時間：2023-03-25 11:24:52
序論：在您撰寫現(xiàn)代創(chuàng)意論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
關鍵詞：平面設計；創(chuàng)意；切入點
一、準確定義平面設計是找準創(chuàng)意切入點的先決條件
普遍情況下，設計被分成平面設計、立體設計、空間設計。平面設計是指在平面上，通過文字、圖形、色彩、版式安排，具有藝術性、功能性、相應的科學技術含量并具有時代特性的設計。
隨著現(xiàn)代科技的調整發(fā)展和設計領域不斷地擴大，設計又因此被分為視覺傳達、產品設計、環(huán)境設計等。平面設計與視覺傳達設計在一般情況下同指一個范圍。在很多時候，有很多人對平面設計與視覺傳達設計的認識存在很大誤區(qū)，他們認為這是兩個非常不同的概念，但分不清他們到底從哪區(qū)別。一般來說，平面設計與視覺傳達設計，同指在二維空間之上的設計，只是從不同側面表述而己。平面設計重在設計之“物”，而視覺傳達設計重在為“人”設計。但兩者都是在二維空間上進行設計，然后把所要表述的信息通過刺激“人”的感官而達到其目的。嚴格地說，平面設計較視覺傳達設計的范圍，稍微窄一點。視覺傳達設計除了包含二維空間設計外，還包含三維空間的展示設計，展示設計不僅僅包括“物”“人”，還包括“場地”和“時間”。因此平面設計與視覺傳達設計不能等同論之。
二、找準創(chuàng)意切入點是做好平面設計的關鍵
現(xiàn)代平面設計緊隨著時代的步伐，不斷在更新?lián)Q代，隨著新思維、新觀念、新科技、新媒體、新材料開發(fā)利用，表現(xiàn)形式越來越復雜。設計者不得不時常尋找一個最為恰當?shù)脑O計切入點，讓他們的平面設計一鳴驚人。
作為平面設計者的我們，如何在這琳瑯滿目、層出不窮的平面設計大海中脫穎而出呢？如何在這更新熱浪中迎接滾滾而來的挑戰(zhàn)，鶴立雞群呢？這就要求設計者有著獨到的創(chuàng)意，這種創(chuàng)意既顯個性，也最為受眾所認可與接受。怎么做到這一步呢？關鍵之一就是要找準平面設計的最佳切入點。
權威人士認為“一個偉大的平面設計不是一個好的廣告所要傳達的東西；一個偉大的平面設計能改變大眾文化，一個偉大的平面設計就是能夠開創(chuàng)一項事業(yè)或挽救一家企業(yè)。”有專家形容，平面設計好比一個塑造過程：在受眾的腦海中塑造一種虛擬的形象，并不斷的使這種形象更加清晰、更牢固。在這個過程中設計師所設計的作品，就是商家在市場中立足和發(fā)展的媒介。不管是從商業(yè)還是從非商業(yè)去思考，平面設計偉大的關鍵在于創(chuàng)意；創(chuàng)意的本質，就是改變，甚至是顛覆。因此，找準最佳創(chuàng)意切入之點是做好平面設計的關鍵。
三、創(chuàng)意切入點的路徑與手段
1.平面設計的構成元素是創(chuàng)意切入點的直接通道
平面設計的構成元素包括：文字、色彩、圖形。
平面設計作品中的文字已不僅僅是從字意上傳遞信息、表述內容，而是更多的可以從形態(tài)上追求個性化、風格化的形式語言，從而達到作品整體性狀態(tài)的具體指向。當文字作為平面設計中的一個元素時，文字的形狀、大小、位置、排列疏密，本身的節(jié)奏、韻律都能傳遞特定的信息。作為與點、線、面、色彩一樣的視覺符號，在形式的安排下，使之在結構上成為不可分割的設計元素，從而賦予了文字更深刻、更豐富的內涵。
色彩是一個無聲的語言，它能通過它的冷暖色調、明度純度、色彩調和、對比、大小面積、位置等把設計者想傳達的信息傳達給受眾。它能反映某種民族文化，能傳遞喜怒哀樂、酸甜苦辣，能表達人情冷暖。合理的色彩運用，可以把最佳的設計主題信息傳遞給受眾。
圖形，在平面設計中稱插圖，是現(xiàn)代平面設計必不可少的構成元素，插圖形式多種多樣、包括攝影、繪畫、構成圖形等。比如用攝影作品作廣告，以它為廣告設計主體，在其上加以再創(chuàng)作的藝術表現(xiàn)形式，它明確清晰的視覺形象比文字、符號及抽象的構成形式更為直接和可讀，這是以一種情節(jié)化的姿態(tài)來闡述其廣告主題的，因此設計可充分利用圖形這一元素直接進入平面設計主題。
文字、圖形的合理編排也是平面設計創(chuàng)意切入的一個通道，我把其歸之為平面設計構成元素之中。
2.設計目標的準確定位是創(chuàng)意切入點的主要渠道
