影響。其實每個學生都有一定的閃光點和可取之處，教師應十分注意發(fā)現(xiàn)孩子身上各種不同的甚至極其細微的優(yōu)點和長處，并盡量使其放大和擴展，努力使其能得到正面引導與鼓勵，形成進步動力，繼而在這門功課上能得到發(fā)展。“你能動腦思考,但還須進一步考慮”，“你真棒，再想想、改改，肯定還要好”，“理解了，但總結(jié)得不太全面，要再深入一點就會更好”,“相信你再下些苦功一定能行的”等等。這樣的評價，以鼓勵為先導，話語也溫和親切，使學生能時時感到老師的親切與溫暖,老師對自己的關(guān)懷。這樣，才能使學生樂于做作業(yè)，樂于改正作業(yè)中的缺憾與錯誤,同時能促使其進行自我反思，達到提高。新課程改革的這種評價，將使每一個學生都努力向“成功”進軍，最后成為成功者，這樣激勵性的評價，不但能促使學生的潛能得到最大限度的發(fā)展，也能讓學生知難而進，去攀登一個又一個高峰。
六、精心拓展美術(shù)第二課堂
初中生課業(yè)負擔較重,學生也覺得自己長期處于緊張的學習狀態(tài)中。因此,在美術(shù)課外活動中如何讓學生放松心情、陶冶情操就顯得尤為重要。美術(shù)課的活動內(nèi)容廣泛、形式多樣，要讓學生能在自由的空間中進行各種美術(shù)活動,從而有利于豐富學生的精神生活、陶冶高尚情操,發(fā)展學生思維力、想象力和動手能力,同樣也能激發(fā)學生對美術(shù)學習的濃厚興趣。
經(jīng)常組織學生參觀美術(shù)展覽、美術(shù)知識講座，美術(shù)、書法比賽，學生美術(shù)作品展、班級校報評比、個人手抄報比賽等各種活動，能促使學生在活動實踐中增長自己的才智，借于豐富自己的創(chuàng)造力、想象力。學生們從此類活動中能真正體會到勞動的樂趣和他們自身的價值體現(xiàn)，體會到創(chuàng)造性勞動的愉悅和成功，從而使學習的興趣漸增和形成良性的循環(huán)。
在地方課程21課《東明山森林公園》中，我利用課外活動時間組織了部分學生參觀了園內(nèi)及其周圍的東明寺、沈括墓、張浚墓、趙鼎墓、瑤山祭壇、土垣遺址、九度關(guān)隘等等本地諸多聞名于世的人文歷史景觀和美麗的自然風景。通過游覽和觀賞東明山森林公園，學生不但拍下了許多美麗的風景照片，回來后又完成了一幅幅具有東明山森林公園特色的優(yōu)秀作業(yè)，圓滿地完成了預先的教育目標。
美術(shù)是美的教育，美時時刻刻就在我們的生活中。我們應該積極引導學生時刻關(guān)注美、感受美、欣賞美、享受美。把美術(shù)教育與學生的日常生活實際緊密相結(jié)合,并以此來激發(fā)學生進一步學習美術(shù)課的興趣。
所謂科學的觀察方法，即是指遵循客觀規(guī)律的觀察方法。這就要求教師在素描教學的過程中應當有意識、有目的地引導學生對所描寫的事物進行正確的、綜合的觀察，并促使學生以此為基礎嘗試用分析對比的方式方法對具體要描寫的事物進行深人的探索與研究。以下，僅以科學觀察所描寫事物的局部與整體為例。有經(jīng)驗的畫家在創(chuàng)作之前就對所要描寫的事物形成了整體而綜合的認識與感受，并以此為前提進行下一步的藝術(shù)想象、構(gòu)思與具體創(chuàng)作。反觀，我們的美術(shù)特長學生，卻有相當一部分人在尚未對所描寫事物形成整體認識時就已經(jīng)下手進行描寫對象的藝術(shù)創(chuàng)作。其后果只能是看一點，畫一點，既喪失了作為創(chuàng)作者應有的積極性與主動性，又在失去整體認識的同時，無法真正確保素描作品的藝術(shù)風格與獨特魅力。這就要求我們美術(shù)教師在素描教學過程中要向?qū)W生灌輸一種理念整體是藝術(shù)的完整表現(xiàn)形式，創(chuàng)作者在創(chuàng)作之前必須養(yǎng)成整體觀察和思考的良好習慣，從一開始就要明確所描寫事物所特有的明暗關(guān)系、大致結(jié)構(gòu)等大致方向，這樣才能確保自身在真正的創(chuàng)作過程中不至于完全陷人被動消極的尷尬境地。需要指出的一點是，重視整體觀察的同時并不意味著創(chuàng)作者就可以輕易忽視所描寫事物的具體細節(jié)。須知，假如缺乏細節(jié)，整幅素描作品就會顯得極為單調(diào)、缺乏應有的生命與活力。細節(jié)的觀察與刻畫同等重要，既要從事物的整體出發(fā)，又服務于事物的整體創(chuàng)作，應當對這兩者形成辯證統(tǒng)一的認識。
二、引導學生樹立積極的創(chuàng)新意識，促進他們素描學習的個性化發(fā)展
