時(shí)間：2023-03-23 15:18:13
序論：在您撰寫藝術(shù)導(dǎo)論論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
通過(guò)規(guī)律看待事物成為一種常態(tài)。對(duì)世間萬(wàn)物進(jìn)行歸納總結(jié)，即便面對(duì)日常生活的繁瑣事項(xiàng)，我們都會(huì)分門別類地進(jìn)行價(jià)值評(píng)判。符號(hào)、秩序就是懸浮之上的觀念指導(dǎo)。一切發(fā)展方式、線索以及每一具體事項(xiàng)在結(jié)構(gòu)中所處的位置被定性為必然。似乎只有相信秩序的統(tǒng)籌才會(huì)有所保障，這也就促使客觀的、符號(hào)的、結(jié)構(gòu)的必然性在時(shí)間流逝與歷史檢驗(yàn)中固定下來(lái)。在經(jīng)濟(jì)、政治、教育、科學(xué)以及人格化、修養(yǎng)等方面呈現(xiàn)出回溯的必然性。視覺(jué)藝術(shù)秩序也響應(yīng)著諸多必然性，黃金律必定聯(lián)系審美價(jià)值；傳習(xí)前代大師成為必然的捷徑；技術(shù)與技巧的進(jìn)步必然引發(fā)藝術(shù)自身的變革；描繪窮苦人民的生活必然帶有現(xiàn)實(shí)性的批判色彩等，都成為一種客觀規(guī)律起到指導(dǎo)作用。然而，脫離既定規(guī)律的例證同樣存在，為何塞尚要拋棄素描關(guān)系；為何原始部落會(huì)出現(xiàn)精美的寫實(shí)藝術(shù)作品；為何德拉羅什完美的描繪不具備生命力；為何波洛克會(huì)以“行動(dòng)”作為繪畫的主旨；為何會(huì)出現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)？如果這些反例依然能夠被理解為必然性的一部分，那只能在歷時(shí)性的發(fā)展中確定這種言論。因?yàn)椤耙坏┏霈F(xiàn)了真正的新事物，它會(huì)回溯性的創(chuàng)造它自身的可能性，設(shè)置它的原因和條件……一旦形成了合法的秩序，它的偶然性起源就必須被遮掩。一旦它出現(xiàn)在這里，它就總是早已出現(xiàn)在這里了……”。必然性存在于回溯與追憶的過(guò)程中，它由合法秩序作為發(fā)起者，將潛在的、可能的也是無(wú)法予以確定的因素納入到必然的范疇。
這正是隱藏于表象之下的符號(hào)惰性，也正因?yàn)樗拇嬖谑刮覀儾辉僖钥陀^視角看待凝視及其誘發(fā)的諸事項(xiàng)才會(huì)篤定藝術(shù)就是藝術(shù)，它是必然的，它的一切都有客觀性相佐證。需要指明的是這里存在一個(gè)致命傷：可以改變的“過(guò)去的虛擬緯度”由大他者、符號(hào)體系、合法秩序所決定?？陀^性存在之所以是必然的便在于個(gè)體認(rèn)同且自始至終認(rèn)同秩序的提議。當(dāng)那些脫離秩序管轄的事項(xiàng)成為個(gè)體經(jīng)驗(yàn)的組成要素時(shí)，視覺(jué)藝術(shù)的偶然性才會(huì)逐漸顯現(xiàn)，只有偶然發(fā)生的特例呈現(xiàn)為已知狀態(tài)，個(gè)體才會(huì)認(rèn)同秩序之外不是一片空地，秩序及其觀照之下的諸事項(xiàng)才會(huì)表現(xiàn)出隨機(jī)性的效果。在傳統(tǒng)繪畫語(yǔ)境中，觀者只在極為特殊的情形下向偶然元素投入注意力──它被秩序的壟斷地位掩蓋。一定程度上，質(zhì)疑凝視理論的意見(jiàn)──視覺(jué)藝術(shù)的面貌以及一切相關(guān)問(wèn)題都是必然的──存有合理之處，因?yàn)樗囆g(shù)史的絕大部分由傳統(tǒng)觀念占據(jù)。我們需要?dú)v史，需要?dú)v史哲學(xué)支撐理解與理性認(rèn)知，當(dāng)然，還需要秩序結(jié)構(gòu)、大他者提供選擇的可能（他者導(dǎo)致個(gè)體分裂；大他者提供參照系統(tǒng)），如此而來(lái)，我們才能夠用美妙的言辭描繪客觀事物。一切看似簡(jiǎn)單、合理、易行，似乎也都穩(wěn)定的地向前發(fā)展，但是，秩序與大他者卻為每個(gè)身處其中的個(gè)體設(shè)置了不可觸及、不可跨越的防護(hù)欄，只要試圖走向邊緣地帶就會(huì)引來(lái)嚴(yán)厲的呵斥。正如我們預(yù)料卻又不敢正視、不愿相信的那樣，歷史本身就是秩序的伙伴，對(duì)個(gè)體發(fā)出呵斥之聲的就是歷史、傳統(tǒng)、邏輯、知識(shí)等構(gòu)成的綜合體：歷史是一張網(wǎng)，傳統(tǒng)構(gòu)成基本屬性，邏輯作為觀者的向?qū)ВR(shí)作為通行證闡述著大他者的聲音。
我們會(huì)參照他者的處事方式，確保在秩序的關(guān)懷下穩(wěn)步前行。我們時(shí)常還會(huì)站在秩序身旁“注視自己，以便令我們更可愛(ài)一些”：與他者分享我們的眼睛和思維并將它奉獻(xiàn)給秩序。踏著前人的足跡，用積淀的傳統(tǒng)照亮前方早已鋪設(shè)的路徑，這就是歷史構(gòu)建秩序的方式。然而，歷史并不依賴于秩序，它的存在是因?yàn)槲覀儼炎约簜窝b成“更值得去愛(ài)”的模樣。
凝視作為主體旨在脫離視覺(jué)藝術(shù)固有的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)。試想在自然或非功利性的、非目的性人為作用力下形成偶然圖像時(shí)，我們通常會(huì)被它的獨(dú)特魅力所吸引。風(fēng)化的巖石、曼妙的積云、波動(dòng)的溪流等等都為我們所贊嘆，對(duì)它們的命名與指認(rèn)促使其脫離自身固有的秩序與歷史。視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域的實(shí)例更加生動(dòng)，也更加難以把握，視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)很難逾越大他者設(shè)定的防護(hù)欄。幸好藝術(shù)發(fā)生了現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變，它的出現(xiàn)對(duì)于理解凝視和偶然性的關(guān)聯(lián)十分重要，當(dāng)然，也只有以兩者之間的聯(lián)系為出發(fā)點(diǎn)才能真正理解現(xiàn)代藝術(shù)。因此，從偶然形成的視覺(jué)形象探討凝視及其引發(fā)的一系列問(wèn)題成為一個(gè)必要過(guò)程。
偶然圖象
偶然形成的圖像總是普遍存在于生活中，以至于它長(zhǎng)時(shí)間與我們近距離接觸也會(huì)被忽視，就像冷漠地對(duì)待凝視之于視覺(jué)藝術(shù)的價(jià)值一樣。首先進(jìn)入一塊非目的性偶然圖像展開具體的討論。畫面中是一個(gè)木質(zhì)箱子，用來(lái)放置以完成的畫作，而在它的呈現(xiàn)上呈現(xiàn)出一塊由墨汁流淌形成的深色污漬?？梢源_定的是，污漬雖然不具備形象化特征和敘事情節(jié)，但是，不經(jīng)意間進(jìn)入觀者的視野便會(huì)獲得主旨形象的身份。也就是說(shuō)，在與木箱的比較中它鎖定了我們的眼睛，成為引發(fā)觀者構(gòu)造想像性區(qū)域的初步條件。對(duì)這一條件的闡述需要理解圖像的本質(zhì)屬性為前提，可以說(shuō)經(jīng)墨汁侵染形成的偶然圖像之所以吸引觀者的目光，之所以超越木箱而成為主旨形象的原因在于它存有反復(fù)進(jìn)入視覺(jué)符號(hào)指認(rèn)系統(tǒng)的可能性。木箱的可知材質(zhì)以及完整具像形態(tài)（輪廓）已經(jīng)確定無(wú)疑的在觀看者的心理結(jié)構(gòu)中得到證明，它作為已知項(xiàng)和必然性的客體使偶然圖像在對(duì)比中突顯出來(lái)。這恰恰同古典的、傳統(tǒng)的畫作相悖離，清晰的輪廓、完整的形象成為主旨需要背景逐步拉伸距離：背景必須始終保持在不明確狀態(tài)，以色塊、陰影、線條之間的相互穿插保證其模糊狀態(tài)。可以說(shuō)，背景與主旨形象之間存在明確的界限，而在古典繪畫中“……不再是同一平面上共同的界限，而形成了形狀的自我限定或者是前景中最首要的元素”。
由此可以得知偶然圖像與古典繪畫的區(qū)別集中體現(xiàn)于畫面的組織形式，“古典表現(xiàn)的對(duì)象是偶然性，但它通過(guò)一種視覺(jué)的組織來(lái)表現(xiàn)……”，而偶然圖像沒(méi)有特定的組織形式，它所描繪的是“純粹”偶然性。因此，古典繪畫依賴于所處領(lǐng)域內(nèi)部的組織形式，偶然的主旨形象則由外部的關(guān)注目光定奪身份。木箱的從屬地位在極為短暫的過(guò)程中被觀者確定，它僅僅需要已有經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行驗(yàn)證。并且，木箱無(wú)法提供觀看驅(qū)動(dòng)力所需的對(duì)的滿足。反觀污漬部分占據(jù)突顯的位置基于它無(wú)法由視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)確認(rèn)——沒(méi)有明確的形象以及固定的觀看步驟等等因素，而更為重要的是它游離于符號(hào)系統(tǒng)與象征結(jié)構(gòu)。在觀者的眼中它具有強(qiáng)烈的隨意性、偶然性，并且一切似乎都變?yōu)榭梢愿淖?，任何心理形象都具有可能性。觀看偶然圖像成為對(duì)各種可能性進(jìn)行自我描繪使之達(dá)到清晰可見(jiàn)程度的過(guò)程，主體性便在這一個(gè)過(guò)程顯得尤為關(guān)鍵。
在這里（包括偶然圖像本身及其所處環(huán)境），觀者對(duì)模糊形象的疑問(wèn)不會(huì)向他者尋求解答，因?yàn)榇鸢笡](méi)有客觀的、歷史的標(biāo)準(zhǔn)可以參考。所以，這一過(guò)程促成的首要問(wèn)題往往是自問(wèn)自答的：這是什么？答案不是必然的，即便觀者也無(wú)法給出客觀結(jié)論，最終只能由主體的想象性圖景回答，也就是言說(shuō)或描繪出一個(gè)確切的心理圖像。我們對(duì)此進(jìn)行了一項(xiàng)簡(jiǎn)單實(shí)驗(yàn)，隨機(jī)選擇十位觀眾觀看木箱與污漬構(gòu)成的畫面。觀眾全部將目光聚焦于污漬部分，并能夠從中提取出明確的形象。他們都可以用線條簡(jiǎn)單勾畫出想像的圖像，其中六位觀者無(wú)法用語(yǔ)言具體描述形象（無(wú)法訴說(shuō)出圖像構(gòu)成的方式與線索），只能在污漬部分基礎(chǔ)上描畫。
在十張圖像中，六張被描繪成一個(gè)女性形象，一張認(rèn)定在女性形象之外還蘊(yùn)藏著男根的輪廓，三張認(rèn)為整塊污漬構(gòu)成了一張大嘴。那么，基于墨跡的隨意性與無(wú)目的性，無(wú)論在最終的結(jié)果中存在何種差異都是由觀者主觀想像認(rèn)定的。觀者選擇了主旨形象并構(gòu)成自我的想象性主觀圖像是完全意義上的主體性產(chǎn)物，任何視覺(jué)理論都無(wú)法對(duì)其進(jìn)行批判式的評(píng)論，因?yàn)閺拈_始階段就已經(jīng)脫離了秩序，甚至由于畫面拋開了這種束縛都無(wú)法成為視覺(jué)理論批判的對(duì)象。然而，反對(duì)意見(jiàn)依然會(huì)堅(jiān)定的認(rèn)為觀者所構(gòu)想的形像需要視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和前理解作為支撐，否則將不會(huì)呈現(xiàn)出具像化的形象。但是，通過(guò)實(shí)驗(yàn)我們似乎可以得到這樣一個(gè)信息：這種對(duì)偶然圖像的主觀想像不會(huì)受到秩序的限制（或指引），將模糊化的、不規(guī)整的圖像想像為明確形象時(shí)所調(diào)動(dòng)的是一種眼睛的、視覺(jué)的本能。這種本能或天性使想象活動(dòng)為自身預(yù)先構(gòu)造了一個(gè)空間，對(duì)不同元素的拆解與重組跨越了偶然圖形本身空間上的層次。進(jìn)言之，無(wú)法用語(yǔ)言進(jìn)行描述想像圖像就是棄絕了時(shí)間的延伸性，而將一切活動(dòng)牢固控制在觀者的想像性思維之中。那么，偶然圖像不受任何規(guī)則與秩序的限定，更加突出了自身的平面化屬性，它所提供的是本能與天性描繪圖像的可能。
兩個(gè)極端
事實(shí)上，偶然圖像之所以被稱為偶然的，并不在于純粹的自然與自在之意，而是視覺(jué)行為對(duì)圖像的定義：觀者歸納、檢驗(yàn)圖像，并估量其確定性，以至于最終形成否定評(píng)判。當(dāng)然，這種偶然特征使圖像在結(jié)構(gòu)、秩序中喪失自我的位置。同時(shí)就其內(nèi)部觀察而言，偶然圖像也沒(méi)有確定的載體，即視覺(jué)標(biāo)準(zhǔn)的載體。它不像一塊白色畫布被釘在畫框上能夠擁有的“邊緣與中心”，也不以邊緣與中心所需求的那樣進(jìn)行合理的構(gòu)圖。因此，偶然圖像丟失了一切準(zhǔn)則，它在觀者的眼中僅僅是現(xiàn)實(shí)存在，別無(wú)他意。既不是對(duì)原有圖像的破壞，也并非觀念的表象。經(jīng)濟(jì)、政治、法律、倫理、道德等等都無(wú)法束縛圖像的偶然性，也就無(wú)法將圖像擺放于結(jié)構(gòu)之中。偶然圖像的外延與連續(xù)性可隨意拓展，以至于圖像能夠脫離木箱進(jìn)而完全忽略已知背景。這里與吉爾•德勒茲形容波洛克的繪畫作品為“全面覆蓋”相類似。較于古典圖像而言，偶然性占據(jù)了視覺(jué)的另一個(gè)極端，它以自身缺失符號(hào)性特征為指導(dǎo)成為單純的自由圖像。然而，更為重要之處在于它以圖像身份作為客觀對(duì)象的同時(shí)，使得自身的價(jià)值與意義體現(xiàn)在實(shí)際應(yīng)用過(guò)程中。也就是說(shuō)，偶然形成的圖像可以作為一種觀看模式與方法的參照系進(jìn)入視覺(jué)藝術(shù)作品欣賞過(guò)程，提示觀者偶然性存在于畫面之中。