我們做平面設計，尤其是商業(yè)方面的平面設計，創(chuàng)意的形成始終有一個核心點來支持，這一核心點指的是消費者、市場動態(tài)、生產定位三個層面，它是設計的核心目標，是創(chuàng)意切入點的主要渠道。這種創(chuàng)意之“點”非常難以尋找，因為創(chuàng)意點是由目標消費群的所需和產品結構定位、市場局勢三者最佳結合所產生出來的。消費群的需求方向是一個不定式，而產品對其的產生吸引力的點也頗多，但你所要確定的卻只有一點。競爭的潮流中，同類產品越多，創(chuàng)意設計的水準就越高，切入新點就越不容易找到。我們因此要對消費群、市場動態(tài)、生產定位有一個全方位的掌握，通過設計者的腦，收集信息、發(fā)散聯(lián)想、歸納精簡、提煉，然后確定創(chuàng)意最終切入點，直到設計作品出爐。不同的設計師有不同思維，他們創(chuàng)意切入點也就有所不同。但總體有三個大的切入點：消費群、生產定位、市場需求。消費群是商品主要需求對象。
3.民族文化的理解運用是創(chuàng)意切入點的重要渠道
世界之所以豐富多彩，不同民族文化有著不同的生活與意識觀，行為模式、生活情趣、思維方式、價值觀念有著獨特的偏向，創(chuàng)意設計的切入點從民族文化上下手，會有著意想不到的效果，因為各民族鮮明的文化特質，最能吸引觀眾，它即是民族的、卻也是世界的。
平面設計本身就是一種文化，也是一門藝術，而創(chuàng)意則是設計藝術的靈魂。我們以廣告為例，設計者在做廣告設計之前首先對廣告主題內容、表達形式所進行的觀念性的文化構思，然后對其中鎖定受眾的社會文化，民族特色、生活習俗、人文地理的了解。其目的在于把產品信息高度凝煉，植入公眾認同的文化氛圍之中。
靳埭強先生的設計作品多運用中國水墨文化。水墨畫是中國畫的一種，是中國民族文化的縮影，內含了中國古老文化的精髓，文明古人在以水墨抒懷的同時也賦予了水墨渾厚的文化底蘊。靳先生在現(xiàn)代平面設計中借用水墨文化來表現(xiàn)，充分體現(xiàn)了靳先生對水墨文化語言深度理解與深厚的中國傳統(tǒng)文化修養(yǎng)。他從整體的表現(xiàn)形式、構圖結構中體現(xiàn)出東方文化的審美理念。大師采用的天圓地方、平衡穩(wěn)重、大面積留白等這些構圖形式也源于中國傳統(tǒng)的古代哲學和審美意識。
把一種新的創(chuàng)意手法培植于傳統(tǒng)文化的根基上，可以在日新月異的國際創(chuàng)意的發(fā)展中出現(xiàn)更大的空間，對于正在發(fā)展社會中的平面設計者，提供又種新的展現(xiàn)平臺。
4.設計工具是創(chuàng)意切入點傳遞的重要手段
我們做設計，起初是手繪，然后有了印刷，之后出現(xiàn)了攝影、電腦圖形圖像處理。綜合運用不同的設計工具，是現(xiàn)代設計最常用也非常重要的設計手段。手繪的痕跡，真實與抽象的照片形式、電腦的后期處理等藝術創(chuàng)作手段的混合使用，使得創(chuàng)意主題的傳達更為準確，也使得作品的整體性更加完善。新的表現(xiàn)手段的應用，一方面使作品的設計周期大大縮短，作品更加真實可信，另一方面使設計涉及的范圍越來越廣，原來不敢想象的表現(xiàn)手段成為可能。設計的題材和表現(xiàn)方法也不斷地擴展，這其中最重要的是設計師的思維不停地在運轉，思維方式在不斷的發(fā)生變化，致使整個社會中的受眾人群也相應的運轉和改變。
當然，設計工具不意味著無所顧忌地作為設計手段而加以濫用，比如電腦處理圖像與文字時，如果文字設計面目全非，或在某種程度上形成了視覺上的混亂與無序，從而在閱讀上產生障礙；只為好看而把攝影圖片隨便引用插入，不考慮內容與主題；不考慮色彩本身的含意與色彩與民族文化、生活習俗的聯(lián)系而濫用等，這種毫無目標地去設計，都會給設計界帶來嚴重的傷害。
四、小結
總之，平面設計的創(chuàng)意切入點會層出不窮，因為創(chuàng)意切入點的界定是隨著受眾對事物不同狀態(tài)的接受程度而定的，所以切入形式復雜多變。隨著時間的推移，時代的進步，設計的觀念也在不斷地變化。過去被禁止的，現(xiàn)在正在盛行，而現(xiàn)在被禁止的，也許將成為將來的創(chuàng)意規(guī)則，因此最佳切入點的路徑與手段也因此而變化著。有一點，過去與現(xiàn)在卻都是相同的，那就是：想做好一個平面設計，你必須努力，盡可能尋求到最佳切入點，使你的平面設計更能吸引受眾眼球，達到設計目的。
參考文獻：
[1]尹定邦著.設計學概論[M].湖南：湖南科學技術出版社，2004.6
[2]郭茂來著.視覺藝術概論[M].北京：人民美術出版社，2000.7