受到應試教育理念的束縛及影響，部分美術(shù)教師往往傾向于依據(jù)美術(shù)專業(yè)考試的內(nèi)容與標準展開教學，考試考什么就教什么，并將所謂的“素描考試技巧與秘籍”一一灌輸給學生。如此，就在一定程度上制約了學生創(chuàng)新意識及個性的發(fā)展，致使同一主題下，相當一部分學生的畫風與創(chuàng)作風格都趨向于一致。這不能不說是美術(shù)教育的弊端。眾所周知，素描是一項藝術(shù)創(chuàng)作，需要創(chuàng)作者擁有對生活的獨特感受與深刻感悟，并以美術(shù)專業(yè)法則的形式充分表現(xiàn)出來這就決定了素描創(chuàng)作過程中作者必須具備積極的創(chuàng)新意識，這樣才能確保將自身對于所接觸事物的影響與感官感受進行生動、形象的描述。這就要求高中美術(shù)教師在素描教學過程中必須對學生的自我變形、個性化表達予以高度肯定與重視，引導學生在掌握基本的素描技巧與規(guī)律之后，鼓勵他們嘗試依據(jù)自身的主觀喜好與情感態(tài)度進行創(chuàng)作。這樣既能充分尊重學生在素描學習活動中的主體地位，有利于調(diào)動其學習積極性與主觀能動性;同時，還可以促使最大限度上培養(yǎng)與提升學生的創(chuàng)新意識、藝術(shù)創(chuàng)造力，從而為其創(chuàng)作出具有生命力的、真正能打動人心的優(yōu)秀素描作品提供充足的保障。
一．情感對美術(shù)活動作用
著名教育家布魯姆把教育評價分為三個方面,即三個緯度:認知緯度,情感緯度和動作技能緯度.而在這三個緯度中、情感緯度往往被忽視.情感教學心理學認為、良好的情緒使一個人的感知變得敏銳,記憶獲得增強、思維更加靈活,有助于內(nèi)在潛能的充分展示、而不良的負情緒,則會抑制,干擾一個人的各種認知過程,使已有的能力也無法獲得正常施展教學中、還可引導學生為獲得某種成功而相互鼓勵.為師者應創(chuàng)設學生間為他人的成功而熱情鼓勵的氛圍,當一個學生在學習中取得某種成功,如出色地回答了一個問題,成功地創(chuàng)作、在課堂上有明顯的進步時,不僅受到老師,還受到同學們的贊賞,這無疑是積極情感的積累,不僅增進了學生間的友情、而且活躍了課堂氣氛、提高了學生學習英語的熱情。
幼兒的自我意識水平和自我控制能力都很低，他們喜歡什么就要什么，心里有什么嘴里就說什么，所有的情緒、情感都可以從表情上表達出來，現(xiàn)實的情感是不需要用繪畫這種復雜的表現(xiàn)形式來表達的。但我在美術(shù)的領(lǐng)域中，不能缺乏情感教育，在兒童繪畫中，情緒與情感在兒童繪畫中起決定因素。在潛意識情感對兒童繪畫的中，兒童是畫他們感覺到的東西，而不是他們知道的東西，圖畫是兒童的情緒、潛意識的思想和感情的一面鏡子。只有在情感智慧的帶動下，才能深入地感受心靈的呼喚，激發(fā)幼兒繪畫創(chuàng)作的欲望積極評價,鞏固情感情是智力發(fā)展的催化劑。因此，情感激活在幼兒美術(shù)活動中起主要作用。
二、運用情感激活童心進行美術(shù)創(chuàng)作：
（一）從感受中得到表達再從感受中激活童心
人的心理活動不是單一的，是相當復雜的。由于我們大腦各種功能的整體發(fā)揮，感知、理解、想像、聯(lián)想、情感等活動此起彼伏、相互聯(lián)系、彼此促進，就形成了人的審美心理機制。如在《認識色彩》活動中：1．孩子們觀察各種顏色，體驗不同顏色的感覺。2．大膽表達。3．想一想自己最喜歡的顏色，把它畫在心形里。4．說出自己對這種顏色的感覺。結(jié)果心的色彩五顏六色，孩子們說：橙色代表太陽下山的時候，天藍色是在海洋里游泳的感覺，土黃色代表緊張，黑色是大地，粉紅色感覺在雨中散步的浪漫。我問：“什么是浪漫呀？”“不知道?！彪m然孩子對詞義不太清楚，但我們不能否認他的感覺與理解。
（二）從感受聯(lián)想到遷移表達激活童心
審美過程中的聯(lián)想和想像。審美過程當中，由于審美者面對的是很富有吸引力的、啟發(fā)性的一種美的形象，所以呢，會自然地喚起對事物的種種聯(lián)想和想像。這些聯(lián)想和想象是在對審美對象有所感受、有所理解的基礎上產(chǎn)生的。它們反過來又會加深感受和理解。如在《情緒臉譜》美術(shù)活動中：1．引導孩子感受當時的心請，找一個表情去表現(xiàn)。2．把當時的表情與臉譜的畫面聯(lián)想在一起。3．遷移變化創(chuàng)作成各種各樣有趣的臉譜。雖然以成人的眼光看不出所以然，但孩子們能清晰地告訴我：這是奇怪、開心、氣憤等。這證明幼兒能夠了解自己的情緒與情感。
（三）以感覺反思表達誘導思維激活童心
在美術(shù)活動中運用情感智慧為激發(fā)點，不但能開拓藝術(shù)題材的空間，體現(xiàn)美術(shù)與情感的關(guān)系，有效激發(fā)幼兒進行美術(shù)創(chuàng)作，而且還有利于教師更好地關(guān)注兒童心理狀況，了解孩子的思維方式，因此，該研究的價值不僅僅在于美術(shù)。在制作《賀卡》活動中：我們注入了這一思想：1．在母親節(jié)來臨之際，讓孩子們感受往日親人對自己的關(guān)懷。2．想想自己是怎樣關(guān)心親人的？3．做一張心意卡表達對親人的祝福。結(jié)果卡上都寫滿了祝福語。