如果觀者處于傳統(tǒng)經(jīng)典形象搭建的秩序中，無(wú)疑會(huì)遭受不同程度的限制，并且很難顯現(xiàn)出觀者的主體性。其實(shí)，這便是把觀看固定在“視覺(jué)接受”位置上體驗(yàn)圖像強(qiáng)迫與壓制的原因，“圖像嚴(yán)格控制了眼睛”。⑩形象化的具像圖像始終力求表現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)的空間感與時(shí)間的流逝，三維效果籠罩著大眾的觀看過(guò)程，深邃且不可觸及（遠(yuǎn)景部分）。然而，可直接感知的形象卻“易于將感覺(jué)壓縮，壓縮在同一層次，而將不同層次放置到感覺(jué)中時(shí)無(wú)能為力”。
也就是說(shuō)，這種遠(yuǎn)景與近境之間的分割在表現(xiàn)畫面空間感的同時(shí)，將觀者感覺(jué)的空間壓縮為平面。加之圖像堅(jiān)定不移的強(qiáng)調(diào)敘事性，一旦空間拉伸促使具像化的形象成為畫面中心，觀看也就被迫在單一的平面中接受畫面秩序與其傳達(dá)之意。與此構(gòu)成鮮明對(duì)比，平面化作品（波洛克鋪在地面上的畫布）賦予觀者可隨意觸及的資格：觀者踏入探索內(nèi)在主體性的征程。
偶然圖像也就在面對(duì)經(jīng)典、秩序時(shí)成為啟發(fā)藥劑，其價(jià)值被應(yīng)用到觀看過(guò)程，使觀者意識(shí)到自我、主體以及感覺(jué)的存在。對(duì)古典畫作的觀看本應(yīng)是兩個(gè)極端碰撞的結(jié)果，也就是既明確符號(hào)系統(tǒng)的指導(dǎo)作用，又能夠有意識(shí)的發(fā)現(xiàn)追尋主體性的路徑?，F(xiàn)實(shí)卻展現(xiàn)出不同狀況，偶然性極為罕見(jiàn)的出現(xiàn)于觀看過(guò)程 或者對(duì)觀看行為的描述中，秩序完全壓制了觀者的主動(dòng)性，因?yàn)椤按笏摺毙枰源藫Q取自身的客觀性與科學(xué)性。象征秩序、符號(hào)體系同偶然性的對(duì)立就像皮爾斯•塞維安對(duì)可能性與隨機(jī)性的區(qū)分一樣，“可能性是數(shù)據(jù)，是一種可能的科學(xué)的對(duì)象，它們涉及的，是在被扔出去之前的骰子;隨機(jī)性正相反，指的是一種選擇的類型，是非科學(xué)性的，而且尚未具備美學(xué)性”。
從中我們可以得知，大他者設(shè)定了觀看的軌跡、觀看的方式、觀看的思維發(fā)展方向以及觀看后對(duì)接受個(gè)體的影響，宗教繪畫正是在這一確定模式之中廣泛傳播自身的客觀性與科學(xué)性。然而，偶然圖像不需要確定性和參照標(biāo)準(zhǔn)──“隨機(jī)、隨意地選擇一朵花，也就是說(shuō)，花既非‘特別的’，也非‘魅力的’”，它處在一個(gè)根本無(wú)法斷定特別的、美麗的，甚至無(wú)法斷定自我屬性的語(yǔ)境中。在此，觀者處于絕對(duì)化的自由狀態(tài)，可隨意挑選任何可利用的元素并進(jìn)行拆解與重組。但是，就像秩序極端的導(dǎo)向一樣，偶然性也存在著無(wú)法調(diào)停的極端問(wèn)題，吉爾•德勒茲在闡述“圖形表”時(shí)提出：“在這種情況下，感覺(jué)是達(dá)到了，但感覺(jué)處于一種不可就要的、混淆一團(tuán)的狀態(tài)中”。
也就是說(shuō)，偶然圖像在給予觀者絕對(duì)自由感之時(shí)，并不存在美學(xué)性，它脫離了藝術(shù)的范疇，它構(gòu)成了一種觀看的恐懼與焦慮之感。這一點(diǎn)與觀者首次面對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)作品的情景相似，感觀上似乎面對(duì)的是某種偶然形象，但又被告知它是美學(xué)性的并帶有一定程度的視覺(jué)品味。觀者的恐慌便來(lái)源于自由、“混淆一團(tuán)”的狀態(tài)與美學(xué)性的沖突。標(biāo)準(zhǔn)與尺度，喪失一空之后，似乎有某些未命名的東西闖入，擊碎了畫作本應(yīng)具有的形象化元素，并停留在觀者面前無(wú)聲的訴說(shuō)著什么。這便是偶然圖像作為一種觀看作品的方法而不斷指明視覺(jué)藝術(shù)所蘊(yùn)含的觀者主體性。
秩序與與偶然性作為凝視的導(dǎo)引
斷言偶然性圖像最終引發(fā)的結(jié)果是由觀者主體性獨(dú)自決定的并不表明隨意構(gòu)成的任何圖像都會(huì)帶有藝術(shù)性、美學(xué)性。吉爾•德勒茲的“混淆一團(tuán)的狀態(tài)”，就其所屬范疇而言依舊處于視覺(jué)藝術(shù)之中。這里發(fā)生的混亂不是由單純的偶然性構(gòu)成，也不在于純粹的秩序操控，因?yàn)槿魏我粋€(gè)極端都不會(huì)產(chǎn)生不快、煩惱、恐慌──秩序有著父性的權(quán)威，偶然性有著母性的寬容。兩個(gè)極端不會(huì)輕易交融在一起，它們都在所屬領(lǐng)域中確保自身良性運(yùn)轉(zhuǎn)。然而，其中的穩(wěn)定性與平衡性終究會(huì)被打破，這不僅是大眾的需求，也可被視作一種歷史訴求（前提是我們承認(rèn)歷史的客觀存在）。這一狀況基于偶然性的存在：當(dāng)個(gè)體在偶然性中意識(shí)到主體性并獲取充足證明之后，不斷向一種奴役化的符號(hào)體系發(fā)問(wèn)，原有的整體結(jié)構(gòu)便會(huì)出現(xiàn)裂痕。這正是斯沃拉熱•齊澤克所說(shuō)的超越符號(hào)性認(rèn)同，“……我們這里所要處理的是個(gè)人通過(guò)質(zhì)詢成為主體的過(guò)程。在這里個(gè)人是前符號(hào)的神話實(shí)體”。
觀看視覺(jué)藝術(shù)作品的前提中總會(huì)有符號(hào)的位置，它的存在使觀者被扣留在個(gè)體階段而無(wú)法成為主體。尤其面對(duì)古典畫作、經(jīng)典形象時(shí)，符號(hào)體系的歷史性定義使得一切成為必然?，F(xiàn)在，我們可以確定的給出視覺(jué)藝術(shù)中的偶然性以及偶然圖像對(duì)于觀者的意義：它提示觀者個(gè)體、主體、秩序的存在以及各自所擁有的權(quán)利、地位，它以自身為手段帶領(lǐng)觀者偶爾走出符號(hào)體系的控制，不僅提供了感受自由的空間，也為個(gè)體質(zhì)詢父權(quán)提供了驅(qū)動(dòng)力。個(gè)體質(zhì)詢過(guò)程的隱性起點(diǎn)是偶然狀況的發(fā)生，而顯性起點(diǎn)則是傳統(tǒng)秩序例行公事。那么，理解這一過(guò)程就必須從經(jīng)典圖像開始。
對(duì)傳統(tǒng)秩序中經(jīng)典圖像的理解時(shí)常會(huì)被設(shè)想為一種類似于解密的過(guò)程，就像丹•布朗的著名小說(shuō)《達(dá)•芬奇密碼》一樣，繪畫作品總是蘊(yùn)藏著大量鮮為人知的秘密，其中以解析《最后的晚餐》的情節(jié)最為精彩——通過(guò)現(xiàn)代技術(shù)手段、宗教知識(shí)、符號(hào)性指認(rèn)以及典型形象的比較而得出畫中的圣約翰其實(shí)是蒙大拿的瑪麗亞。這不僅構(gòu)造了主人公的超強(qiáng)理解能力，同時(shí)也展現(xiàn)出大眾對(duì)傳統(tǒng)繪畫作品的普遍認(rèn)識(shí)：畫面本身只不過(guò)是一個(gè)謎面、一種表象，所看到的并非繪畫所要表達(dá)的真實(shí)情景。也就是說(shuō)，觀看是解決問(wèn)題、解開謎面的過(guò)程，當(dāng)答案最終揭曉之時(shí)就是觀者直面符號(hào)體系、象征秩序的時(shí)候。因此，基于對(duì)各種符號(hào)性表征的熟識(shí)，羅伯特•蘭登必定成為唯一人選（《天使與魔鬼》、《失落的秘符》亦是如此）。
這里對(duì)立于偶然圖像，即作為觀者必須知曉相關(guān)畫作的知識(shí)與背景，如果希望從畫面設(shè)置的謎題中成功突圍就必須在實(shí)際觀看中增加知識(shí)的積累。我們?cè)诟鞣N視覺(jué)藝術(shù)展覽中經(jīng)常會(huì)看到這種情況：普通欣賞者手持資料卡片或展館提供的宣傳手冊(cè)與畫作一一對(duì)照。事實(shí)上，他們不正是在蘭登的初始階段徘徊嗎！不同之處僅在于大眾并沒(méi)有一項(xiàng)委任或授權(quán)，沒(méi)有責(zé)任與義務(wù)走向符號(hào)體系的本來(lái)面目。他們?cè)诤醯氖侵刃虮硐?，是同“美”相連接的表象。在蘭登以及大多藝術(shù)家、理論家、批評(píng)家、史學(xué)家的語(yǔ)匯結(jié)構(gòu)中很難有“美”的位置，因?yàn)樗麄兏诤醯氖墙饷芏切蕾p。
正如詹姆斯•艾爾金斯所說(shuō)的，“在藝術(shù)領(lǐng)域，美幾乎等同于蒼白，評(píng)價(jià)一件藝術(shù)品很美，就是像說(shuō)一個(gè)人好看。這意味著更加強(qiáng)烈、更突出的特征都被忽略了。從事創(chuàng)作的藝術(shù)家更鄙視這個(gè)詞，你可能在一個(gè)藝術(shù)家的工作室中參觀了幾個(gè)月，才偶然聽到這個(gè)詞，可能會(huì)在瞬間說(shuō)出，似乎使用這個(gè)詞并不恰當(dāng)，它的表達(dá)效果顯得蒼白”。
如果“美”讓我們覺(jué)得其結(jié)果最終導(dǎo)致闡釋、研究的消解，那么，“美”是什么？按照詹姆斯•艾爾金斯的線索：“美”因?yàn)榫哂辛俗銐虻奈Χ刮覀兺鼌s了其結(jié)構(gòu)性基礎(chǔ)，可以說(shuō)它是作品在本體論意義上的修飾。所以除了相關(guān)行業(yè)的工作者，大眾依然會(huì)延用這個(gè)辭藻。這便證明了從業(yè)者并不以“美”為準(zhǔn)則，或者說(shuō)不以感官享受或感覺(jué)為衡量標(biāo)準(zhǔn)，而是更加傾向于對(duì)其結(jié)構(gòu)中的諸事項(xiàng)進(jìn)行分析、探索。換言之，如果我們盛贊某位藝術(shù)家的作品更具批判性、思辯性，更加具有歷史價(jià)值等等，才可能博取他們熱情的回應(yīng)。如此而言，無(wú)論艾爾金斯還是他說(shuō)描述的藝術(shù)工作者，本質(zhì)上都沒(méi)有脫離恒定的秩序，都在表達(dá)著符號(hào)體系的聲音。因此，《達(dá)•芬奇密碼》從未因曲解畫面的“美”遭受批判，而是對(duì)畫面的闡述──知識(shí)層面中產(chǎn)生的誤解──引來(lái)了眾多非議?？梢哉f(shuō)，它們都是在符號(hào)秩序下原地打轉(zhuǎn)，就像人文科學(xué)之中從沒(méi)有過(guò)某種絕對(duì)化真理一樣。傳統(tǒng)視覺(jué)藝術(shù)及理論就是符號(hào)化的表征。反觀偶然圖像的完全自我狀態(tài)，不需要“闡釋、研究或者將其理論化”，也不需要以“美”為標(biāo)準(zhǔn)或者以“美”作為吸引觀眾的元素，它僅是偶然性所獨(dú)有的魅力。
秩序與偶然性的結(jié)合就是“凝視”的發(fā)源地，它既充分展示了觀看個(gè)體對(duì)主體性的追尋，也保持了與符號(hào)體系的聯(lián)系。任何極端化形式，不是將視覺(jué)藝術(shù)排除在外，就是將觀者置于奴役化境地，唯有凝視才能使圖像對(duì)觀者產(chǎn)生真值意義。因?yàn)槟暿窃诜?hào)化客體的環(huán)境中通過(guò)對(duì)偶然性的認(rèn)知反向與客體進(jìn)行互動(dòng)。它不是靜止的、不變的，而是在兩個(gè)極端之間肆意游走，一旦激發(fā)了凝視狀態(tài)，便會(huì)使之具有客觀載體。如此，才能將符號(hào)、秩序與偶然性合理的縫合起來(lái)。需要明確的是，凝視的縫合帶來(lái)了新層面，同時(shí)也帶來(lái)了新層面上的運(yùn)轉(zhuǎn)方式以及標(biāo)尺。這便是雅克•拉康“超越認(rèn)同（較高層面的欲望圖）”所勾畫出來(lái)的，即“你到底想怎樣”。然而，圖示缺乏一個(gè)必要前提：如何能夠?qū)⒛暭ぐl(fā)出來(lái)，使之成為現(xiàn)實(shí)。這一點(diǎn)在視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域中顯得尤為重要。偶然圖像成為了一個(gè)必要的提示或參照物，即便是回溯性的定義也無(wú)法抹殺偶然性在觀看畫作時(shí)的重要價(jià)值。偶然因素在觀看過(guò)程中的職責(zé)就是直接引發(fā)觀者的詢問(wèn)：“為什么我是你[大他者]說(shuō)我是的事物”。
我們從現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)中看到了凝視和偶然性
【一】淺談藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的提高
摘 要：藝術(shù)表現(xiàn)力是藝術(shù)作品所表現(xiàn)出來(lái)的感染力,是藝術(shù)作品的生命力和靈魂所在.舞蹈作為一種源自自然、來(lái)自人類靈魂深處情感的生動(dòng)肢體表達(dá),具有很強(qiáng)的感染力,這種感染力是通過(guò)舞者而傳達(dá)給觀眾的,使觀眾受到觸動(dòng),從而引起他們的情感共鳴,這對(duì)從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生有著至關(guān)重要的作用.本文將從藝術(shù)實(shí)踐的角度出發(fā),結(jié)合自身工作經(jīng)驗(yàn),探討藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)和提高.