隨著當今世界全球化的快速發(fā)展，帶有民族文化氣息的傳統(tǒng)工藝美術文化被更多的人提到了繼承和保護的日程上?！懊褡宓牟攀鞘澜绲摹背蔀轫憦卮蠼中∠锏目谔?。在歷史長河中，深厚的文化底蘊奔流在悠久的時光中。從藝術的分類來看，傳統(tǒng)工藝美術的范疇非常廣，對建筑設計、服裝服飾等都有所涉及。這些元素，單拿出任何一個都是傳統(tǒng)藝術留給人們的文化瑰寶，帶給人們深遠的余味，足以讓觀賞者有“繞梁三日”的深切感受。傳統(tǒng)工藝美術是我國非物質文化遺產的重要組成部分，屬于非物質文化遺產十大門類中的民間美術與傳統(tǒng)手工技藝，是一種活態(tài)的歷史文化資源。從現(xiàn)代創(chuàng)意方面來講，它是一種迎合現(xiàn)代社會發(fā)展所產生的精神實踐，是面對當今消費市場的創(chuàng)意產業(yè)鏈條。由此可見，傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的高度結合是現(xiàn)代藝術設計領域必須面對的課題。
1.傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的發(fā)展和傳承
需要規(guī)范由于市場經濟的推動，廣闊的消費市場使傳統(tǒng)工藝美術得到了優(yōu)化升級和高效利用。但從工藝美術的發(fā)展情況來看，雖然它的適應能力大大提高，卻仍然有一些問題有待解決。傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展和完善需要時間和經驗的積累，以及政策環(huán)境、法律規(guī)范的保障。由于經濟利益的推動，一些人忽視了工藝美術作品的質量問題，打著“創(chuàng)新”的名號進行劣質的模仿，對傳統(tǒng)工藝的形象和價值產生了負面影響。如，在天津楊柳青年畫的正品門店銷售中，一張2開純手工繪制的傳統(tǒng)年畫價值為800～3000元，而部分假冒偽劣產品只要50～200元。其實，傳統(tǒng)的年畫需要制作人員進行長達數(shù)十道工序的手工繪制和加工。有些商家利用印刷的方法，仿制出外觀與正品極其相似的復制品，降低價格，嚴重打擊了傳統(tǒng)工藝美術創(chuàng)作人員的積極性。即使有一些新穎、具有實踐性的設計理念也沒能得到很好的利用，不能在有效的時間內做好市場調配，長此以往，不規(guī)范的工藝市場會降低產品質量。因此，相關知識產權的保護有待增強。
2.傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的市場定位不明
晰人們常說“藝術源于生活而高于生活”，指的是在創(chuàng)作工藝美術產品時，相關的設計需要呈現(xiàn)日常生活中所看不到的驚艷創(chuàng)意。創(chuàng)作人員通過大膽創(chuàng)新，帶給人視覺沖擊力和設計美感。在市場經濟條件下，傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展和傳承需要更加貼近生活。傳統(tǒng)工藝美術的消費市場有著重要的發(fā)展特點。傳統(tǒng)工藝美術普遍符合不同性別、不同年齡的大眾審美，對消費層次的區(qū)別并不明顯。但是，長久不更新的產品會讓人們產生乏味的感覺，固守陳規(guī)就不能更好地擴大消費市場。為了加強傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)新，應該對工藝美術產品進行現(xiàn)代化的創(chuàng)意、升級和研發(fā)，以便迎合地區(qū)差異、文化差異所造成供求關系的變化。
3.傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意設計
結合的人才培養(yǎng)為了更好地傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)工藝美術，需要對該項目的人才進行大規(guī)模的培養(yǎng)。從傳統(tǒng)工藝美術的大趨勢上看，由于小作坊、家族式的創(chuàng)造規(guī)模所限，很多項技藝在一代代口口相傳中流失。很多年輕人也看到了這樣的情況，想參與到傳統(tǒng)工藝的隊伍中卻又無門可循。這些受過高等教育的藝術類人才，是傳統(tǒng)美術工藝與現(xiàn)代創(chuàng)意設計的絕佳結合。對設計創(chuàng)意類人才的培養(yǎng)需要進行相關的專業(yè)培訓。年輕人思想活躍，個性獨特，想法新穎，掌握了現(xiàn)代科技和產業(yè)知識，是建筑設計、服裝設計、工藝品設計的領頭軍?，F(xiàn)代創(chuàng)意的價值在于其并非天馬行空的想象，而是建立在深厚理論基礎上的創(chuàng)新。加強創(chuàng)意設計的人才培養(yǎng)需要系統(tǒng)性的規(guī)范。