三．激活童心啟發(fā)、誘導幼兒的創(chuàng)作激情
關(guān)鍵詞：高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標教師教育教學過程
近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設置應用型藝術(shù)設計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。
一、培養(yǎng)目標趨于多元化
(一)設計藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點
傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學院設置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應用型專業(yè)設計人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學院的專業(yè)設置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設計類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環(huán)境藝術(shù)設計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設計、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設計等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環(huán)境藝術(shù)設計等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設美術(shù)學、藝術(shù)設計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術(shù)學、藝術(shù)設計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學為師范類專業(yè)；華中師范大學設有美術(shù)學、藝術(shù)設計兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術(shù)學、藝術(shù)設計、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設有美術(shù)教育、視覺傳達設計、環(huán)境藝術(shù)設計、工業(yè)設計、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應用型專業(yè)。
高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術(shù)學院都開設美術(shù)學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求?！睂嵺`證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。
(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新
專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業(yè)造型、服裝設計、家具設計、環(huán)境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術(shù)教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔任專業(yè)課教師。
二、教師教育趨于專業(yè)化
(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實
我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質(zhì)量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務
在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學院繪畫專業(yè)設置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術(shù)學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學研究能力的合格的基礎教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實踐”，其中“中小學美術(shù)教學論”與“美術(shù)教育實習”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術(shù)史論課學習，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術(shù)課程標準》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)?！薄镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標準》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學科的特征?！边@在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。
三、教學過程趨于數(shù)字化
(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式
一般認為，美術(shù)是一種造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它運用一定的物質(zhì)材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術(shù)形象。但是，隨著信息技術(shù)的高度發(fā)展，人們關(guān)于美術(shù)作品的感知方式越來越技術(shù)化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術(shù)高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術(shù)要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術(shù)創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術(shù)訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術(shù)學為基礎的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設計、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術(shù)教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術(shù)的藝術(shù)設計專業(yè)。比較典型的有；動漫設計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術(shù)處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領(lǐng)域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結(jié)構(gòu)與傳統(tǒng)美術(shù)人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術(shù)活動很難以傳統(tǒng)的美術(shù)概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領(lǐng)高師美術(shù)教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標。
（一）三位一體化培養(yǎng)模式的內(nèi)涵