關(guān) 鍵 詞：藝術(shù)實(shí)踐；舞蹈；藝術(shù)表現(xiàn)力
一、引言
隨著時(shí)代的發(fā)展,學(xué)校、教師不再是學(xué)生唯一的知識(shí)源.走出課堂,從社會(huì)這個(gè)廣闊的舞臺(tái)不斷汲取舞蹈藝術(shù)靈感,充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的主觀能動(dòng)性,而不是被動(dòng)地接受知識(shí),主動(dòng)重組和重建自己的知識(shí)體系,讓學(xué)習(xí)充滿樂(lè)趣,這是每一名學(xué)生和教育者希望看到的.藝術(shù)實(shí)踐正是舞蹈專業(yè)學(xué)生從被動(dòng)學(xué)到主動(dòng)吸納的一種轉(zhuǎn)變,能夠充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力,發(fā)掘?qū)W生的潛力,對(duì)培養(yǎng)舞蹈專業(yè)的學(xué)生的藝術(shù)表演力及綜合能力有著很重要的作用.
二、舞蹈藝術(shù)實(shí)踐的定義及內(nèi)涵
呂藝生在《舞蹈教育學(xué)》一書中,稱舞蹈專業(yè)的藝術(shù)實(shí)踐就是舞蹈實(shí)習(xí),他認(rèn)為舞蹈實(shí)習(xí)包括了舞蹈表演、編導(dǎo)、教學(xué)、寫作等,舞蹈表演專業(yè)的實(shí)習(xí)主要是舞臺(tái)表演,側(cè)重學(xué)生舞臺(tái)表演能力的鍛煉.舞蹈教育專業(yè)實(shí)習(xí)的內(nèi)容包括模擬教學(xué)、實(shí)際教學(xué)和論文.作者認(rèn)為,舞蹈作為一門集音樂(lè)美、形體美、服裝美、舞美設(shè)計(jì)等多項(xiàng)藝術(shù)于一身的綜合藝術(shù),以其高雅時(shí)尚的藝術(shù)品位和凝聚著中華文化的翩翩風(fēng)韻,無(wú)論是生動(dòng)活潑的舞臺(tái)演出、還是嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教育教學(xué)、論文書寫,對(duì)于從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生來(lái)說(shuō)都有著“感于外、發(fā)于心”的本質(zhì)提高,是藝術(shù)表現(xiàn)力來(lái)源的沃土.
三、藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的作用
（一）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐是知識(shí)積累的過(guò)程,為藝術(shù)表現(xiàn)力的提高打下良好基礎(chǔ)
舞蹈課和舞蹈實(shí)踐活動(dòng)（如舞蹈比賽）結(jié)合提高學(xué)生審美觀舞蹈課是知識(shí)積累的過(guò)程,教學(xué)方式主要圍繞講解——訓(xùn)練——講解進(jìn)行,教師以主導(dǎo)地位的角色傳授舞蹈基礎(chǔ)知識(shí),學(xué)生基本是被動(dòng)接受者,周而復(fù)始,學(xué)生對(duì)舞蹈課學(xué)習(xí)的興趣就會(huì)降低.為提高舞蹈課的教學(xué)質(zhì)量,要鼓勵(lì)學(xué)生多參加各種舞蹈藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng),把課堂所學(xué)知識(shí)應(yīng)用到舞蹈實(shí)踐比賽中去,注重學(xué)生對(duì)舞蹈知識(shí)的應(yīng)用,體驗(yàn)、賞析和創(chuàng)造.要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程中的感性認(rèn)識(shí),它是教學(xué)活動(dòng)的延伸,也是對(duì)舞蹈課教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)一步檢驗(yàn),它們是相輔相成的.注重舞蹈課和藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)的相結(jié)合,為給學(xué)生提供藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì),經(jīng)常參加藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)的學(xué)生同沒(méi)有參加藝術(shù)實(shí)踐比賽的學(xué)生相比,他們之間是有一定差距的.所以,通過(guò)一定的舞蹈知識(shí)學(xué)習(xí)后,要安排和鼓勵(lì)學(xué)生多參加各種藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng),把理性認(rèn)識(shí)上升為感性認(rèn)識(shí),激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈知識(shí)更廣泛的學(xué)習(xí)興趣,達(dá)到培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的目的.
（二）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐可以提高學(xué)生的模仿力,進(jìn)而提高其藝術(shù)表現(xiàn)力
舞蹈是一門不僅注重形式美,同樣還十分注重思想情感內(nèi)涵的藝術(shù),從這個(gè)意義上講,舞蹈美不是一般的人體動(dòng)態(tài)美.而是一種飽含詩(shī)情,富于樂(lè)感的人體動(dòng)態(tài)美.學(xué)生在舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中通過(guò)對(duì)大自然和生活的創(chuàng)造性模仿,可以提高其表現(xiàn)力,如擠奶舞就取源于勞動(dòng),它是模仿牧民給牛羊擠奶的動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)人民的智慧、勞動(dòng)的美.通過(guò)豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)如“三下鄉(xiāng)”、“舞蹈采風(fēng)”等方式,學(xué)生縮短了舞蹈與生活的距離,使學(xué)生逐漸通過(guò)感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí).作者認(rèn)為,舞蹈作為一門獨(dú)立的藝術(shù),是人類社會(huì)生活的一種意識(shí)形態(tài)的反映,它屬于上層建筑,“源于生活又高于生活”,是藝術(shù)的再現(xiàn)生活的一種表現(xiàn)形式,離開了人類社會(huì)生活,離開了勞動(dòng)實(shí)踐,也就沒(méi)有舞蹈藝術(shù),在文字記載的幾千年的社會(huì)發(fā)展過(guò)程中,人類經(jīng)歷了各個(gè)不同的歷史時(shí)代,有過(guò)各種不同的生產(chǎn)方式和生活內(nèi)容,舞蹈藝術(shù)正是在這些多種多樣的生產(chǎn)方式和生活內(nèi)容的基礎(chǔ)上,伴隨著歷史的進(jìn)程,時(shí)代的印跡,從無(wú)到有,由低級(jí)向高級(jí)逐步發(fā)展起來(lái)的.內(nèi)容、形式多樣的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)不僅可以開拓學(xué)生視野、提高學(xué)生綜合素質(zhì),更能進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的表演和創(chuàng)作靈感,從而提高舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力.
（三）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐可以提高學(xué)生創(chuàng)作、表演、欣賞水平,從而促進(jìn)藝術(shù)表演力等綜合能力的提高
舞蹈實(shí)踐包括舞蹈創(chuàng)作和舞蹈表演,而這兩者都經(jīng)歷著從客觀現(xiàn)象到主觀意象再到舞蹈形象這二種時(shí)空狀態(tài)的兩度轉(zhuǎn)化過(guò)程.從素材到舞蹈藝術(shù)的轉(zhuǎn)化就是創(chuàng)造過(guò)程.舞蹈藝術(shù)源于生活.人們?cè)谏钪袝?huì)有很多感悟,但表達(dá)不清楚,而創(chuàng)造本領(lǐng)的前提就在于發(fā)現(xiàn)、升華,例如,講解舞蹈《小金魚》時(shí),我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生走進(jìn)自然,在大自然中觀察魚的形態(tài)、覓食、嬉戲的全過(guò)程,并要求低年級(jí)學(xué)生設(shè)計(jì)一組舞蹈造型動(dòng)作.學(xué)生們的想象力很豐富,想象出的肢體動(dòng)作也十分豐富,有身體的扭動(dòng)、面部表情的夸張表演、手部動(dòng)作的配合,十分具有創(chuàng)造力也十分可愛(ài),回到課堂再度講解《小金魚》時(shí),學(xué)生情不自禁的發(fā)出了“原來(lái)是這樣”的感慨,學(xué)習(xí)效果十分好.對(duì)于高年級(jí)的學(xué)生,通過(guò)參加遼寧電視臺(tái)春節(jié)晚會(huì)演出、 電視臺(tái)“雙擁晚會(huì)”、去日本昭和大學(xué)演出、去法國(guó)演出等一系列藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),不僅可以開闊學(xué)生眼界、提高藝術(shù)欣賞水平,更能夠提高學(xué)生的愛(ài)國(guó)熱情、創(chuàng)作 、藝術(shù)表現(xiàn)力等多種能力,從而是各種藝術(shù)
四、藝術(shù)實(shí)踐是藝術(shù)表現(xiàn)力的沃土,需要教育者不斷探索藝術(shù)實(shí)踐的新途徑
學(xué)生的舞蹈感受力和藝術(shù)表現(xiàn)力,是學(xué)生的外部形態(tài)動(dòng)作和內(nèi)部情態(tài)動(dòng)作的綜合培養(yǎng).只要教育者努力探尋舞蹈教育的發(fā)展趨勢(shì)、發(fā)展規(guī)律和發(fā)展途徑,創(chuàng)造性的開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),那么,對(duì)啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,開展創(chuàng)造性的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),讓學(xué)生創(chuàng)造性地運(yùn)用外部舞蹈動(dòng)作與內(nèi)心情感語(yǔ)言的技能,來(lái)進(jìn)一步創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作,發(fā)揮其表演才能,并不斷提高學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力和美的創(chuàng)造能力就不在是一句空話.藝術(shù)實(shí)踐,對(duì)于每一位教育者來(lái)說(shuō),不僅僅是單純的“演出”、“表演”；更應(yīng)該是“教和學(xué)”的完美統(tǒng)一,是學(xué)生主動(dòng)吸納知識(shí)過(guò)程,更是“教學(xué)實(shí)踐”、“舞臺(tái)實(shí)踐”、“創(chuàng)作實(shí)踐”的沃土,每一位教育者都應(yīng)該開拓思路,創(chuàng)造性的開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),使舞蹈教育、教學(xué)告別“機(jī)械化”的操練,讓學(xué)習(xí)充滿樂(lè)趣,達(dá)到教育的最佳效果.
參考文獻(xiàn)：
[1]楊歐.論舞蹈學(xué)專業(yè)特色的舞蹈技術(shù)課[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào),2004,(2).
[2]張春河.高校舞蹈教師的角色素質(zhì)[J].舞蹈,2008,(6).
[3]張薇.舞蹈藝術(shù)走進(jìn)大眾的探討[J].韓山師范學(xué)院學(xué)報(bào),2004,（1）.
[4]蘇婭.中、日、韓三國(guó)古典舞蹈比較研究[D].中國(guó)藝術(shù)研究院,2006.