二、加強傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意結合的相關策略
為了使傳統(tǒng)工藝的運用能夠更加廣泛，要組建相關設計文化創(chuàng)意產業(yè)。從根本上說，文化創(chuàng)意產業(yè)成為我國著力發(fā)展的高端產業(yè)，也為中國的傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)提供了重要的發(fā)展機遇和廣闊的發(fā)展空間。為了加強傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的相關結合，可以從模式改革、技術創(chuàng)意、人才強化幾方面進行改革。
1.規(guī)范傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意融合的措施
在傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展的過程中，要利用先進的科學技術加大傳統(tǒng)工藝產品的科技含量。廣大相關工作者要積極主動地引導企業(yè)產品的研發(fā)與設計，從而不斷改進產品的適應范圍。規(guī)范傳統(tǒng)工藝美術的生產和設計，不僅能夠促使企業(yè)進行積極主動的產品研發(fā)，還可以利用先進的科技占領市場的銷售份額。企業(yè)在提高自身產品質量的同時可加大生產力度，對于保護和繼承傳統(tǒng)工藝美術、保護文化知識產權，形成嚴謹?shù)氖袌鲆?guī)范非常必要。如，在蘇繡的生產中，手工的繡品固然受到大眾歡迎，但是相對高額的造價、較長的生產周期使其漸漸無法滿足注重效率的現(xiàn)代社會的需求。在一些大型的蘇繡生產廠家，廠方應用了大型機械和計算機操作程序，對產品的前期設計、配色、配圖、配線進行機械操作。這樣一方面大大節(jié)省了前期不必要的人工費用，另一方面在不影響產品質量的情況下加快了產品的生產效率。只有對產品自身進行深刻認識，才能對市場具有精準的定位。
2.豐富傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)意文化基因
傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的結合具有重要的意義。對傳統(tǒng)工藝品的創(chuàng)意，為現(xiàn)代設計、工藝跨界的創(chuàng)意提供了更廣闊的方向。如，將手工生產的方式方法擴大，從而符合不斷發(fā)展的現(xiàn)代生產和營銷的個性化風格，不斷滿足現(xiàn)代人對文化和藝術享受的各項要求。在這樣的設計和改革中，還可以參考國內外系列傳統(tǒng)工藝美術的案例，如朝鮮族繪畫、日本的陶俑等。文化創(chuàng)意產業(yè)成為我國著力發(fā)展的高端產業(yè)，也為中國的傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)提供了重要的發(fā)展機遇和廣闊的發(fā)展空間。為了豐富傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)意基因，對材料的選擇應該適當改進。如，廣州的牙雕原本是用珍貴的象牙雕刻，可是象牙在我國禁止銷售，廣州牙雕藝人改變了雕刻材料，使用質地較為相似的動物骨頭，一方面解決了材料來源的問題，另一方面逐步提升了這一傳統(tǒng)工藝的表現(xiàn)力，在這個基礎上創(chuàng)造出了不同款式的雕刻產品，擴大了自身的影響力。融入現(xiàn)代創(chuàng)意豐富了傳統(tǒng)工藝美術的文化氛圍，使工藝美術內部之間的交流和跨界更加融洽。
3.培養(yǎng)扎實的專業(yè)復合型人才
當今，人才的培養(yǎng)是發(fā)展傳統(tǒng)工藝美術的重中之重。為了將傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大，對人才的培養(yǎng)要提到工作日程上。傳統(tǒng)工藝美術人才的培養(yǎng)需要政府、學校的共同努力，從而形成濃厚的設計氛圍。培養(yǎng)扎實的專業(yè)復合型人才更需要建立精簡的教育項目，相關教育部門和機構應該出臺一些政策和措施，以應對市場的人才需求。