“三位”主要是指美術(shù)教育專業(yè)師范生成為合格的中小學美術(shù)教師應掌握的教學技能、必須具備的教學能力和個人就業(yè)導向綜合素質(zhì)三個方面?！耙惑w化”是指在教育實習過程中，對美術(shù)教育專業(yè)師范生所掌握的教學技能、應具備的教學能力和個人實現(xiàn)成功就業(yè)應具備的綜合素質(zhì)等方面進行全面的培養(yǎng)。三者之間相互關(guān)聯(lián)，相互滲透、相互促進、相互作用。教學技能是教學能力與個人素質(zhì)提高和發(fā)展的基礎；教學能力是個人作為教師職業(yè)應該具備的基本能力，既對教學技能的掌握有促進作用，又能夠提高師范生個人就業(yè)導向綜合素質(zhì)；個人就業(yè)導向綜合素質(zhì)既是教學技能和教學能力的具體體現(xiàn)，也是教學技能和教學能力培訓和培養(yǎng)的目標，反過來個人就業(yè)綜合素質(zhì)的高低又影響教學能力的培養(yǎng)和教學技能的培訓。對美術(shù)教育專業(yè)師范生的教學技能、教學能力和個人就業(yè)綜合素質(zhì)三方面進行一體化培養(yǎng)不僅是地方高等師范院校美術(shù)教育專業(yè)教育實習課程培養(yǎng)的主要目標，也是師范生能否成為一名中小學美術(shù)教師的基本標準。正如北京大學教授陳向民所說的“教師的‘專業(yè)學習’必須是整體性的，涉及教師素養(yǎng)的整體性轉(zhuǎn)化。教師的素養(yǎng)不能被肢解為相互孤立的部分，如基礎理論、實用技巧、專業(yè)態(tài)度，然后分門別類地對其進行培養(yǎng)。”[1]三位一體化培養(yǎng)模式的提出既是適應新形勢下高師美術(shù)教育專業(yè)教育實習改革的客觀需要，也是高師美術(shù)教育專業(yè)教學質(zhì)量內(nèi)涵式發(fā)展的本質(zhì)需要。
（二）三位一體化培養(yǎng)模式的基本理念
從美術(shù)教育專業(yè)教育實習的課程培養(yǎng)目標來看，“三位”是美術(shù)教育專業(yè)師范生成為合格美術(shù)教師的基礎和重要尺度。從美術(shù)教師專業(yè)化的角度來看“，一體化”培養(yǎng)是指將美術(shù)專業(yè)師范生應具備的美術(shù)教學技能、教學能力和就業(yè)導向綜合素質(zhì)三方面作為一個整體進行培養(yǎng)。從中小學美術(shù)教師的職業(yè)專業(yè)化角度來看，美術(shù)專業(yè)教師應該具備多層次的知識結(jié)構(gòu)和道德人文修養(yǎng)。三位一體化培養(yǎng)模式的基本理念就是通過對課程體系的改革，建立多層次的教學實踐平臺，有針對性的加強對師范生的教學技能、教學能力和就業(yè)導向綜合素質(zhì)的訓練和培養(yǎng)，從而使之達到未來美術(shù)教師就業(yè)崗位應具備的教學水平和能力素質(zhì)。為此，三位一體化培養(yǎng)模式是通過課程體系一體化改革、構(gòu)建一體化教學實踐平臺、實施一體化改進措施，從而實現(xiàn)教育實習的培養(yǎng)目標。
二、美術(shù)教育專業(yè)教育實習三位一體化培養(yǎng)模式的應用探討
（一）構(gòu)建以“三位”為核心的美術(shù)教育專業(yè)教育實習課程體系
有效提高美術(shù)教育專業(yè)師范生的教學技能和能力，最重要的是改革傳統(tǒng)美術(shù)專業(yè)課程體系。第一，突出以主干課程為核心、選修課程為支撐的課程模塊結(jié)構(gòu)。筆者所在的學院，為了進一步突出美術(shù)教育專業(yè)的特色，學院根據(jù)地方美術(shù)教學的實際情況，開設國畫、水彩、版畫、油畫、民間美術(shù)等主干課程，圍繞主干課程模塊，增設了具有地方特色的工藝美術(shù)課程，如拼貼畫、沙石畫、編制、剪紙藝術(shù)、綜合材料版畫、陶藝和泥塑等實踐課程。通過課程模塊的整合，對所選課程的內(nèi)容進行精選、充實和補充，美術(shù)專業(yè)課程的設計體現(xiàn)了對師范生的教學技能、教學能力培養(yǎng)的特點，增強了教學技能培養(yǎng)的實踐性和實效性。第二，合理安排師范生教學技能和能力培訓的時間。對師范生教學技能的訓練不是一蹴而就的事情，根據(jù)美術(shù)專業(yè)師資應具備的技能和能力要求，精心設計培訓內(nèi)容，并做到有計劃、循序漸進，才能使培訓取得實效。筆者建議，通過觀摩、感知、獲得和研習與交流四個過程，和20個周次的美術(shù)專業(yè)師范生教學技能和能力培訓較為合適。教育見習階段可安排約4周時間讓師范生到實習基地觀摩學習，讓師范生明白教師的職業(yè)觀是什么、美術(shù)教學常規(guī)工作有哪些、應掌握哪些美術(shù)技能。在教育實習階段中，根據(jù)實際需要可安排2周感知美術(shù)教師教學和管理的具體工作，進行12周中學美術(shù)教學課堂教學和各項活動指導工作，最后再利用2周時間讓實習生進行美術(shù)教學研習與交流。第三，利用中學美術(shù)教學法的教學來調(diào)動師范生的學習積極性，并開展對中小學美術(shù)教學的各項研究工作。美術(shù)教學法的教學是開放的，可以開展如調(diào)查、討論、座談等各種方式參與到現(xiàn)行中小學素質(zhì)教育改革中去，發(fā)現(xiàn)問題，給美術(shù)教育專業(yè)師范生足夠的時間和空間去思考，為美術(shù)教學研究服務。