【二】舞蹈藝術(shù)方面的論文
摘 要：文章通過(guò)舞蹈常識(shí)、舞蹈編導(dǎo)個(gè)人素質(zhì)、培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈人才等三個(gè)方面對(duì)怎樣創(chuàng)作優(yōu)秀舞蹈進(jìn)行了分析和探討。
關(guān)鍵詞：舞蹈起源；舞蹈分類；知識(shí)型編導(dǎo)；舞蹈創(chuàng)新
1 舞蹈常識(shí)
1.1舞蹈的起源和發(fā)展
舞蹈是人類最早起源于勞動(dòng)的藝術(shù)形式，最早的舞蹈多以模仿狩獵或歡慶豐收為主，隨著社會(huì)文化發(fā)展，人們用這種豐富的肢體語(yǔ)言開始表達(dá)思想感情，繼而反映不同的思想、信仰、理想和審美要求。一般研究者認(rèn)為舞蹈始于舊石器時(shí)代。結(jié)合中國(guó)遠(yuǎn)古的傳說(shuō)以及世界各國(guó)的歷史記載，舞蹈的演變經(jīng)歷了我國(guó)云南滄源巖畫中等巖畫中體現(xiàn)的上古時(shí)代原始舞蹈，隨后在奴隸社會(huì)的圖騰舞蹈，到了封建社會(huì)的宮廷舞蹈，史書上記載中國(guó)宮廷舞蹈發(fā)展的兩個(gè)高峰的漢魏和隋唐時(shí)代，唐玄親和南唐李后主等皇帝還親自參加編制樂(lè)舞。以及從歐洲宮廷舞蹈中發(fā)展而來(lái)的古典芭蕾，直至20世紀(jì)出現(xiàn)的現(xiàn)代舞。
1.2 舞蹈的分類
舞蹈按照社會(huì)作用的不同可概括為兩大類：①自?shī)市晕璧?。自?shī)市晕璧割櫭剂x就是為了自我?jiàn)蕵?lè)而跳的舞蹈。自?shī)市晕璧竸【邆鋸V泛的群眾性，例如，人數(shù)、場(chǎng)地、時(shí)間均由大家自己選擇決定，同時(shí)更以群眾舞蹈娛樂(lè)活動(dòng)為互相交際為手段而到達(dá)交流感情的特殊性。②表演性舞蹈。表演性的舞蹈，是指專門為觀眾欣賞而表演的節(jié)目。這種舞蹈更多是具有了規(guī)范性，除了在個(gè)別的場(chǎng)合由專業(yè)的舞蹈工作者即興表演之外，大多數(shù)一般都在舞蹈編導(dǎo)的精心的編排下，提煉出主題思想、故事情節(jié)通過(guò)舞蹈的表演形式來(lái)塑造人物，通過(guò)扮演者的表演來(lái)娛悅觀眾，讓觀眾和舞者在精神上得到高度的統(tǒng)一。
2 舞蹈編導(dǎo)個(gè)人素質(zhì)
好的舞蹈作品的稀缺并不是一個(gè)偶然的現(xiàn)象，很多理由導(dǎo)致這種現(xiàn)象的產(chǎn)生，其中優(yōu)秀編創(chuàng)人員的稀缺為主要的癥結(jié)。培養(yǎng)一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)需要諸多的條件和因素?？陀^的教學(xué)條件到個(gè)人的文化素質(zhì)形成了密切聯(lián)系。所以在遵循舞蹈編創(chuàng)的規(guī)律法則制約下，切實(shí)提高編導(dǎo)的整體素質(zhì)成為當(dāng)務(wù)之急。
2.1 舞蹈的文化內(nèi)涵
最初舞蹈在舞臺(tái)上拼的是技巧，再拼就是舞蹈的文化內(nèi)涵。田露教授提出“在舞蹈編導(dǎo)、演的技巧，學(xué)養(yǎng)、文化人格等諸因素中，影響創(chuàng)作的終極因素是舞蹈藝術(shù)者自身的文化人格?！币粋€(gè)舞蹈的文化內(nèi)涵完全取決于編導(dǎo)的個(gè)人內(nèi)涵，他創(chuàng)作的作品更多的是一種文化的傳承。
2.2 做文化知識(shí)型編導(dǎo)
我國(guó)是具有五千年文明的泱泱大國(guó)，造就了很多具有文化特色的舞蹈，例如《雀之靈》《踏歌》《絲路花雨》《云南印象》等眾多經(jīng)典作品。目前社會(huì)提倡的是打造知識(shí)型社會(huì)，也就要求文藝工作者提高自身的知識(shí)性才能符合當(dāng)前社會(huì)趨勢(shì)的發(fā)展。一個(gè)能讓人從舞蹈中讀出知識(shí)讀出文化的作品，無(wú)疑是一個(gè)具有深度的作品，這個(gè)舞蹈作品就更多得起到了社會(huì)的作用，讓人們沿襲自己民族的文化傳統(tǒng)同時(shí)，利用好這種廣泛而又直接的藝術(shù)形式繼續(xù)創(chuàng)新發(fā)展。伴隨著近幾年來(lái)電視的大力推廣，各種各樣的舞蹈都呈現(xiàn)在大家的面前，百變的樣式、翻新的手法，讓我們眼花舞蹈藝術(shù)方面的由專注畢業(yè)論文與職稱論文的zglww.net提供,轉(zhuǎn)載請(qǐng)保留 .繚亂，但是我們看到的是舞蹈上的“腐化”，舞臺(tái)上是讓人看不透的在歇斯底里表演的演員，舞臺(tái)下是稀稀拉拉面無(wú)表情的觀眾，這樣的場(chǎng)面和舞蹈的編導(dǎo)有直接地關(guān)系，這種舞蹈缺乏知識(shí)，是一個(gè)浮躁的表現(xiàn)，以一種功利的表達(dá)實(shí)現(xiàn)自己的目的，但是它偏離藝術(shù)的本質(zhì)。現(xiàn)在的狀況更可悲的是一種自我意識(shí)的泛濫——搞自己的藝術(shù)，這些舞蹈編創(chuàng)者根本沒(méi)有認(rèn)識(shí)到自己個(gè)人知識(shí)的缺乏，盲目抄襲一味追求技巧上的難度以及絢爛的舞臺(tái)效果，但是忽略了舞蹈的知識(shí)型。
2.3 舞蹈編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)深入到生活中
當(dāng)前舞蹈創(chuàng)作面對(duì)的很大一個(gè)理由是對(duì)生活的體味和感悟表現(xiàn)不足，舞蹈作品的主題被符號(hào)化和模式化，舞蹈來(lái)自生活但是又要高于生活，所以在舞蹈的編導(dǎo)中，編導(dǎo)只有在熟知生活中的細(xì)節(jié)，才能在生活中提煉并升華，在生活向舞蹈形象轉(zhuǎn)化的過(guò)程中，有一項(xiàng)技能是編導(dǎo)們要學(xué)習(xí)的就是“模仿能力”，這種摹仿可以在編出的作品中得到體現(xiàn)，觀眾也可以從這種摹仿中揣摩出是什么樣的情景，所以這個(gè)模仿要不到生活中體驗(yàn)生活是不可能很形象的。
2.4 舞蹈既要?jiǎng)?chuàng)新又要保持傳統(tǒng)文化
我國(guó)的舞蹈資源豐富，有一些舞蹈文化經(jīng)過(guò)藝術(shù)大師們的挖掘已經(jīng)得到了保護(hù)和發(fā)展，但是目前仍然有很多的遺產(chǎn)沉睡在民間中，這樣就需要我們?nèi)ネ诰?，成功地挖掘后面?duì)的就是怎么樣符合大眾的審美觀念，這樣就要求我們?cè)诒３治幕厣幕A(chǔ)上進(jìn)行二次的創(chuàng)新，這種創(chuàng)新目的是為了讓這些寶藏更好的發(fā)揮它的特色，適合社會(huì)的發(fā)展需求。
3 培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈人才
3.1 向知識(shí)舞蹈教學(xué)發(fā)展
一個(gè)定位就可以決定一個(gè)人的價(jià)值取向，所以作為當(dāng)代的舞蹈演員們，更要著眼于未來(lái)，拋開功利心，舞蹈是經(jīng)濟(jì)建筑中的高層建筑，是一種文化的象征，所以所有從事舞蹈生涯的演員們應(yīng)該以知識(shí)舞蹈為導(dǎo)向，轉(zhuǎn)變觀眾對(duì)舞蹈就是“蹦蹦跳跳”的想法。舞蹈要求我們從事舞蹈的工作者們從自身的素質(zhì)抓起，提高自身的文化素質(zhì)，這樣既能更加快速理解編導(dǎo)的主旨，更能在舞蹈中恰如其分的表達(dá)舞蹈所帶來(lái)的文化內(nèi)涵。
3.2 學(xué)會(huì)體驗(yàn)感情
舞蹈《牽手》打動(dòng)了很多的觀眾，這個(gè)舞蹈來(lái)自生活，我們沒(méi)有把它放在舞蹈來(lái)源于生活著個(gè)章節(jié)中講，是因?yàn)檫@個(gè)舞蹈讓我們看到了更多的是真摯的感情，兩名兩位殘疾演員用殘疾演繹完美，她（他）們沒(méi)有屈服命運(yùn)的不公平，而是選擇了挑戰(zhàn)殘疾，與命運(yùn)抗?fàn)?，用頑強(qiáng)的毅力支撐著殘疾的肢體，完成著各種高難度動(dòng)作。在他們表演過(guò)程中，將他們的情感通達(dá)肢體語(yǔ)言表達(dá)的淋漓盡致。正是兩位演員的傾情演出打動(dòng)了評(píng)委和眾多的觀眾，我們從他們的舞蹈中讀出了真心真愛(ài)和真誠(chéng)，我們用一個(gè)演員參加一個(gè)訪談所說(shuō)的話來(lái)總結(jié)這個(gè)舞蹈的成功。
當(dāng)代中國(guó)舞蹈的創(chuàng)作秉承了一貫的傳統(tǒng)創(chuàng)編精神和具有中國(guó)審美情趣的創(chuàng)作構(gòu)思，而一件優(yōu)秀舞蹈作品的誕生，不僅要傾注創(chuàng)編者的嘔心瀝血，更重要的是在于創(chuàng)作者如何將美感注入到舞蹈音樂(lè)的律動(dòng)和舞蹈動(dòng)作的一板一眼中，又如何將這種審美表達(dá)出來(lái)，滿足所有欣賞者的審美標(biāo)準(zhǔn)。在對(duì)于舞蹈的評(píng)判中，存在著來(lái)自于業(yè)內(nèi)的“專業(yè)審美”和來(lái)自于社會(huì)大眾的“公眾審美”角度，需要?jiǎng)?chuàng)作者必須盡可能的在二者間尋求到平衡點(diǎn)，以滿足各方面的審美需求。所謂“專業(yè)審美”標(biāo)準(zhǔn)，自然是來(lái)自于舞蹈專業(yè)眼光的評(píng)判。藝術(shù)是人類各種審美活動(dòng)最高級(jí)的表達(dá)形式，對(duì)于它的塑造首先要經(jīng)得起專業(yè)的推敲和品評(píng)。盡管所有的藝術(shù)形式都存在著不同的表達(dá)方式，這使得對(duì)每一種藝術(shù)美感的把握都不盡相同，但在對(duì)于所有藝術(shù)的審美判定中，有著統(tǒng)一的認(rèn)知：這就是“難”。雖然“難”并不能直接與“美”劃上等號(hào)，但“難”卻代表著復(fù)雜，代表著舞蹈音樂(lè)創(chuàng)編的精妙動(dòng)聽，代表著高技術(shù)含量，代表著舞蹈技巧的出類拔萃。舞蹈藝術(shù)的完成沒(méi)有外在的工具，它借助于人體本身作為行為載體來(lái)表達(dá)各種精神和情感，通過(guò)與音樂(lè)節(jié)奏的融合完成傳遞美感的目標(biāo)。
在這樣的物質(zhì)條件下，舞蹈的展現(xiàn)在創(chuàng)作中完全依靠人的身體來(lái)完成，所以技術(shù)技巧的難度自然成為區(qū)分高下的一個(gè)硬性標(biāo)準(zhǔn)。人們常說(shuō)，“藝中有技，技不等藝”，這雖然印證了技與藝的不同，但也著實(shí)強(qiáng)調(diào)了技術(shù)的至關(guān)重要。在如今的專業(yè)舞蹈比賽中，評(píng)審無(wú)不將目光著眼于演員的技巧難度，所謂“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”，這“門道”主要就體現(xiàn)在舞蹈編排中的難度系數(shù)和舞者的完成質(zhì)量。按照這樣的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，楊麗萍、黃豆豆、王亞彬等舞蹈家依靠高難度和獨(dú)特的舞蹈技巧成名，而《雀之靈》、《士兵與槍》、《秦俑頌》等舞蹈劇目也憑借著難度上的技高一籌而成為經(jīng)典。而“公眾審美”所關(guān)注的并非是編創(chuàng)能力和技巧的高深，而主要集中在對(duì)于舞蹈外在表現(xiàn)力的突出和音樂(lè)情感傳遞的直觀深刻。公眾的審美眼光是非專業(yè)的，但相對(duì)于專業(yè)評(píng)審對(duì)于舞蹈情感表達(dá)上的淡漠，普通大眾更注重舞蹈在與欣賞者情感溝通和傳達(dá)時(shí)的透徹。這種觀察的角度恰恰脫離了技術(shù)層面的難易，而著眼于文化層面的深淺。在“公眾審美”的范疇中，舞蹈音樂(lè)創(chuàng)編的重要性和其在藝術(shù)表現(xiàn)中的優(yōu)勢(shì)地位得到凸顯，在很多普通欣賞者的理念中，恰到好處的舞蹈音樂(lè)是激發(fā)受眾欣賞熱情和幫助受眾理解舞蹈的重要環(huán)節(jié)。在我國(guó)的現(xiàn)實(shí)藝術(shù)欣賞環(huán)境中，普通大眾對(duì)于舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)手法和信息傳播方式并不能達(dá)到充分的理解，因此，舞蹈音樂(lè)成為重要的輔助工具，通過(guò)舞蹈音樂(lè)配器、調(diào)式、節(jié)奏、風(fēng)格，人們能夠清晰地感受到舞蹈所表達(dá)的基本情感和內(nèi)涵精神，這相比晦澀的肢體語(yǔ)言，舞蹈音樂(lè)的直接性和簡(jiǎn)單易懂更易為人們所接受。綜上所述，我們可以清晰地了解在評(píng)判舞蹈作品時(shí)“專業(yè)審美”和“公眾審美”所關(guān)注的不同側(cè)面。一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品必須具備“新”、“難”、“深”的美學(xué)素質(zhì)?！靶隆敝傅氖莿?chuàng)作手法新奇，不能停留在固有的套路和思維中，不能被傳統(tǒng)的思想所禁錮，應(yīng)勇于突破，以新鮮的主題立意、新鮮的舞蹈元素、新鮮的編排構(gòu)思立足；“難”是指舞蹈音樂(lè)編配的別具匠心和技術(shù)技巧的精湛，以富含深厚功力的音樂(lè)創(chuàng)新能力和肢體語(yǔ)匯呈現(xiàn)出非同尋常的欣賞聽覺(jué)與視覺(jué)“雙重效果”，從而滿足專業(yè)的審美需求；而“深”則指的是深厚的文化底蘊(yùn)和精神積淀，在舞蹈音樂(lè)和畫面中傳遞出抽象且深邃的意境，使人們?cè)谟^賞舞蹈的過(guò)程中達(dá)到感官和精神的“雙向”滿足感。
二、基于欣賞角度的舞蹈創(chuàng)作審美觀——“三層審美需求”的逐步遞進(jìn)