三、對傳統(tǒng)工藝美術融合時代創(chuàng)新的幾點啟示
1.堅持進行適當?shù)氖止ぴ瓌?chuàng)傳統(tǒng)
工藝美術本質上是人們生活生產實踐的產物，起到了美化生活的作用。一方面，傳統(tǒng)工藝美術是生活的必需品，起到了生活工具的重要作用。另一方面，這些實踐物品也具有強大的裝飾作用，為裝飾家庭環(huán)境提供了良好的輔助。傳統(tǒng)工藝品要具有產品的文化性、歷史性和情感性。傳統(tǒng)文化的手工特點決定了它的獨特性、創(chuàng)造性，同時它兼具了地域特點和人文特點。在普及機械化制造的今天，傳統(tǒng)手工業(yè)被逐漸替代，手工創(chuàng)作的溫情也逐漸消失。為了保護手工原創(chuàng)的設計，在時展的歷程中，創(chuàng)作者應該不斷加強創(chuàng)新，堅持適度的手工原創(chuàng)，守護手工藝術的獨特發(fā)展，使其散發(fā)特有的魅力。
2.將傳統(tǒng)工藝美術設計
融入日常生活將傳統(tǒng)工藝美術融入生活，并進行有效的創(chuàng)造，才能保持原有的意味。在對傳統(tǒng)工藝美術進行創(chuàng)意發(fā)展的過程中，把握企業(yè)改革和創(chuàng)新的度非常重要，不能背離傳統(tǒng)文化的本質精髓，從價值觀念和道德情感上進行顛覆。創(chuàng)作者應取長補短，創(chuàng)造出適應現(xiàn)代生活的藝術之美。工藝美術是一門綜合類造型藝術，將傳統(tǒng)工藝美術設計融入生活需要遵循藝術的發(fā)展規(guī)律，充分重視材料應用和技術創(chuàng)新。尤其是一些現(xiàn)代風格濃厚的家具設計、室內設計，要不斷融入傳統(tǒng)文化的深刻內涵，運用新的思路、新的方法、新的材料進行各種樣式的創(chuàng)新。一些本土的工藝美術加工機構在自身的藝術轉型中獲得了很大的成功。如浙江黃巖工藝美術，經過了十多年的發(fā)展，逐步實現(xiàn)了傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)代工藝的高效結合。這種“1＋1＞2”的絕佳融合實現(xiàn)了文化元素的多項互補，在提倡中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝的同時，重視產品的時尚發(fā)展和創(chuàng)新。在項目研發(fā)中，傳統(tǒng)工藝美術需要運用精巧的工藝技術征服大眾，用現(xiàn)代的設計美感刺激人們的消費欲望。在這樣的項目發(fā)展中，轉型成功的案例比比皆是。如，山東絹人的制作中不乏繁瑣復雜的工藝過程，為了實現(xiàn)絹人玩偶的規(guī)范生產，相關責任人對絹人的制作進行了現(xiàn)代化經營。在模型初始階段，進行流水化作業(yè)，在鑲嵌掐絲等工藝上去繁就簡，轉變成更符合現(xiàn)代化審美的生產。為了使傳統(tǒng)工藝美術產品得到繼承和發(fā)揚，需要從不同的角度進行全面掌握，使傳統(tǒng)文化走向現(xiàn)代化發(fā)展的大舞臺。
四、總結
隨著當今世界全球化的快速發(fā)展，帶有民族文化氣息的傳統(tǒng)工藝美術文化被更多的人提到了繼承和保護的日程上。“民族的才是世界的”成為響徹大街小巷的口號。在歷史長河中，深厚的文化底蘊奔流在悠久的時光中。從藝術的分類來看，傳統(tǒng)工藝美術的范疇非常廣，對建筑設計、服裝服飾等都有所涉及。這些元素，單拿出任何一個都是傳統(tǒng)藝術留給人們的文化瑰寶，帶給人們深遠的余味，足以讓觀賞者有“繞梁三日”的深切感受。傳統(tǒng)工藝美術是我國非物質文化遺產的重要組成部分，屬于非物質文化遺產十大門類中的民間美術與傳統(tǒng)手工技藝，是一種活態(tài)的歷史文化資源。從現(xiàn)代創(chuàng)意方面來講，它是一種迎合現(xiàn)代社會發(fā)展所產生的精神實踐，是面對當今消費市場的創(chuàng)意產業(yè)鏈條。由此可見，傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的高度結合是現(xiàn)代藝術設計領域必須面對的課題。
1.傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的發(fā)展和傳承需要規(guī)范