（二）建立美術(shù)教育專業(yè)教育實習一體化培訓的實踐平臺
從現(xiàn)行高師院校的美術(shù)教育專業(yè)師資情況來看，缺少美術(shù)教師應具備的職業(yè)能力，表現(xiàn)在美術(shù)教學的過程中片面強調(diào)專業(yè)水平，而忽視作為美術(shù)教師應具備的技能和職業(yè)能力；從美術(shù)教育實習師范生自身來看，缺乏實踐和創(chuàng)新能力，不能夠適應當前地方中小學的美術(shù)教學。因此，建立一體化的美術(shù)專業(yè)實踐平臺十分必要?！皩嵺`證明，教師的實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的主要知識基礎和建設性工具。因此，高校必須把師范生實踐性知識的開發(fā)和反思能力的培養(yǎng)作為師范教育的出發(fā)點和歸宿，通過多種渠道強化師范生教師基本技能的訓練和反思，更好地發(fā)揮師范生的個性特點，擴大師范生的創(chuàng)造空間，提高師范生的就業(yè)競爭力?！盵2]筆者認為一體化培訓的實踐平臺可從三方面進行。首先，分階段、多層次、多模塊培訓師范生的技能和能力。分階段主要是針對中小學不同階段美術(shù)實踐的特點和難度，可將美術(shù)專業(yè)師范生的實踐能力分初級階段（小學1-6年級）、中級階段（7-9年級）和高級階段（高中階段）來培養(yǎng)。分層次主要是根據(jù)中小學美術(shù)教學實踐內(nèi)容的需要，可劃分為基本技能層、專業(yè)技能層和綜合應用層等三個層次。多模塊主要是根據(jù)中小學不同類型課程所涉及的專業(yè)技能和能力，培養(yǎng)學生熟練掌握不同美術(shù)教學技能，并具備美術(shù)不同專業(yè)方向的實踐能力。這種教學訓練模式的目的是以美術(shù)專業(yè)師范生的應用能力培訓為主線，注重對美術(shù)專業(yè)師范生的專業(yè)運用能力、分析能力、創(chuàng)新能力和綜合能力的培養(yǎng)。其次，以活動來提高師范生的教學技能、教學能力和個人綜合素質(zhì)。對美術(shù)教育專業(yè)師范生來說，美術(shù)教育教學活動就是表達美、展現(xiàn)美和塑造美的過程，在教育見習和實習過程中，指導教師必須始終讓師范生參與到具體的美術(shù)活動中去，這樣才能夠?qū)煼渡M行技能、能力和心理素質(zhì)等的鍛煉。如在大一年級教育見習階段，通過觀摩優(yōu)秀美術(shù)課教學活動讓師范生了解中小學美術(shù)課教學的特點，培養(yǎng)學生對未來美術(shù)教師職業(yè)的認知感。大二、大三年級的見習階段，讓師范生參與實習學校的美術(shù)教學課外指導活動，培訓師范生教什么，怎樣教，通過試講、模擬上課、參加美術(shù)教學技能比賽等活動來培訓美術(shù)專業(yè)師范生如何掌握教學技能，提高教學能力。在大四的實習階段，在對師范生職業(yè)綜合素質(zhì)能力培訓中，通過座談、職場模擬競聘和職業(yè)情感展示等活動，讓學生能全面地了解自己，展示自己、提高自己。最后，開放式的指導美術(shù)教育專業(yè)師范生的教育實習，在教育實習中，美術(shù)教育專業(yè)實習生不僅接受本專業(yè)指導教師的指導，還應該多請教其他專業(yè)教師的指導，學會獲得各項技能和能力，并在實踐中反復鍛煉，才能有效提高自己的綜合能力和素質(zhì)。
（三）發(fā)揮地方民間美術(shù)的資源優(yōu)勢，培養(yǎng)美術(shù)專業(yè)師范生審美情趣和人文素養(yǎng)
培養(yǎng)師范生的審美情趣和人文素養(yǎng)是教育實習的一個重要內(nèi)容，而具體落實這項重要內(nèi)容就要借助地方民間美術(shù)資源優(yōu)勢。這樣既解決了農(nóng)村美術(shù)課堂教學只講不做、嚴重脫離實際的問題，也能培養(yǎng)美術(shù)教育專業(yè)師范生發(fā)現(xiàn)美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力和創(chuàng)新意識。只有這樣，師范生才能適應新形勢下中小學美術(shù)教學的改革，取得較好的實習效果?！懊佬g(shù)教育是一種特殊的教育，教育過程的一個基本前提就是要求超越現(xiàn)有知識范圍，進行施教和思考。”[3]現(xiàn)有美術(shù)教育專業(yè)師范生教育實習存在的問題是，實習生應具備的技能和能力有限，課堂教學仍以美術(shù)欣賞替代了動手實踐，美術(shù)教學的理念和思維跟不上現(xiàn)有中小學美術(shù)教學改革的步伐。