舞蹈隸屬于音樂(lè)藝術(shù)的范疇，它的表達(dá)不同于歌唱，可以通過(guò)歌詞來(lái)傳遞情感；也不同于器樂(lè)，可以用不同的音色和調(diào)式調(diào)性來(lái)體現(xiàn)情緒起伏。舞蹈匯集了多種音樂(lè)特性，既要通過(guò)舞蹈音樂(lè)的引導(dǎo)來(lái)創(chuàng)造舞臺(tái)表演的氣氛和“語(yǔ)境”，又要依靠抽象的肢體語(yǔ)言來(lái)傳遞內(nèi)容和表達(dá)情感。在這樣的藝術(shù)表達(dá)形式中，欣賞者對(duì)于藝術(shù)語(yǔ)言的理解和審美逐漸形成了多層次的、由淺入深的審美境界。在舞蹈音樂(lè)和肢體語(yǔ)匯的設(shè)計(jì)創(chuàng)作中，為使欣賞者能夠準(zhǔn)確感受到各種音樂(lè)語(yǔ)言所傳遞的信息，會(huì)不遺余力地思考多樣化的創(chuàng)編技巧，滿足欣賞者各種層次的精神需求。我們根據(jù)舞蹈藝術(shù)的表演方式和觀眾的審美角度和類型，將其分為“肢體動(dòng)作美”、“音樂(lè)結(jié)構(gòu)美”“精神內(nèi)涵”這三個(gè)審美層次進(jìn)行解析。
“肢體動(dòng)作美”是舞蹈所流露出的最為具象和直觀的美感，而動(dòng)作也是舞蹈藝術(shù)中最為核心的元素之一，對(duì)于舞蹈動(dòng)作的品味，應(yīng)從觀察舞蹈動(dòng)作開始。肢體語(yǔ)言在舞蹈中既可以表現(xiàn)某種事物，也可以表達(dá)某種情緒，更能夠傳遞文化和人文精神。它通過(guò)舉手投足間閃轉(zhuǎn)跳躍的藝術(shù)化動(dòng)作，可以模仿出豐富的自然生態(tài)，體現(xiàn)出瞬息萬(wàn)變的情緒流轉(zhuǎn)。比如：在《天鵝湖》中，舞者通過(guò)動(dòng)作表現(xiàn)出白天鵝高傲的姿態(tài)；在《雀之靈》中，憑借著一雙手就可以生動(dòng)地刻畫出孔雀千變?nèi)f化的面貌；而《蒙古人》中用動(dòng)作表現(xiàn)出的“騎馬”，使欣賞者形象地感受到蒙古草原人民的獨(dú)特氣質(zhì)。這些動(dòng)作語(yǔ)匯來(lái)源于生活，經(jīng)過(guò)藝術(shù)化的提煉和加工，不僅還原了生活中的真實(shí)影像，同時(shí)也使舞蹈動(dòng)作更具生命力。
“音樂(lè)結(jié)構(gòu)美”是由舞蹈音樂(lè)引領(lǐng)下的欣賞層面，它是在一定的時(shí)間和空間內(nèi)由音樂(lè)結(jié)構(gòu)所構(gòu)成的舞蹈欣賞環(huán)境?！敖Y(jié)構(gòu)”是時(shí)間藝術(shù)中不可或缺的一部分，無(wú)論是一首歌曲還是一部交響樂(lè)，結(jié)構(gòu)的安排都是音樂(lè)表現(xiàn)力的重要組成。舞蹈音樂(lè)結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作通常體現(xiàn)在三方面：其一，段落結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)。不同種類和風(fēng)格的舞蹈所需要的段落結(jié)構(gòu)不同，一段式的音樂(lè)結(jié)構(gòu)是最小的舞蹈音樂(lè)單位，一般只會(huì)呈現(xiàn)單一的音樂(lè)主題內(nèi)容，但不會(huì)因?yàn)閮?nèi)容短小而影響樂(lè)思的完整表達(dá)；二段式和三段式的舞蹈音樂(lè)在詮釋大多數(shù)民族舞蹈時(shí)都游刃有余，既富于變化又方便故事的敘述，在眾多舞蹈作品中應(yīng)用和采納得最為廣泛。其二，旋律結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)。舞蹈旋律的創(chuàng)作可看作流動(dòng)的時(shí)間形態(tài)，曲作者的情感變化和音樂(lè)思想?yún)R集在旋律線中，形成起伏連綿的精妙旋律格局。當(dāng)然，為了體現(xiàn)舞蹈劇情的各種沖突，旋律會(huì)產(chǎn)生諸多變化，如：演繹式、對(duì)話式、對(duì)抗式、變化式等。其三，情感結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)。舞蹈音樂(lè)情感的布局往往會(huì)以舞蹈的主題為藍(lán)本進(jìn)行音樂(lè)編排，在適當(dāng)?shù)臅r(shí)間以適當(dāng)?shù)囊魳?lè)旋律變化產(chǎn)生情感效應(yīng)。有些舞蹈由始至終體現(xiàn)單一的情感，但在音樂(lè)表達(dá)時(shí)需要由弱到強(qiáng)，逐漸遞進(jìn)的表現(xiàn)，情感會(huì)有細(xì)微的變化；而在大型的舞劇項(xiàng)目中，音樂(lè)的創(chuàng)作則會(huì)充分融入各種喜怒哀樂(lè)的情感韻律，不斷變化跳躍，以配合舞蹈畫面的栩栩如生。
“精神內(nèi)涵”是舞蹈審美的第三層，也是最為深入的一層。它是指欣賞者通過(guò)對(duì)于舞蹈音樂(lè)和動(dòng)作畫面的認(rèn)知和解讀形成的主觀心理感受，屬于意識(shí)的范疇，體現(xiàn)著欣賞者對(duì)于舞蹈精神實(shí)質(zhì)的吸收和感悟能力。要使觀眾獲得良好的“精神內(nèi)涵”審美感受，取決于舞蹈創(chuàng)編的精細(xì)程度和觀眾欣賞水平的主客體雙方面。在兩方面因素都能夠達(dá)到最優(yōu)時(shí)，可以浮現(xiàn)出三層舞蹈意境：首先，是以舞臺(tái)實(shí)景構(gòu)成的精神感受。舞蹈動(dòng)作和舞臺(tái)布置會(huì)在舞蹈開始的第一時(shí)間映入觀眾的眼簾，從而形成對(duì)舞蹈內(nèi)涵最直觀和最淺層的精神認(rèn)識(shí)，這種認(rèn)識(shí)是由舞蹈中的動(dòng)作和舞臺(tái)畫面構(gòu)成的，這對(duì)于欣賞者的審美品評(píng)構(gòu)成了最初的界定；其次，以舞蹈音樂(lè)延伸出的虛擬鏡像，逐漸構(gòu)成了欣賞者的第二層精神感受。隨著舞蹈音樂(lè)的進(jìn)行和故事的展開，戲劇沖突和舞蹈所蘊(yùn)含的藝術(shù)魅力不斷凸顯，欣賞者逐漸從舞臺(tái)實(shí)景中抽離出來(lái)，思想中隨舞蹈音樂(lè)出現(xiàn)虛擬的畫面，這些畫面與舞蹈內(nèi)容相似，并將抽象的舞蹈動(dòng)作變得具象，此時(shí)欣賞者內(nèi)心的審美滿足感增強(qiáng)了許多；最后，當(dāng)視覺(jué)影像畫面和舞蹈音樂(lè)不斷深化交織后，形成了對(duì)于景象內(nèi)涵的思考，進(jìn)入到感悟精神實(shí)質(zhì)和文化品質(zhì)的境界。當(dāng)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力達(dá)到一定高度時(shí)，這種內(nèi)含的寓意會(huì)沖破表象傳遞給欣賞者，而當(dāng)欣賞者良好地吸收這些哲理時(shí)，自然進(jìn)入到了欣賞審美的最高境界。舞蹈藝術(shù)對(duì)于欣賞者來(lái)說(shuō)所具有的“三層審美”感受相互關(guān)聯(lián)、逐層遞進(jìn)，既有微觀層面的每一個(gè)舞蹈動(dòng)作，也有完整音樂(lè)創(chuàng)編營(yíng)造出的舞臺(tái)畫面，更有通過(guò)舞蹈音樂(lè)和肢體語(yǔ)匯所共同展示出的寓意和哲理。當(dāng)代欣賞者對(duì)于舞蹈的要求已不僅僅滿足于動(dòng)作難度高、音樂(lè)旋律優(yōu)美、場(chǎng)面宏大、舞臺(tái)絢麗等出奇制勝的噱頭，而更注重舞蹈所攜帶的深刻含義和文化精神。只有以欣賞者的審美需求來(lái)約束創(chuàng)作構(gòu)思，才能夠呈現(xiàn)出經(jīng)得起觀眾琢磨和推敲的舞蹈藝術(shù)精品。
三、基于音樂(lè)美學(xué)角度的舞蹈創(chuàng)作審美觀——“三要素”構(gòu)建出的動(dòng)靜虛實(shí)
音樂(lè)理論界對(duì)于音樂(lè)美學(xué)三要素有著這樣的的共識(shí)：“音樂(lè)存在‘三要素’，包括行為、形態(tài)、意識(shí)這三方面。這三個(gè)要素通過(guò)在時(shí)空展示的、伴隨諸種人類文化行為的音樂(lè)審美、立美實(shí)踐活動(dòng)，形成一個(gè)不斷處于運(yùn)動(dòng)過(guò)程中、不斷處于各要素之間相互影響、制約中的完整音樂(lè)存在?！备鶕?jù)這樣的美學(xué)理論，任何音樂(lè)形式都以“三要素”的形態(tài)存在著，并以這樣的方式傳播著音樂(lè)之美。舞蹈藝術(shù)行為的存在，在于以創(chuàng)編和表演為主的操作行為和以改編和“二度創(chuàng)作”為主的參與行為。一部新舞蹈的誕生，凝聚著創(chuàng)作者復(fù)雜的構(gòu)思過(guò)程，這不僅僅是對(duì)于舞蹈動(dòng)作的編排，還包括對(duì)舞蹈劇本的研讀，對(duì)舞蹈立意的構(gòu)思，對(duì)舞蹈音樂(lè)選擇的斟酌，對(duì)舞蹈外飾服裝的挑選，對(duì)燈光音響的協(xié)調(diào)。這些操作行為中的每一個(gè)步驟都關(guān)系到舞臺(tái)效果的成敗優(yōu)劣，也正是這樣的操作行為，完成了舞蹈藝術(shù)美學(xué)構(gòu)建中最為實(shí)際和具體的步驟。與此同時(shí)，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展是與時(shí)俱進(jìn)、不斷變化的，它的編創(chuàng)和改良不僅受到來(lái)源于藝術(shù)內(nèi)部的影響，同時(shí)也受制于各種社會(huì)因素的變遷。當(dāng)社會(huì)發(fā)展中人們的審美思想發(fā)生變化時(shí)，創(chuàng)作就會(huì)隨之出現(xiàn)調(diào)整，但這種運(yùn)動(dòng)變化游離于舞劇的外部形態(tài)，并不能觸及到舞劇的核心精神。舞蹈藝術(shù)的操作行為和參與行為是運(yùn)動(dòng)的，不斷變化的。在各種幕后行為的推動(dòng)下，形成了舞臺(tái)上所呈現(xiàn)出的舞蹈表演形態(tài)，它使欣賞者直觀地感受到舞蹈藝術(shù)的美感，表演行為的實(shí)施完成了由幕后到臺(tái)前、由構(gòu)思到現(xiàn)實(shí)的飛躍，也使欣賞者最終得到切實(shí)的音樂(lè)審美體驗(yàn)。不同舞蹈形態(tài)的存在可以使我們從本質(zhì)上區(qū)別不同舞蹈藝術(shù)之間的差別。各種舞蹈風(fēng)格所表現(xiàn)的內(nèi)容和精神差異是在長(zhǎng)期的歷史積淀和生活感知中形成并固定的，它們所攜帶的音樂(lè)特色和文化屬性不同，藝術(shù)內(nèi)涵自然也千差萬(wàn)別。了解不同舞蹈風(fēng)格之間的形態(tài)差異，有助于我們對(duì)舞蹈藝術(shù)魅力特質(zhì)進(jìn)行更為獨(dú)立的思考和感知。舞蹈藝術(shù)意識(shí)層面的存在是指舞蹈通過(guò)音樂(lè)和動(dòng)作形態(tài)表征所傳達(dá)的精神內(nèi)涵。這種精神內(nèi)涵是一種內(nèi)在的、抽象的，并且不易被感知的虛擬物質(zhì)，但同時(shí)它也在舞蹈創(chuàng)編者和演員的表演中被不斷外化擴(kuò)展，從而達(dá)到傳播的目的。舞蹈藝術(shù)與其它音樂(lè)形式一樣，無(wú)論音響形態(tài)多么豐富，肢體語(yǔ)言的技巧多么高超，都是為了最大限度地使其內(nèi)部所蘊(yùn)含的理念和含義被欣賞者感知和吸收。為實(shí)現(xiàn)這一最終目的，意識(shí)的發(fā)起由創(chuàng)編人員進(jìn)行組織構(gòu)思，由舞蹈演員在舞臺(tái)上執(zhí)行和發(fā)散，由欣賞者接收和反饋，從而形成了一個(gè)藝術(shù)傳播的圓形循環(huán)鏈條。舞蹈藝術(shù)中的意識(shí)層面處于抽象的內(nèi)部，但其通過(guò)外化的音樂(lè)旋律、動(dòng)作、行為、表情、舞蹈畫面等元素體現(xiàn)，并在整個(gè)過(guò)程中起著主導(dǎo)和支配角色。同時(shí)，表演者的審美能力和理解力會(huì)對(duì)舞蹈音樂(lè)進(jìn)行二次創(chuàng)作和渲染加工，以使舞蹈藝術(shù)內(nèi)涵更加豐富。當(dāng)舞蹈音樂(lè)和表演影像傳遞給欣賞者時(shí)，欣賞者又通過(guò)審美意識(shí)的共鳴產(chǎn)生對(duì)藝術(shù)作品水平的評(píng)判態(tài)度。由此可見(jiàn)，審美心理的作用由始至終都發(fā)揮著核心的作用，占據(jù)著重要的地位。
道路橋梁設(shè)計(jì)的關(guān)鍵