由于市場經濟的推動，廣闊的消費市場使傳統(tǒng)工藝美術得到了優(yōu)化升級和高效利用。但從工藝美術的發(fā)展情況來看，雖然它的適應能力大大提高，卻仍然有一些問題有待解決。傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展和完善需要時間和經驗的積累，以及政策環(huán)境、法律規(guī)范的保障。由于經濟利益的推動，一些人忽視了工藝美術作品的質量問題，打著“創(chuàng)新”的名號進行劣質的模仿，對傳統(tǒng)工藝的形象和價值產生了負面影響。如，在天津楊柳青年畫的正品門店銷售中，一張2開純手工繪制的傳統(tǒng)年畫價值為800～3000元，而部分假冒偽劣產品只要50～200元。其實，傳統(tǒng)的年畫需要制作人員進行長達數(shù)十道工序的手工繪制和加工。有些商家利用印刷的方法，仿制出外觀與正品極其相似的復制品，降低價格，嚴重打擊了傳統(tǒng)工藝美術創(chuàng)作人員的積極性。即使有一些新穎、具有實踐性的設計理念也沒能得到很好的利用，不能在有效的時間內做好市場調配，長此以往，不規(guī)范的工藝市場會降低產品質量。因此，相關知識產權的保護有待增強。
2.傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的市場定位不明晰
人們常說“藝術源于生活而高于生活”，指的是在創(chuàng)作工藝美術產品時，相關的設計需要呈現(xiàn)日常生活中所看不到的驚艷創(chuàng)意。創(chuàng)作人員通過大膽創(chuàng)新，帶給人視覺沖擊力和設計美感。在市場經濟條件下，傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展和傳承需要更加貼近生活。傳統(tǒng)工藝美術的消費市場有著重要的發(fā)展特點。傳統(tǒng)工藝美術普遍符合不同性別、不同年齡的大眾審美，對消費層次的區(qū)別并不明顯。但是，長久不更新的產品會讓人們產生乏味的感覺，固守陳規(guī)就不能更好地擴大消費市場。為了加強傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)新，應該對工藝美術產品進行現(xiàn)代化的創(chuàng)意、升級和研發(fā)，以便迎合地區(qū)差異、文化差異所造成供求關系的變化。
3.傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意設計結合的人才培養(yǎng)
為了更好地傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)工藝美術，需要對該項目的人才進行大規(guī)模的培養(yǎng)。從傳統(tǒng)工藝美術的大趨勢上看，由于小作坊、家族式的創(chuàng)造規(guī)模所限，很多項技藝在一代代口口相傳中流失。很多年輕人也看到了這樣的情況，想參與到傳統(tǒng)工藝的隊伍中卻又無門可循。這些受過高等教育的藝術類人才，是傳統(tǒng)美術工藝與現(xiàn)代創(chuàng)意設計的絕佳結合。對設計創(chuàng)意類人才的培養(yǎng)需要進行相關的專業(yè)培訓。年輕人思想活躍，個性獨特，想法新穎，掌握了現(xiàn)代科技和產業(yè)知識，是建筑設計、服裝設計、工藝品設計的領頭軍。現(xiàn)代創(chuàng)意的價值在于其并非天馬行空的想象，而是建立在深厚理論基礎上的創(chuàng)新。加強創(chuàng)意設計的人才培養(yǎng)需要系統(tǒng)性的規(guī)范。
二、加強傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意結合的相關策略
為了使傳統(tǒng)工藝的運用能夠更加廣泛，要組建相關設計文化創(chuàng)意產業(yè)。從根本上說，文化創(chuàng)意產業(yè)成為我國著力發(fā)展的高端產業(yè)，也為中國的傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)提供了重要的發(fā)展機遇和廣闊的發(fā)展空間。為了加強傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的相關結合，可以從模式改革、技術創(chuàng)意、人才強化幾方面進行改革。
1.規(guī)范傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意融合的措施
在傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展的過程中，要利用先進的科學技術加大傳統(tǒng)工藝產品的科技含量。廣大相關工作者要積極主動地引導企業(yè)產品的研發(fā)與設計，從而不斷改進產品的適應范圍。規(guī)范傳統(tǒng)工藝美術的生產和設計，不僅能夠促使企業(yè)進行積極主動的產品研發(fā)，還可以利用先進的科技占領市場的銷售份額。企業(yè)在提高自身產品質量的同時可加大生產力度，對于保護和繼承傳統(tǒng)工藝美術、保護文化知識產權，形成嚴謹?shù)氖袌鲆?guī)范非常必要。如，在蘇繡的生產中，手工的繡品固然受到大眾歡迎，但是相對高額的造價、較長的生產周期使其漸漸無法滿足注重效率的現(xiàn)代社會的需求。在一些大型的蘇繡生產廠家，廠方應用了大型機械和計算機操作程序，對產品的前期設計、配色、配圖、配線進行機械操作。這樣一方面大大節(jié)省了前期不必要的人工費用，另一方面在不影響產品質量的情況下加快了產品的生產效率。只有對產品自身進行深刻認識，才能對市場具有精準的定位。
2.豐富傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)意文化基因
傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代創(chuàng)意的結合具有重要的意義。對傳統(tǒng)工藝品的創(chuàng)意，為現(xiàn)代設計、工藝跨界的創(chuàng)意提供了更廣闊的方向。如，將手工生產的方式方法擴大，從而符合不斷發(fā)展的現(xiàn)代生產和營銷的個性化風格，不斷滿足現(xiàn)代人對文化和藝術享受的各項要求。在這樣的設計和改革中，還可以參考國內外系列傳統(tǒng)工藝美術的案例，如朝鮮族繪畫、日本的陶俑等。文化創(chuàng)意產業(yè)成為我國著力發(fā)展的高端產業(yè)，也為中國的傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)提供了重要的發(fā)展機遇和廣闊的發(fā)展空間。為了豐富傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)意基因，對材料的選擇應該適當改進。如，廣州的牙雕原本是用珍貴的象牙雕刻，可是象牙在我國禁止銷售，廣州牙雕藝人改變了雕刻材料，使用質地較為相似的動物骨頭，一方面解決了材料來源的問題，另一方面逐步提升了這一傳統(tǒng)工藝的表現(xiàn)力，在這個基礎上創(chuàng)造出了不同款式的雕刻產品，擴大了自身的影響力。融入現(xiàn)代創(chuàng)意豐富了傳統(tǒng)工藝美術的文化氛圍，使工藝美術內部之間的交流和跨界更加融洽。
3.培養(yǎng)扎實的專業(yè)復合型人才
當今，人才的培養(yǎng)是發(fā)展傳統(tǒng)工藝美術的重中之重。為了將傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大，對人才的培養(yǎng)要提到工作日程上。傳統(tǒng)工藝美術人才的培養(yǎng)需要政府、學校的共同努力，從而形成濃厚的設計氛圍。培養(yǎng)扎實的專業(yè)復合型人才更需要建立精簡的教育項目，相關教育部門和機構應該出臺一些政策和措施，以應對市場的人才需求。
三、對傳統(tǒng)工藝美術融合時代創(chuàng)新的幾點啟示
1.堅持進行適當?shù)氖止ぴ瓌?chuàng)傳統(tǒng)工藝美術
本質上是人們生活生產實踐的產物，起到了美化生活的作用。一方面，傳統(tǒng)工藝美術是生活的必需品，起到了生活工具的重要作用。另一方面，這些實踐物品也具有強大的裝飾作用，為裝飾家庭環(huán)境提供了良好的輔助。傳統(tǒng)工藝品要具有產品的文化性、歷史性和情感性。傳統(tǒng)文化的手工特點決定了它的獨特性、創(chuàng)造性，同時它兼具了地域特點和人文特點。在普及機械化制造的今天，傳統(tǒng)手工業(yè)被逐漸替代，手工創(chuàng)作的溫情也逐漸消失。為了保護手工原創(chuàng)的設計，在時展的歷程中，創(chuàng)作者應該不斷加強創(chuàng)新，堅持適度的手工原創(chuàng)，守護手工藝術的獨特發(fā)展，使其散發(fā)特有的魅力。
2.將傳統(tǒng)工藝美術設計融入日常生活將