為解決這一難題，筆者在指導師范生實習過程中，要求師范生貼近學生的實際，因地制宜，挖掘地方美術(shù)資源為自己的教學服務。具體做法是：筆者采用一利用、二發(fā)現(xiàn)、三探究的方式來加強對師范生美術(shù)教學創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。一利用就是直接利用學生身邊民間美術(shù)為課堂教學服務，如廣西玉林地方木偶戲人物呈現(xiàn)的造型美和色彩美，三江侗族吊腳樓木質(zhì)材料組合的形式美。通過欣賞，用毛筆、水彩筆、雞蛋殼等材料讓學生嘗試制作。二發(fā)現(xiàn)就是指結(jié)合學生的好奇心，引導學生發(fā)現(xiàn)、利用地方鄉(xiāng)土材料制作成藝術(shù)品。如利用棕櫚編制各種動植物形象、樹根制作簡易壁掛藝術(shù)品、地方小子石特殊肌理制作成色彩斑斕的圖案、豆類的不同顏色和性狀做成拼貼畫等等。開動師范生的腦筋，因地制宜就地取材，培養(yǎng)師范生具體的美術(shù)實踐能力。三探究指美術(shù)專業(yè)實習生根據(jù)已掌握的教學經(jīng)驗，并結(jié)合地方現(xiàn)有美術(shù)資源創(chuàng)作美。如根據(jù)所學專業(yè)技法和具備的造型能力教會中學生利用蘿卜雕刻大象、鐵絲制作簡易書架等工藝品、紙張不同制作方法形成各種染織圖案和浮雕等?？傊?，實習生可根據(jù)地方民間美術(shù)特點，結(jié)合多媒體課件，獨立設計教學內(nèi)容，獨立組織富有創(chuàng)意的美術(shù)教學活動，只有這樣才能真正鍛煉自己的實踐能力，增強師范生的創(chuàng)新意識，才能提高師范生的審美情趣和人文素養(yǎng)。
（四）實行有效合作的管理方式
有效的人才培養(yǎng)模式離不開科學化的管理。就美術(shù)專業(yè)教育實習的管理來說，一方面由于實習生人數(shù)多，分布比較散，覆蓋面廣，時間、空間及各種條件對實習生制約性??；另一方面美術(shù)教育專業(yè)實習生不是真正意義上的美術(shù)教師，在教育教學方面又不能和一般的合格美術(shù)教師一樣嚴格要求。所以這給實習管理帶來了一定的難度。筆者認為實行合作管理模式可以有效解決當前美術(shù)專業(yè)教學實習管理難的問題。一是職責明確。在教育實習過程中，地方高師院校、教育主管部門、實習學校和指導教師四方應明確職責，即由地方高師院校精心組織、培訓指導教師，地方教育主管部門參與督促指導，實習學校和實習指導教師負責對師范生進行技能、能力和心理素質(zhì)等方面的培養(yǎng)和訓練。二是加強合作、共同管理。高師院校、地方教學主管部門和實習學校應在師資培訓和技術(shù)能力方面開展合作，營造良好的實習環(huán)境，在充分調(diào)動美術(shù)專業(yè)實習生主動性積極性的基礎上，對美術(shù)專業(yè)師范生教育實習進行共同管理，美術(shù)專業(yè)師范生的教育實習實效性才能進一步增強。
三、結(jié)語
“那”在壯傣語中為“田”的意思，稻作民族常用來命名其地名。在中國西南的云南、廣西以“那”命名的城鎮(zhèn)和村寨分布廣泛，諸如那坡、西雙版納、那倫、那楠等。據(jù)統(tǒng)計，在文山壯族苗族自治州內(nèi)，冠以“那”字的地名有518個。而且在“那”這一地名的范圍內(nèi)不僅顯示出共同的生產(chǎn)、生活方式，同樣顯示出了共同的地域性文化類型特質(zhì)。其在物質(zhì)層面主要體現(xiàn)在稻作生產(chǎn)、生活工具、民間風俗、藝術(shù)遺存物和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等方面；而內(nèi)在的精神層面主要是指在長期的稻作勞動生產(chǎn)過程中逐漸形成的民族性格、包容和諧和拼博創(chuàng)新的精神等方面。“那”美術(shù)是文山學院地方性美術(shù)教學、研究和創(chuàng)作的命題。其概念與內(nèi)涵是在地域性、民族性、藝術(shù)性背景下的自然拓展與升華。“那”美術(shù)是建立在“那”之上的一種和諧，其灌注了“稻作文明”類型的藝術(shù)圖像，是對地域性民族文化的另一種解讀。“那”美術(shù)教學是文山學院美術(shù)學的地域性和民族性與藝術(shù)性相結(jié)合的一種教學嘗試。
二、“那”美術(shù)題材與美術(shù)教學