在選擇道路橋梁設(shè)計(jì)方案之后，就要對(duì)設(shè)計(jì)方案的關(guān)鍵問(wèn)題進(jìn)行具體分析，其主要內(nèi)容包括兩方面，一是道路橋梁的質(zhì)量，即道路橋梁的堅(jiān)固性和耐久性；另一方面是道路橋梁的美觀性。道路橋梁設(shè)計(jì)中的質(zhì)量問(wèn)題確保道路橋梁設(shè)計(jì)中出現(xiàn)質(zhì)量問(wèn)題，首先應(yīng)對(duì)各施工階段實(shí)施有效的監(jiān)管，尤其是各種材料質(zhì)量是否符合標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)嚴(yán)格把關(guān)，在此基礎(chǔ)上開展工作。道路橋梁設(shè)計(jì)的加固性①地基的加固，即應(yīng)在項(xiàng)目施工之前，對(duì)施工地點(diǎn)進(jìn)行詳細(xì)的地質(zhì)勘查，然后根據(jù)地質(zhì)狀況以及施工需求，結(jié)合實(shí)際做出較科學(xué)和合理的設(shè)計(jì)圖，尤其應(yīng)注重地基易發(fā)生不均勻沉降的區(qū)域，并在設(shè)計(jì)中明確針對(duì)性地處理措施。②裂縫的加固，即對(duì)路橋面的設(shè)計(jì)應(yīng)嚴(yán)格把關(guān)，在具體的施工中，設(shè)計(jì)應(yīng)要求施工所用車輛的載重，以免因?yàn)檫^(guò)度碾壓而出現(xiàn)裂縫。另外，針對(duì)已經(jīng)出現(xiàn)的裂縫，要聯(lián)合公司管理層，查出導(dǎo)致裂縫產(chǎn)生的真正原因，進(jìn)而實(shí)施相應(yīng)的修補(bǔ)。③伸縮縫的加固，比如梁端頭局部破損的情況，應(yīng)在設(shè)計(jì)時(shí)給予特殊的重視，在保證施工用料的質(zhì)量以及施工方法的正確性的基礎(chǔ)上，結(jié)合當(dāng)?shù)氐臍庀筇鞖忉槍?duì)性地設(shè)計(jì)符合實(shí)際的伸縮縫結(jié)構(gòu)。道路橋梁設(shè)計(jì)的耐久性目前，我國(guó)道路和橋梁設(shè)計(jì)中，對(duì)于路橋耐久性設(shè)計(jì)并沒(méi)有實(shí)際的效果，只存在概念性范疇，這不但是一些道路橋梁工程出現(xiàn)事故的主要原因之一，而且從綜合經(jīng)濟(jì)的角度看，其也是十分不合理的。從對(duì)當(dāng)前反映的道路橋梁耐久性差來(lái)看，其主要表現(xiàn)在水泥選用不合理，混凝土配合比不對(duì)，維護(hù)保養(yǎng)不當(dāng)以及預(yù)應(yīng)力施加不合理等現(xiàn)象。由此可見(jiàn)，施工質(zhì)量以及施工質(zhì)量管理是導(dǎo)致道路橋梁耐久度無(wú)法達(dá)到預(yù)期目標(biāo)的重要原因，因此，為了能使道路橋梁達(dá)到預(yù)期的使用壽命，必須嚴(yán)格監(jiān)控施工質(zhì)量。雖然，這些缺陷在短期不會(huì)對(duì)道路和橋梁造成明顯影響，但是從長(zhǎng)期來(lái)看，其后果是非常嚴(yán)重的。因此，各施工隊(duì)有必要設(shè)置專業(yè)的質(zhì)量監(jiān)督部門。影響道路橋梁耐久度的因素很多，比如，結(jié)構(gòu)整體性和延性不足，冗余性??；計(jì)算圖式和受力路線不明確，以至于局部受力過(guò)大；混凝土強(qiáng)度等級(jí)過(guò)低、保護(hù)層厚度過(guò)小、鋼筋直徑過(guò)細(xì)、構(gòu)件截面過(guò)薄這些都是降低道路橋梁結(jié)構(gòu)耐久性降低的因素，嚴(yán)重影響了其安全性。因此，在設(shè)計(jì)上應(yīng)在滿足經(jīng)濟(jì)合理、結(jié)構(gòu)可行的基礎(chǔ)上，保證材料質(zhì)量合格、保證施工操作規(guī)范、保證結(jié)構(gòu)整體協(xié)調(diào)統(tǒng)一，進(jìn)而使道路橋梁實(shí)現(xiàn)長(zhǎng)久安全。道路橋梁設(shè)計(jì)的美觀性目前，中國(guó)道路橋梁建設(shè)已經(jīng)日趨成熟，各種高難度作業(yè)工藝技術(shù)已經(jīng)獲得突破，與此同時(shí)，隨著投資方對(duì)工程審美要求的不斷提高，施工公司在保證質(zhì)量的前提下，亦開始追求道路橋梁的美觀性。對(duì)于道路橋梁的美觀性一般工程公司都會(huì)參照周圍建筑的建筑風(fēng)格，力圖融入整個(gè)建筑的大環(huán)境的前提下，成為新的標(biāo)志性建筑。當(dāng)然，在追求道路橋梁美觀的同時(shí)，切不可以影響質(zhì)量為代價(jià)，因小失大。
道路橋梁設(shè)計(jì)應(yīng)考慮維護(hù)的可行性
從道路橋梁的關(guān)鍵指標(biāo)加固性和耐久性來(lái)看，道路橋梁設(shè)計(jì)離不開施工的質(zhì)量管理，尤其應(yīng)重視橋梁和道路的維修養(yǎng)護(hù)工作，因?yàn)槁窐蛎娴匿佈b層是車輛的直接碾壓和受力部位，長(zhǎng)期的碾壓下極易引起路橋面出現(xiàn)損壞。美國(guó)道路業(yè)曾做過(guò)關(guān)于高速公路的相關(guān)性實(shí)驗(yàn)，結(jié)果證明一條新修的、質(zhì)量合格的高速公路，其使用功能會(huì)在其壽命達(dá)到75%時(shí)下降4成，若此時(shí)不能及時(shí)對(duì)高速公路路面進(jìn)行相應(yīng)的養(yǎng)護(hù)，那么公路剩下的壽命時(shí)間即會(huì)再次下降4成，直至徹底失去使用功能。比如一條高速公路的使用壽命是40年，那么第30年，其壽命便達(dá)到了75%，路況功能性便下降了40%，如此就大大增加了公路維修成本，甚至造成不得不重建的尷尬局面。而若此時(shí)或在道路建設(shè)之初即采取合理的預(yù)防性維護(hù)，那么就會(huì)大大增加道路的使用壽命，經(jīng)濟(jì)上更能為后期維護(hù)省下幾倍的金錢。對(duì)于道路橋梁的維護(hù)工作，可采取相應(yīng)的措施，比如嚴(yán)格控制過(guò)往車輛的載重，堅(jiān)決制止超載現(xiàn)象。另外，應(yīng)以橋梁結(jié)構(gòu)予以重點(diǎn)維護(hù)，進(jìn)行定期的維護(hù)和保養(yǎng)，并進(jìn)行有效的監(jiān)督，對(duì)于已經(jīng)出現(xiàn)的裂縫應(yīng)及時(shí)采取措施。比如，對(duì)已建好的伸縮縫，應(yīng)進(jìn)行嚴(yán)格管理和保養(yǎng)，并加強(qiáng)日常的養(yǎng)護(hù)工作，實(shí)施定期的檢查，若在伸縮縫中發(fā)現(xiàn)有雜物應(yīng)及時(shí)予以清理。良好的道路橋梁維護(hù)保養(yǎng)工作，不但可以延長(zhǎng)道路橋梁的使用壽命，而且保證了道路橋梁質(zhì)量一直良好，同時(shí)大大降低了道路橋梁建設(shè)和養(yǎng)護(hù)成本。
世界上的藝術(shù)形式都有其特殊的部分，而舞蹈技術(shù)正是舞蹈藝術(shù)最特殊的部分。舞蹈技術(shù)是在一定的特定情況下，通過(guò)正確對(duì)人體各個(gè)機(jī)能的訓(xùn)練——如肌肉的力量、韌帶拉伸等做出一些比一般舞蹈動(dòng)作更復(fù)雜的動(dòng)作。在舞蹈藝術(shù)歷史的長(zhǎng)河中，舞蹈技術(shù)已經(jīng)有了相當(dāng)高的造詣。據(jù)漢代藝術(shù)文獻(xiàn)記載，在漢代盛行的《盤鼓舞》，舞者踏盤、踏鼓而舞，當(dāng)盤和鼓的數(shù)量不同，則舞名和表演形式有所差異。如今，舞蹈藝術(shù)以民族傳統(tǒng)為基礎(chǔ)汲取了許多其他姐妹藝術(shù)的技巧，如戲曲、武術(shù)、雜技、太極等，加以整理，便有了古典舞技巧（如串翻身、大跳、挺空等）、民族民間舞技術(shù)技巧（如手絹花、維吾爾族旋轉(zhuǎn)等）、芭蕾技巧（如平轉(zhuǎn)、單腿轉(zhuǎn)）等。舞蹈技術(shù)的發(fā)展與進(jìn)步使舞蹈作品變得更富有藝術(shù)特性及感染力、生命力。
二、如何正確練習(xí)舞蹈技術(shù)
舞蹈藝術(shù)發(fā)展至今，用技術(shù)技巧去表達(dá)舞蹈中的情感和人物已成為必不可少的部分。如何將舞蹈中的技術(shù)技巧表現(xiàn)得更精湛，這就要靠舞蹈演員平時(shí)的訓(xùn)練方式。舞蹈學(xué)校的學(xué)生一般在12至13歲時(shí)就開始進(jìn)入專業(yè)學(xué)習(xí)。首先訓(xùn)練的是學(xué)生的軟開度，包括前腿、旁腿、后腿、肩、腰等身體各部位；其次，當(dāng)學(xué)生的軟開度達(dá)到了一定的基礎(chǔ)以后，開始進(jìn)行力量練習(xí)，包括腹肌背肌、小腿力度、腿部力度等。在軟度和力度都較為成熟以后，便可以開始舞蹈技術(shù)技巧的練習(xí)。在練習(xí)技術(shù)技巧的時(shí)候要注意：1.放松神經(jīng)，不要過(guò)于緊張。緊張會(huì)使肌肉收縮，在練習(xí)技術(shù)技巧的時(shí)候，肌肉收縮緊繃很容易導(dǎo)致拉傷。2.在練習(xí)技巧前要將關(guān)節(jié)活動(dòng)開，沒(méi)有熱身活動(dòng)之前，人體的關(guān)節(jié)不夠靈活，很容易在練習(xí)時(shí)受到一系列關(guān)節(jié)的損傷。3.練習(xí)技巧的同時(shí)要將整個(gè)人收緊，肌肉的質(zhì)量是舞蹈技巧完成的最關(guān)鍵之一，如果隨意松散肌肉，很有可能在練習(xí)的過(guò)程中產(chǎn)生舞蹈事故的發(fā)生。4.練習(xí)技巧時(shí)要注意練習(xí)強(qiáng)度，不能為了速成技巧而過(guò)大加強(qiáng)練習(xí)?？傊?，欲速則不達(dá)，練習(xí)技巧一定要循序漸進(jìn)，太過(guò)強(qiáng)硬的練習(xí)只會(huì)給肌肉和關(guān)節(jié)造成更多負(fù)荷，使人身體出現(xiàn)不適和疼痛，更不利于技巧練習(xí)。
三、如何在舞蹈藝術(shù)中合理體現(xiàn)舞蹈技術(shù)
隨著社會(huì)的進(jìn)步，舞蹈體系在慢慢完善，舞蹈技術(shù)也日漸豐富多彩。在舞蹈藝術(shù)中，技巧合理運(yùn)用不僅可以顯現(xiàn)出舞者的專業(yè)水準(zhǔn)，更可以為舞蹈藝術(shù)增加完美的舞臺(tái)效果，為舞蹈作品增進(jìn)情感表達(dá)。然而，在近年來(lái)的舞蹈大賽中，舞蹈技術(shù)在舞蹈作品中占了很大比例，很多舞蹈作品成了舞者炫技的平臺(tái)，嚴(yán)重顛覆了舞蹈作品本身的藝術(shù)感，使舞蹈藝術(shù)進(jìn)入了瓶頸期。在這里，筆者要申明，舞蹈技術(shù)不是為了技術(shù)而技術(shù)，而是為了提升舞蹈藝術(shù)情感的一種表現(xiàn)手法。舞蹈技術(shù)的出現(xiàn)是對(duì)舞蹈藝術(shù)表達(dá)情感方式的著重處理，而不應(yīng)該為了取得比賽勝利在作品中一味添加技術(shù)技巧、喧賓得主、掩蓋舞蹈作品最真實(shí)的感情，這一點(diǎn)，要靠編導(dǎo)去把握衡量。在舞蹈編創(chuàng)作中，根據(jù)舞蹈作品所需要的角色、情感等幻化成舞蹈動(dòng)作，融入音樂(lè)中，在作品發(fā)展到迭起或情感變化時(shí)融入一些適當(dāng)?shù)募夹g(shù)技巧，這樣才能將技術(shù)作為一種輔助手段起到增加舞蹈視覺(jué)效果的作用。
數(shù)字舞蹈最早以視頻舞蹈藝術(shù)的形態(tài)出現(xiàn)，視頻舞蹈藝術(shù)主要是在拍攝、編輯、制作的過(guò)程中借助一些設(shè)備實(shí)現(xiàn)對(duì)舞蹈影像的創(chuàng)作和展示。隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的進(jìn)步和圖形圖像技術(shù)的發(fā)展，以計(jì)算機(jī)為載體的數(shù)字舞蹈應(yīng)運(yùn)而生，它主要借助于數(shù)字技術(shù)實(shí)現(xiàn)了有別于傳統(tǒng)舞蹈的信息采集和作品編制，同時(shí)在計(jì)算機(jī)硬件和軟件的幫助下，數(shù)字舞蹈以數(shù)字化的形式創(chuàng)作、保存、傳送和播放，以數(shù)字技術(shù)將舞蹈的數(shù)據(jù)、視頻及音頻等實(shí)現(xiàn)整合。它以計(jì)算機(jī)技術(shù)、數(shù)字技術(shù)及傳媒技術(shù)的發(fā)展為平臺(tái)，融入了藝術(shù)家的創(chuàng)作思維和認(rèn)識(shí)，最終形成供人們欣賞的舞蹈影像。數(shù)字舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)形式已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的舞蹈?jìng)鞑ニ貍涞馁Y源，如舞臺(tái)、演員、燈光等。完成數(shù)字舞蹈的制作，首先要對(duì)舞蹈的音樂(lè)進(jìn)行剪輯，普通的音樂(lè)制作只需精確到秒，有專門的軟件進(jìn)行音樂(lè)剪輯，而數(shù)字舞蹈的音樂(lè)剪輯對(duì)時(shí)間的要求要嚴(yán)格得多，對(duì)背景的處理也有特殊的技巧。其次，數(shù)字舞蹈的編排依賴于數(shù)字虛擬化技術(shù)，舞蹈演員脫離舞臺(tái)實(shí)體，釋放了藝術(shù)思維，更好地將心中對(duì)舞蹈舞臺(tái)效果的設(shè)想通過(guò)計(jì)算機(jī)表達(dá)展現(xiàn)出來(lái)。最后要實(shí)現(xiàn)數(shù)字舞蹈的舞蹈動(dòng)作與背景音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合，將整套舞蹈分解成每一個(gè)舞蹈動(dòng)作，然后為舞蹈添加背景音樂(lè)，把握每一個(gè)舞蹈動(dòng)作的音樂(lè)節(jié)奏，通過(guò)數(shù)字技術(shù)將大量的數(shù)字基礎(chǔ)動(dòng)作編排成一套舞蹈。
二、數(shù)字舞蹈藝術(shù)的特點(diǎn)及應(yīng)用
（一）數(shù)字舞蹈藝術(shù)的特點(diǎn)。數(shù)字舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式突破了傳統(tǒng)舞蹈的表現(xiàn)和傳播方式，傳統(tǒng)的舞蹈主要通過(guò)劇場(chǎng)舞臺(tái)的形式展示，觀眾需要親臨現(xiàn)場(chǎng)才能欣賞到舞蹈的內(nèi)容；數(shù)字舞蹈大大地?cái)U(kuò)大了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式，觀眾可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)、光盤等形式獲得舞蹈表演的資料，突破了時(shí)間和空間的距離。在計(jì)算機(jī)技術(shù)不斷發(fā)展的同時(shí)，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的廣泛應(yīng)用實(shí)現(xiàn)了數(shù)字化舞蹈的大范圍廣泛傳播，網(wǎng)絡(luò)成為數(shù)字舞蹈?jìng)鞑サ闹匾緩剑璧傅闹谱髡咧恍鑼⑽璧纲Y源在網(wǎng)站上，觀眾就可通過(guò)網(wǎng)絡(luò)點(diǎn)擊獲取舞蹈資源，較傳統(tǒng)舞蹈的傳播方式便捷。數(shù)字舞蹈最鮮明的特色集中于其制作是以計(jì)算機(jī)為載體的，必須依靠計(jì)算機(jī)技術(shù)得以實(shí)現(xiàn)。