藝術(shù)源于生活。生活是文化表現(xiàn)的主要內(nèi)容，藝術(shù)的主體環(huán)境和客體存在方式與地域性文化有著密切的聯(lián)系。地域性文化與創(chuàng)作者的生活息息相關(guān)，在文山這塊紅土地上的藝術(shù)家們，在其藝術(shù)創(chuàng)作和研究上必然暈染上這塊土地的色彩。同樣在這塊紅土地上的藝術(shù)教育也必然烙上地域性文化的印記。在長期的發(fā)展過程中，文山的民間美術(shù)逐漸形成了具有地域性特征的民族文化，即“那”美術(shù)的文化。其在美術(shù)展現(xiàn)的方式上，主要有原始巖畫、青銅器及紋飾、木（雕）刻、陶器、建筑、剪紙、繪畫、刺繡、服飾紋樣、生活手工品和敘事符號等方面。它貫穿于當?shù)厝藗兊娜粘Ｉ钪?，具有題材多樣、內(nèi)容豐富和實用性強等特點。在美術(shù)課堂教學中，分屬不同的藝術(shù)門類，因此“那”美術(shù)是一個廣泛的概念。美術(shù)課堂的特色教學如何借助“那”美術(shù)元素來豐富專業(yè)課程及在專業(yè)創(chuàng)作與教學中找到適合于表達語言特征的突破口，成為文山學院美術(shù)教師應思考的問題。生活和工作在“那”美術(shù)的文化環(huán)境中，自覺不自覺地會受到“那”美術(shù)文化的影響。能否將現(xiàn)有的信息同新生信息碰撞產(chǎn)生的文化認同的敏感性，在藝術(shù)作品中得以體現(xiàn)出來，使?jié)撛诘囊庾R成為一種民族自覺意識和責任感，成為當前美術(shù)教學中的難點。在美術(shù)課堂的教學中，學生除了需要了解古今中外美術(shù)的歷史、美術(shù)的種類、當代美術(shù)的發(fā)展狀況，還需要掌握美術(shù)相關(guān)的制作技能，提高實踐動手能力，能運用“美”的語言表達個人的思想，宣揚個人情感，并能對身邊的事物通過自身的理解，運用一定的手法表現(xiàn)出來，使美術(shù)作品具有別具一格的思想內(nèi)涵和精神面貌。而后者正是我們所提倡并予以重視的。文山學院藝術(shù)學院美術(shù)教師雙年展已經(jīng)連續(xù)舉辦四屆，每年畢業(yè)的學生在畢業(yè)創(chuàng)作中要求以地域民族為主題，這都是對“那”美術(shù)創(chuàng)作與教學的具體實踐。
三、“那”美術(shù)造型設色特點與美術(shù)教學
“那”美術(shù)在造型上，具有線條簡潔優(yōu)美、圖像夸張和筆法簡潔的特點。如：《坡芽歌書》中記載的81個符號，每一個符號代表一首山歌，把歌以圖案的形式保存記錄下來，程式化的造型，符號化的特征，圖像憨厚，筆法簡潔，寫神傳意。“摩”經(jīng)《故仲》《故版壬》中，人物、動物姿態(tài)各異，造型飽滿，忠厚可愛，線條流暢，夸張而具有意味。在設色上，具有深沉、大膽的特征。如：在巖畫中，用磨成粉的五彩巖石與動物血液或膠質(zhì)為粘合劑調(diào)合后繪畫而成；在宗教繪畫中，大量采用線條勾勒，略施朱砂；在服飾上，以沉重色調(diào)為主，略施裝飾性的鮮艷色彩，使人在莊嚴中帶有一些愉悅之感；在刺繡紋樣中，大多以深色作為底色，手工繡以彩色的紋樣，更加突出圖案的精美和技藝的精湛。在美術(shù)教學中，如何把這些豐富的藝術(shù)資源引入課堂，是一個客觀的現(xiàn)實問題。原始巖畫的意象形象、青銅器的金石味、陶器的古樸、剪紙的干脆、刺繡的俊美、服飾的肅美、手工品的巧美和敘事符號的簡潔美等，都是美術(shù)教學中需要學習借鑒的地方。正如馬奈、莫奈、梵高等被東方之國燃燒出的藝術(shù)的熱情，“印象畫派”的產(chǎn)生給整個歐洲畫風帶來了根本性的改變。文山學院藝術(shù)學院的美術(shù)教師龍紀峰創(chuàng)作的教學示范畫《三王植四王造》具有典型的原始古樸意味，《褡褳》采用了巖彩和寫意相結(jié)合的手法，具有時代的美感特征；孫華的《草馬系列》版畫作品結(jié)合了地方民間活動中的題材，運用版畫的語言對其進行表現(xiàn)；畢海強在課堂教學中完成的《一個下午》《廣南印象》等版畫作品，其主題鮮明，色彩鮮艷，給人一種愉悅的親切感；張建林的油畫《遠村系列》，傳遞出一種強烈的、靜謐的、令人神往的“遠村”景象；劉剛的油畫《牧豬少年》給人一種純樸的人文氣息；田萬文的《泉》《晚秋》等纖維藝術(shù)更是直接把日常生活中常見的棉、麻、棕等材料運用到創(chuàng)作中；晏飛的《那香系列》卡片設計、《老布——木語坡芽》產(chǎn)品設計與制作，將民族文化與民族符號展現(xiàn)得盡善盡美。“那”美術(shù)是千百年來文山的地域性民族文化自覺形成的一種人類情感表達形式，是我們藝術(shù)學院美術(shù)教學內(nèi)容最具獨特性的地方。用好或做好“那”美術(shù)這一品牌，不僅可以提升學院辦學的特色，而且為地方高校美術(shù)群體的創(chuàng)作提供很好的基礎。文山學院藝術(shù)學院在美術(shù)教學中引入“那”美術(shù)的造型與色彩元素并進行創(chuàng)作嘗試，取得較好成果。
四、“那”美術(shù)審美特點與美術(shù)教學