（二）數(shù)字舞蹈藝術(shù)的應(yīng)用前景。數(shù)字舞蹈自身的特質(zhì)決定了其更為廣闊的應(yīng)用前景。首先，數(shù)字舞蹈了帶來(lái)了舞蹈劇場(chǎng)表演的新的繁榮。數(shù)字舞蹈連接了現(xiàn)實(shí)中的劇場(chǎng)藝術(shù)和虛擬化的劇場(chǎng)表演，豐富了劇場(chǎng)演出的表現(xiàn)形式。其次，數(shù)字舞蹈給舞蹈教學(xué)帶來(lái)了便利。由數(shù)字技術(shù)制作出的舞蹈視頻或光碟更為便捷地應(yīng)用于舞蹈的教學(xué)中，更方便地使更多的人接觸到舞蹈藝術(shù)。最后，數(shù)字舞蹈藝術(shù)推進(jìn)了舞蹈藝術(shù)的傳播。計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)的傳播以及光碟等傳播媒介降低了舞蹈藝術(shù)傳播的成本，隨著數(shù)字舞蹈制作技術(shù)的成熟，更多優(yōu)質(zhì)的舞蹈資源將會(huì)更好地被復(fù)制，將會(huì)有更多的觀眾欣賞到舞蹈藝術(shù)，快速便捷地推動(dòng)了舞蹈藝術(shù)的傳播。
三、結(jié)語(yǔ)
，舞蹈制品的網(wǎng)絡(luò)傳播、交流，虛擬表演、教學(xué)，以及舞蹈的遠(yuǎn)程互動(dòng)表演形式的出現(xiàn)，迎來(lái)了另一個(gè)全新的舞蹈呈現(xiàn)平臺(tái)。網(wǎng)絡(luò)的傳輸和數(shù)碼攝影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且與觀者使一些科技化手段平民化，足夠使更多的舞蹈創(chuàng)作者的獨(dú)立化和舞蹈觀念表達(dá)的個(gè)體化。特別是軟件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等動(dòng)畫軟件，是許多藝術(shù)家在網(wǎng)絡(luò)中極其自我和個(gè)體的進(jìn)行創(chuàng)作，而且在閃爍的顯示器前和電子信箱里得到的也是最自我的回饋和互動(dòng)以及掌聲。另一方面，舞蹈的數(shù)字化技術(shù)高端發(fā)展則是需要耗費(fèi)大量的財(cái)力、物力和人力。需要精心的策劃和熟練的操作，需要專業(yè)的技術(shù)人員參與和創(chuàng)作，是某種大型的工業(yè)化流程和項(xiàng)目制度。除了商業(yè)化的音樂(lè)電視和舞蹈電影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有學(xué)科研究的前瞻性和學(xué)科建設(shè)的價(jià)值，例如動(dòng)作采集系統(tǒng)的使用，將是不久的未來(lái)，用于更多的舞蹈學(xué)科當(dāng)中的一項(xiàng)工具系統(tǒng)和創(chuàng)作系統(tǒng)，我們將舞蹈的記錄和教學(xué)，舞蹈人體媒介的生命意義也將從另一個(gè)鏡像當(dāng)中被提升和被認(rèn)識(shí)，但是一套動(dòng)作采集系統(tǒng)的不菲價(jià)格也只有學(xué)院教學(xué)和電影制片場(chǎng)可以問(wèn)津。包括大型電視集團(tuán)、媒體集團(tuán)進(jìn)行和投資的舞蹈影像制作，諸如此類的高端的技術(shù)含量、高投入的物質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)，這一切與個(gè)體化的制作形成巨大的對(duì)比，卻都在尋求新的方式，給自己或是這個(gè)時(shí)代的舞蹈以答案和揭示，尋求更多人更多舞蹈表達(dá)的完善和更新，或是完善個(gè)體小我的生命價(jià)值和個(gè)體封閉的藝術(shù)探索。不能否認(rèn)，技術(shù)不僅沒(méi)有消亡舞蹈的本體意義和力量，而且?guī)椭烁嗟娜藖?lái)參與舞蹈，包括殘障人士或是非專業(yè)的舞者，這比空談舞蹈民主的概念要更積極，也更多的手段技術(shù)支持。數(shù)字舞蹈的內(nèi)容至今已經(jīng)擴(kuò)展到舞蹈數(shù)字影像、舞蹈的動(dòng)作采集、舞蹈網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)和遠(yuǎn)程技術(shù)、以及舞蹈的網(wǎng)絡(luò)閱讀和動(dòng)作交流。
數(shù)字化的舞蹈表面上以技術(shù)的名義沖淡了劇場(chǎng)和人性的力量，另一方面也以多樣的手段延伸和擴(kuò)充著人們的感知。很多人涉及到技術(shù)的因素而抱有成見(jiàn)和觀望的態(tài)度，但數(shù)字化舞蹈或是多媒體舞蹈不是一個(gè)神秘的事物，隨著錄影技術(shù)的數(shù)字化，所謂多媒體的舞蹈概念也在更大范圍或是在數(shù)字化藝術(shù)范疇之中得到發(fā)展。舞蹈電影和錄像舞蹈（下簡(jiǎn)稱舞蹈錄影）的創(chuàng)作者之間的合作和相互激發(fā)，舞蹈多媒體中的更多技術(shù)因素和設(shè)計(jì)的加入，使媒介改變了我們的生活，改變了我們的創(chuàng)作方式，同時(shí)舞蹈的創(chuàng)作也在改變媒介的性質(zhì)并賦予了媒介涵義。
作為影像的舞蹈
不可否認(rèn)，如今我們與舞蹈的第一次親密接觸，越來(lái)越多的發(fā)生在電視機(jī)、投影和網(wǎng)絡(luò)的媒體之中了。舞蹈電影錄像的發(fā)展、歷史和主要人物對(duì)于舞蹈自身的發(fā)展都產(chǎn)生了巨大的影響。舞蹈影像波及范圍及其快捷程度都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了舞臺(tái)的形式，并且傳播了舞臺(tái)舞蹈，推廣了現(xiàn)當(dāng)代舞蹈，同時(shí)產(chǎn)生全新的藝術(shù)形式。關(guān)于舞蹈錄影的說(shuō)法眾說(shuō)紛紜，定義的方式已經(jīng)不太適合某些藝術(shù)的發(fā)展，或許說(shuō)明它的來(lái)源和范圍更為客觀，更有助于新形式的發(fā)展。德國(guó)著名的科隆舞蹈電影和錄像節(jié)提到了以下的幾種關(guān)于舞蹈錄影的說(shuō)法：
1、舞臺(tái)、攝影棚的拍攝記錄stage/studiorecording完整記錄舞臺(tái)行為，用一臺(tái)到兩臺(tái)攝像機(jī)對(duì)舞蹈進(jìn)行記錄，不對(duì)舞蹈本身，及編舞進(jìn)行改變，保持記錄的原汁原味。
2、鏡頭改編CameraRe-work為了適合鏡頭的角度，而對(duì)原有的舞蹈作品進(jìn)行改編和刪剪。
3、為錄影而編舞ScreenChoreography專門為拍攝而設(shè)計(jì)構(gòu)思而編排舞蹈，用鏡頭語(yǔ)言的思維角度以及互動(dòng)的交流為主。
所以有了上面的幾種分類，也就明晰了記錄、改編和創(chuàng)作之間的區(qū)別。舞蹈錄影在中文當(dāng)中似乎比舞蹈電視更能夠體現(xiàn)這種舞蹈媒體藝術(shù)種類，體現(xiàn)舞蹈與影像之間的介質(zhì)關(guān)系，舞蹈錄影原文是videodance，其實(shí)更包括了電影和錄像兩種手段和介質(zhì)，通稱為videodance即舞蹈錄影。舞蹈錄影把舞臺(tái)舞蹈和電影交融出了一種新的藝術(shù)形式。舞蹈錄影的意義早已超出了記錄舞蹈的局限，成為了參與到某種編舞行為和影像角度的獨(dú)特觀察，是創(chuàng)作性的。
而某些文獻(xiàn)和研究資料當(dāng)中，涉及到了更多的舞蹈影像內(nèi)容，都融入到泛化的舞蹈錄影影像的內(nèi)容當(dāng)中。他們分別涉及到好萊塢的歌舞電影、勵(lì)志型的舞蹈電影、介紹舞種的舞蹈電影、音樂(lè)電視中的舞蹈、舞蹈作品當(dāng)中的投影影像、舞蹈排練廳中的排練影像、為了編舞而做的舞蹈錄像筆記等等。其中象好萊塢歌舞電影《出水芙蓉》、《一個(gè)美國(guó)人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音樂(lè)劇電影《西區(qū)故事》、《歌舞線上》等，《周末狂熱》、《霹靂舞》更是風(fēng)靡一時(shí)，麥克爾.杰克遜的音樂(lè)舞蹈錄影《月球漫步》更是帶領(lǐng)了新的舞蹈風(fēng)格和舞蹈錄影的模式，當(dāng)代的街舞和流行舞步的推廣，都離不開音樂(lè)電視中舞蹈的幫助。90年代的法國(guó)《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美國(guó)的《中央舞臺(tái)》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《熱力四射》都是優(yōu)秀的舞蹈電影，印度更是一個(gè)歌舞片產(chǎn)量驚人的大國(guó)。當(dāng)代的舞蹈電影可以是商業(yè)操作的歌舞娛樂(lè)，同時(shí)也可以是使用膠片為介質(zhì)的藝術(shù)舞蹈，不僅在舞蹈的種類和樣式的呈現(xiàn)上著色，更是對(duì)舞蹈精神的描繪，強(qiáng)調(diào)舞蹈對(duì)人個(gè)性和命運(yùn)的改變，在人類精神中的地位。舞蹈不僅以身體的愉悅凸現(xiàn)，更以精神的自足面對(duì)世人。
舞蹈錄像藝術(shù)的發(fā)展，是更為個(gè)性化的歷程。在中國(guó)被稱之為“舞蹈電視”，由于借用了音樂(lè)電視的稱謂，舞蹈電視的流行借助中央電視臺(tái)的舞蹈電視比賽傳播到全國(guó)。舞蹈影像從歐美40年展以來(lái)，跟隨者錄像藝術(shù)的腳步，實(shí)驗(yàn)電影運(yùn)動(dòng)家的作品、后現(xiàn)代編舞家的趣味和實(shí)踐，以及多媒體高科技技術(shù)的發(fā)展。從一開始就不是什么記錄性的藝術(shù)行為，而是完全創(chuàng)造和互動(dòng)的雙向?qū)υ挕?/p>
美國(guó)的默斯.堪寧漢、比爾.T.瓊斯、英國(guó)DV8身體劇場(chǎng)、喬納森.貝勞斯（原為英國(guó)皇家的舞者），加拿大人類腳步啦啦啦、法國(guó)的安德林.普雷約卡伊、魯?shù)婪?努日耶夫、德國(guó)編舞家皮娜.鮑希、Sasha.waltz、瑞典的馬茨.?？说鹊龋际钱?dāng)代較為活躍的舞蹈錄影編舞家和觀念的先導(dǎo)。這些是作為舞蹈錄影創(chuàng)作的舞者和編舞家，體現(xiàn)著和延伸著他們的舞蹈觀念和舞蹈形式，同時(shí)有更多的舞蹈錄影的錄影導(dǎo)演的參與，表現(xiàn)著他們的合作精神和創(chuàng)作觀點(diǎn)。
更有早期的始作俑者實(shí)驗(yàn)電影美女先驅(qū)瑪雅.德潤(rùn)用16毫米膠片在1945拍攝了短片《舞蹈錄像編舞研究》和1958年的以芭蕾為題材，反轉(zhuǎn)效果的《夜之睛》，開創(chuàng)了舞蹈錄影方面的先河，雖然她本人更多的作為先鋒電影的人物，但與舞者的合作，制作的無(wú)聲舞蹈影像，場(chǎng)景之間的切換，動(dòng)作與鏡頭的默契關(guān)系，屋中舞蹈和自然環(huán)境的跳接，都令人耳目一新，確是一部啟蒙靈感之作。瑪雅作為美國(guó)戰(zhàn)后的先鋒藝術(shù)人物和實(shí)驗(yàn)電影的獨(dú)行者，這部研究舞蹈的短篇，卻成為了舞蹈錄影發(fā)展史上的重要的一部經(jīng)典文本。1968年由加拿大蒙特利爾的動(dòng)畫制作藝術(shù)家、攝影師諾曼.麥克拉倫創(chuàng)作的“雙人舞”更是呈現(xiàn)了動(dòng)畫幻覺(jué)的攝影術(shù)和剪輯技巧，更是以抽象簡(jiǎn)約、接近動(dòng)作本質(zhì)，近似在黑夜里感受動(dòng)作的神秘和溫度一樣的風(fēng)格，深深影響了舞蹈界的舞蹈錄影的視覺(jué)觀念。在90年代末，默斯.堪寧漢《手繪空間》、比爾.T.瓊斯《魂靈捕》都是創(chuàng)造了結(jié)合更新的電腦技術(shù)作品，動(dòng)畫、三維到動(dòng)作采集，作品不僅在意念上越走越遠(yuǎn)，同時(shí)在技術(shù)水平上也鉆研雕琢。
歐洲在舞蹈錄影上的發(fā)展似乎更加多元，更加天馬行空，無(wú)拘無(wú)束。德國(guó)皮娜.鮑希的舞蹈錄像更是充滿反思的沉重和戲謔的力量。80－90年代英國(guó)BBC中心的舞蹈頻道制作的大批舞蹈錄像作品，風(fēng)格多樣，象《男孩》、《反轉(zhuǎn)》、《清一色男人垂死夢(mèng)》、《手》、《暴風(fēng)雨》等等作品，涉及到各種年齡的人群、社會(huì)問(wèn)題、愛(ài)情、傳說(shuō)、抽象理念、動(dòng)作游戲等等。這一大批的作品對(duì)于舞蹈錄像藝術(shù)的發(fā)展影響頗深，也提供了研究舞蹈錄像風(fēng)格特性的文獻(xiàn)。
諸多的舞蹈影像展或是舞蹈電影節(jié)更是推動(dòng)了舞蹈錄影的發(fā)展。美國(guó)的舞蹈電影協(xié)會(huì)、德國(guó)的科隆舞蹈電影錄像節(jié)、洛杉磯西部舞蹈影像藝術(shù)節(jié)、加拿大的舞蹈電影節(jié)，英國(guó)的“熒幕上的影像”藝術(shù)節(jié)、舞蹈荷蘭世界舞蹈電影節(jié)、挪威、阿根廷、西班牙都有諸如此類的舞蹈影像藝術(shù)節(jié)。其中以維也納世界音樂(lè)中心為基礎(chǔ)的世界舞蹈影像比賽為著名，從1990－2002年分別在法蘭克福、里昂、科隆、摩納哥等地舉辦過(guò)舞蹈影像比賽，并發(fā)展出摩納哥舞蹈錄影論壇等等系列，成為世界巡回舉辦和展示的舞蹈錄影藝術(shù)節(jié)。
最近出現(xiàn)在眾多的舞蹈電影錄像節(jié)上的舞蹈電影作品合集，《為了攝影機(jī)的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈電影新生代的六部經(jīng)典之作，強(qiáng)調(diào)和表明了舞蹈與鏡頭之間的關(guān)系。其中的作品選自歐洲和北美電影藝術(shù)節(jié)，這些舞蹈電影向我們呈示了別樣的幽默、美麗、戲劇性、內(nèi)在節(jié)奏……完全不同于舞臺(tái)上的某種力量，對(duì)于舞者和攝影機(jī)來(lái)說(shuō)，都是充滿了挑戰(zhàn)性的視覺(jué)體驗(yàn)。作品包括：瑞士的派斯克爾.邁格尼《白晝皇后》，美國(guó)的33種眩暈咒語(yǔ)《衡量》，英國(guó)、荷蘭的安尼克.萬(wàn)姆《平靜中安息》，加拿大的勞拉.泰勒《鄉(xiāng)村三部曲》，麥克爾.唐寧《死角》，瑞士的派斯克爾.邁格尼《對(duì)側(cè)傷》。
這六部作品長(zhǎng)短不一，有的20分鐘，有的只有5分鐘，每個(gè)作者的角度都很堅(jiān)定和獨(dú)特，也成為了當(dāng)代舞蹈錄影藝術(shù)中鮮活的例證?！栋讜兓屎蟆酚商飯@的靜寂慢慢蘇醒，三對(duì)散漫卻好動(dòng)的男女，在傾斜山坡的青草上，失重的快樂(lè)著，全是呼吸，身體滾動(dòng)的聲音，下墜，滑落，然后向山頂繼續(xù)奔跑。簡(jiǎn)單的快樂(lè)里，睡意朦朧的小動(dòng)作，在自然的景色當(dāng)中，透出了一點(diǎn)悲情。舞蹈在失重和滾動(dòng)當(dāng)中完成，一次次美麗的沖撞。一些游戲打鬧親昵的小動(dòng)作構(gòu)成了輕松的情愛(ài)氣氛，也在喚醒這每個(gè)觀者回憶愛(ài)的味道和動(dòng)作。凌亂舞步到清晨水中的寂靜之舞，燭光遍布的水面，三位少女為舞蹈而動(dòng)容，為舞蹈而虔敬，或者說(shuō)是我們對(duì)舞蹈的某種感動(dòng)，感動(dòng)舞蹈之人在未可名狀的命運(yùn)面前的坦然和純真?！逗饬俊穭t在一個(gè)走廊之中玩耍著同一組的動(dòng)作游戲。同一組動(dòng)作，我們想象的角度，在安靜和踢踏的變奏當(dāng)中，影像在特寫、透視里似乎在預(yù)言著某種被我們忽略的發(fā)生。生效的力量凸現(xiàn)得很生動(dòng)?！镀届o中安息》用一個(gè)葬禮的寓言讓我們回到了記憶的深處，死亡帶給我們的是悲傷和恐懼之外，還有很多留給在世之人的意外和真實(shí)?！多l(xiāng)村三部曲》則是一場(chǎng)群體的詩(shī)意合唱，黑白粗糙的影像，空曠的工廠，夢(mèng)境恍惚的叢林，一些非職業(yè)的普通人在田園的寂靜、歡樂(lè)和陽(yáng)光中翩翩起舞。《走投無(wú)路》利用黑白影像，一個(gè)方向錯(cuò)亂的墻角，在玩耍視覺(jué)游戲。人在倒錯(cuò)的空間里慌亂惶恐。《對(duì)側(cè)傷》則是一部都市的情感變奏，溫情和暴力共存，記憶和現(xiàn)實(shí)對(duì)抗，偶然和命運(yùn)相愛(ài)，在憤怒咒罵，用舞蹈來(lái)替代暴力之后，一切依然無(wú)法恢復(fù)平靜。
雖然舞蹈影像的制作和活動(dòng)已經(jīng)有一百年的歷史，但是關(guān)于其技術(shù)的發(fā)展以及舞蹈影像作品的文獻(xiàn)資料卻是鳳毛麟角。主編朱蒂.米托瑪整理出《電影和錄像中的可視化舞蹈》這樣一本至今為止，最為全面的囊括了舞蹈錄影的有影響力的作品，從大制作到低成本，都在這本書的視野之內(nèi)，包括早期的先驅(qū)人物作品，同時(shí)也最大限度的包容了“可視化的范圍”，不限定于舞蹈錄影的作品意義，而是把歌舞電影、舞蹈記錄片都包容進(jìn)來(lái)，也不失為一本詳盡的資料。其中又介紹了書中所列作品的制作背景和流程，可讀性極高。
《舞蹈電影和錄像作品指南》則是Towers,Deirdre發(fā)表于1990，其中的作品和名字術(shù)語(yǔ)，都已過(guò)時(shí)，但是超過(guò)2000部的舞蹈電影錄像作品的記錄文獻(xiàn)，卻具有珍貴的資料性和使用價(jià)值。美國(guó)《為錄影而舞蹈——舞蹈電影錄像指南》則是Spain,Louise主編作品。在臺(tái)灣，焦雄屏著書《歌舞電影縱橫談》也是詳實(shí)地記述和分析了好萊塢歌舞電影的類型發(fā)展和時(shí)代意義。
舞蹈錄像的制作教學(xué)，在西方的藝術(shù)教育當(dāng)中，很早就存在于藝術(shù)系中的視覺(jué)藝術(shù)或影視制作當(dāng)中。至今在綜合大學(xué)藝術(shù)系的舞蹈學(xué)科中，已經(jīng)有頗為系統(tǒng)的教學(xué)體系和詳實(shí)豐富的資料咨詢。2003年12月美國(guó)加州大學(xué)藝術(shù)系的舞蹈博士麗莎.瑪麗.納格爾和約翰.克勞福德曾到廣東亞視舉辦舞蹈錄影制作的工作坊，對(duì)于中國(guó)這方面的教學(xué)亦有建設(shè)性和拓荒性的貢獻(xiàn)。短短的兩周時(shí)間，從舞蹈錄影藝術(shù)的淵源流變到實(shí)際操作，都進(jìn)行了快捷的普及和交流。他們?cè)诩又荽髮W(xué)亦有11周嚴(yán)密科學(xué)的舞蹈電視課程，舞蹈電影和錄像的認(rèn)知、作品的觀后感、從舞蹈電視編舞、舞蹈錄影腳本的寫作、分析舞蹈電影和錄像的鏡頭語(yǔ)言、學(xué)習(xí)設(shè)備和剪輯、完成作品等等，有很多文本和資料可參考。目前，他們將軟件工程、技術(shù)言語(yǔ)融入舞蹈錄像新作——《上升》，以及其他為數(shù)不多的媒體作品和動(dòng)畫制作作品。
北京舞蹈學(xué)院近年也在中國(guó)大陸首次開設(shè)了舞蹈電視專業(yè)，蓄勢(shì)迎接一個(gè)舞蹈的數(shù)字化時(shí)代。
舞蹈視頻游戲和大眾化創(chuàng)作
20世紀(jì)90年代中國(guó)跳舞毯的狂熱潮流，幾乎達(dá)到每個(gè)人都需要一張塑料制成的，帶有簡(jiǎn)單傳感器的腳印圖。似乎一夜之間，每個(gè)人都可以達(dá)到自己的跳舞夢(mèng)想，曾經(jīng)羞于見(jiàn)人的舞蹈訓(xùn)練過(guò)程，完全可以在無(wú)人的家中完成，然后到公眾場(chǎng)合充滿自信的展示，不再在一群擁擠的、汗流夾背的群體中間掙扎著減肥和鍛煉美感，而是獨(dú)自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一個(gè)簡(jiǎn)單的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后來(lái)自日本的大型舞蹈游戲街機(jī)亮相世界，著名的舞蹈街機(jī)制作商科納美公司研制出諸多的舞蹈游戲，例如“舞蹈革命”系列之獨(dú)舞版本、對(duì)戰(zhàn)版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂熱”系列、“80年代”舞蹈節(jié)奏、“啪啦啪啦天堂”等等種類繁多、而又分類精細(xì)的游戲街機(jī)，包括按照舞蹈音樂(lè)又有浩室、電子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多變，節(jié)奏復(fù)雜，游戲的界面色彩花哨、角度多變、熱鬧非凡。許多青少年在復(fù)雜的腳下變化的同時(shí)加入了諸多的手臂和軀干的動(dòng)作，在游戲現(xiàn)場(chǎng)，如果是對(duì)戰(zhàn)的模式，氣氛也頗為火爆。這種被動(dòng)跟隨電腦指示舞動(dòng)到主動(dòng)的進(jìn)行加工創(chuàng)作，完全是人本的某種改變，舞蹈創(chuàng)作成為了某種本能的反映，從手忙腳亂、受制于高難度的節(jié)奏和步伐變化，到不滿足于征服和完成動(dòng)作，而是加上了自己的風(fēng)格和喜好，增加了機(jī)器之外的難度，準(zhǔn)確地說(shuō)，是樂(lè)趣，創(chuàng)作的樂(lè)趣。
隨著韓國(guó)街舞和流行文化的大舉復(fù)興，韓國(guó)的“愛(ài)舞”網(wǎng)站推出了著名的三維動(dòng)畫人物舞蹈教學(xué)和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厭其煩的重復(fù)動(dòng)作，可以慢放，可以從不同角度觀看，并且動(dòng)畫人物帶有韓語(yǔ)的動(dòng)作解說(shuō)。舞者跳舞的場(chǎng)景可以自由轉(zhuǎn)換成地鐵、舞廳、城市街頭、舞臺(tái)等等。而且按照音樂(lè)電視中流行舞蹈的完整套路進(jìn)行教學(xué)。在“愛(ài)舞”網(wǎng)站的舞蹈軟件有些名氣的時(shí)候，網(wǎng)站的互動(dòng)，無(wú)限制下載就變成了會(huì)員制，付費(fèi)下載新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商業(yè)化的路線擴(kuò)大和穩(wěn)定。舞蹈游戲有時(shí)也是舞蹈形象的推廣。許多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的網(wǎng)站也推出了踢踏舞的舞步記憶游戲。電子技術(shù)的進(jìn)步和電子游戲的普及,舞蹈也在通過(guò)著全新的形式接近大眾，通過(guò)全新的媒介和大眾對(duì)話。
舞蹈的網(wǎng)絡(luò)閱讀和網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)
網(wǎng)絡(luò)舞蹈的發(fā)展借助于動(dòng)畫制作、互動(dòng)網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的影響和網(wǎng)絡(luò)速度的大幅度提升，主要體現(xiàn)在形象宣傳和提供與觀眾交流窗口；利用數(shù)字化技術(shù)在網(wǎng)上提供教學(xué)，提供大量的網(wǎng)上舞蹈資源；提供觀眾參與創(chuàng)作的互動(dòng)界面，改觀創(chuàng)作觀念；利用網(wǎng)絡(luò)傳輸進(jìn)行的遠(yuǎn)程舞蹈的現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作。網(wǎng)上舞蹈的模式集合了討論舞蹈、觀看舞蹈、學(xué)習(xí)舞蹈、創(chuàng)造舞蹈等多種交互功能一體，體現(xiàn)了全新的接觸舞蹈的形式。
在線服務(wù)的發(fā)展，虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）技術(shù)的進(jìn)步，世界上的各個(gè)知名或是不知名的團(tuán)體都可以借助網(wǎng)絡(luò)宣傳自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，無(wú)論是皇家的芭蕾舞團(tuán)，還是當(dāng)代的小型舞團(tuán)，無(wú)論大型的舞蹈節(jié)宣傳，還是個(gè)體的作品展示，網(wǎng)絡(luò)成為了一個(gè)平等的活躍的表演空間。“舞蹈之聲”、“倫敦舞蹈”等網(wǎng)站都存有一定的當(dāng)代舞蹈家的舞蹈作品片斷。舞蹈作品的片斷和舞蹈教學(xué)的片斷在網(wǎng)上頗為流行，“另類爵士”則是以不斷更新的舞蹈組合片斷吸引著舞者和學(xué)習(xí)者的興趣。舞蹈網(wǎng)站“電子芭蕾”，也曾經(jīng)用簡(jiǎn)單的三維人物不停地重復(fù)每一個(gè)基本的芭蕾動(dòng)作。網(wǎng)絡(luò)舞蹈以媒體流（舞蹈作品），以過(guò)去時(shí)的狀態(tài)，進(jìn)行網(wǎng)上傳播交流互動(dòng)之外，還有實(shí)時(shí)當(dāng)下的呈現(xiàn)，還有進(jìn)行狀態(tài)的跟進(jìn)。很多觀眾對(duì)舞蹈排練很感興趣，舞者也在期待著某種了解。所以無(wú)論是作品的需要，或是魅力的噱頭，很多舞團(tuán)的排練場(chǎng)安裝著攝像頭，網(wǎng)絡(luò)實(shí)時(shí)在線播放著舞者的排練。這些令我想起了曾經(jīng)路過(guò)的一個(gè)網(wǎng)站，網(wǎng)站上可以24小時(shí)看見(jiàn)紐約廣場(chǎng)某個(gè)角落的場(chǎng)景。上班族，車輛，游客，日復(fù)一日的生活，攝像頭平靜地展示著生活的臉孔，沒(méi)有表達(dá)，波瀾不驚，網(wǎng)絡(luò)的舞蹈和心靈，只是你在觀看和關(guān)心別處的心靈。
互動(dòng)和數(shù)字化的另一個(gè)影響，就是企圖改變與觀眾的審美關(guān)系，以極端的自我去爭(zhēng)取最大的民主創(chuàng)作，企圖放棄所謂的藝術(shù)創(chuàng)作的完整性。觀賞還是創(chuàng)作，主動(dòng)還是被動(dòng)，網(wǎng)絡(luò)舞蹈的主要焦點(diǎn)放在了“分享”或是“共享”。共享資源，共享創(chuàng)意，共享記憶和情感，共享過(guò)去和生命中的某一刻。允許觀眾的情感經(jīng)驗(yàn)和靈感的介入，在共同主題之下的某種分享。筆者在99年參與的杜賽爾多夫舞蹈劇場(chǎng)的作品“卡夫卡研究”和后續(xù)作品中，也是通過(guò)在舞蹈團(tuán)體的網(wǎng)站上大量的公開排練計(jì)劃，排練內(nèi)容和進(jìn)程，通過(guò)論壇采取網(wǎng)民的意見(jiàn)，不斷的改進(jìn)作品。
遠(yuǎn)程舞蹈創(chuàng)作是基于網(wǎng)絡(luò)在線播放和傳輸技術(shù)之上，使幾個(gè)不同地域同時(shí)發(fā)生的舞蹈表演發(fā)生關(guān)系?，F(xiàn)場(chǎng)投射的遠(yuǎn)程影像和現(xiàn)場(chǎng)表演的當(dāng)?shù)匚枵撸瑫r(shí)間和空間在這里發(fā)生了某種錯(cuò)變和重組，遠(yuǎn)程舞蹈并非是傳輸影像的形式，而是在追問(wèn)舞者現(xiàn)時(shí)的發(fā)生，追問(wèn)在傳輸?shù)倪^(guò)程當(dāng)中我們的表達(dá)是否還那么真實(shí)和可信，我們?cè)俅螒岩珊唾|(zhì)問(wèn)這自己。
諸多的動(dòng)畫藝術(shù)家利用舞蹈的形象進(jìn)行互動(dòng)的網(wǎng)上藝術(shù)。“飛翔的木偶”網(wǎng)站是一個(gè)用SHOCKWAVE軟件制成的互動(dòng)動(dòng)畫網(wǎng)站，互動(dòng)藝術(shù)家尼古拉斯.克勞斯早期的主要作品都是圍繞著舞者的形象和舞蹈的形式感去創(chuàng)作的。象“月亮部落”、“苦行僧之花”、“連奏”，舞者的軌跡和動(dòng)作始終都跟隨著光標(biāo)的移動(dòng)，光標(biāo)的點(diǎn)擊位置的改變而產(chǎn)生新的場(chǎng)景、隊(duì)形、節(jié)奏、背景，進(jìn)行即興的編舞，甚至產(chǎn)生不同的音效。進(jìn)入不同的背景，就像陷入某種記憶的漩流，蠻荒交織著夢(mèng)境，舞蹈顯得傷感而又超現(xiàn)實(shí)的美麗。動(dòng)畫互動(dòng)的舞蹈從線條、平面兩維到立體的三維全景，互動(dòng)的場(chǎng)景越來(lái)越真實(shí)。不久的將來(lái)，網(wǎng)上的參與者便可穿上傳感服裝，通過(guò)虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）的交互與感知，在虛擬的環(huán)境體驗(yàn)舞蹈的快樂(lè)。