傳統(tǒng)工藝美術融入生活，并進行有效的創(chuàng)造，才能保持原有的意味。在對傳統(tǒng)工藝美術進行創(chuàng)意發(fā)展的過程中，把握企業(yè)改革和創(chuàng)新的度非常重要，不能背離傳統(tǒng)文化的本質精髓，從價值觀念和道德情感上進行顛覆。創(chuàng)作者應取長補短，創(chuàng)造出適應現(xiàn)代生活的藝術之美。工藝美術是一門綜合類造型藝術，將傳統(tǒng)工藝美術設計融入生活需要遵循藝術的發(fā)展規(guī)律，充分重視材料應用和技術創(chuàng)新。尤其是一些現(xiàn)代風格濃厚的家具設計、室內設計，要不斷融入傳統(tǒng)文化的深刻內涵，運用新的思路、新的方法、新的材料進行各種樣式的創(chuàng)新。一些本土的工藝美術加工機構在自身的藝術轉型中獲得了很大的成功。如浙江黃巖工藝美術，經過了十多年的發(fā)展，逐步實現(xiàn)了傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)代工藝的高效結合。這種“1＋1＞2”的絕佳融合實現(xiàn)了文化元素的多項互補，在提倡中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝的同時，重視產品的時尚發(fā)展和創(chuàng)新。在項目研發(fā)中，傳統(tǒng)工藝美術需要運用精巧的工藝技術征服大眾，用現(xiàn)代的設計美感刺激人們的消費欲望。在這樣的項目發(fā)展中，轉型成功的案例比比皆是。如，山東絹人的制作中不乏繁瑣復雜的工藝過程，為了實現(xiàn)絹人玩偶的規(guī)范生產，相關責任人對絹人的制作進行了現(xiàn)代化經營。在模型初始階段，進行流水化作業(yè)，在鑲嵌掐絲等工藝上去繁就簡，轉變成更符合現(xiàn)代化審美的生產。為了使傳統(tǒng)工藝美術產品得到繼承和發(fā)揚，需要從不同的角度進行全面掌握，使傳統(tǒng)文化走向現(xiàn)代化發(fā)展的大舞臺。
四、總結
文化創(chuàng)意產業(yè)是精神生產的凝聚形態(tài)。其最大特點就是將文化、科技、經濟、教育等因素融為一體，生產出既具有物質意義又具有精神內涵的產品或服務。文學作為藝術的母體具有為文化創(chuàng)意產業(yè)提供豐富的精神和智力資源的能力，理解和挖掘文學資源，尤其是經典文學資源，有助于為文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展提供豐富的營養(yǎng)。立足長遠來看，按照文化產業(yè)化的路子再造文學經典作品，會形成一個具有巨大發(fā)展?jié)摿Φ目沙掷m(xù)再造的產業(yè)鏈或產業(yè)群。從商品營銷的角度來看，今天是一個講究“品牌至尊”的時代，人們在購買產品時，品牌成為了一個重要的甚而是起著決定性作用的因素，文化產品也不例外。因此，就文化產品的開發(fā)而言，由于經典作品有著很高的知名度，是一種“品牌產品”，而且很多經典是頭頂著“神圣光環(huán)”的“名牌”，因而比非經典作品會顯現(xiàn)出更大的優(yōu)勢，更具有商業(yè)開發(fā)價值。文學經典所具有的“品牌效應”，也即商業(yè)開發(fā)價值，至少可以從兩個方面來解讀：首先，文學經典具有“明星效應”，能夠有力爭奪公眾的注意力。在經濟資本控制下的傳播形態(tài)，日益演化為一種商業(yè)化傳播，傳播的目的就是為了攫取利潤。而今天的經濟形態(tài)，在很大程度上是一種“注意力經濟”，一個產品如果要在市場中獲得成功，首先要做到的就是能夠吸引消費者的注意力。文學經典顯然具有這種功能，它們在漫長的歷史長河中，一直被不同年代的人所推崇和重視，在大眾心中有著極高的知名度，對它們的關注幾乎成為了一種自然狀態(tài)，以至于在很多人的心目中，經典作品是一種帶有“神圣光環(huán)”的存在，只要它進入人們的視野，就自然而然地會聚焦社會大眾的目光。人們對經典的推崇，使經典長期以來一直處于人類文化活動的中心，占據(jù)著人類話語秩序和表征系統(tǒng)中的特殊位置，甚而在相當程度上對話語權構成控制，對意義的表達形成規(guī)范。在很多的社會歷史語境當中，我們發(fā)現(xiàn)是否具有良好的文學修養(yǎng)和文學能力，在很大程度上會影響某個人或某個群體對話語權的獲得。有很多時候，文學素養(yǎng)和文學能力甚而會成為一個人身份的表征。而這種素養(yǎng)和能力的形成，有相當一部分來源于文學經典的滋養(yǎng)。文學在社會活動中所形成的特殊的話語壟斷，使經典相較于其他的話語形式，更容易爭奪公眾的注意力，形成引人注目的“明星效應”。
從這一意義上講，“不是說消費者主觀上需要拆借經典，而是因為經典在客觀上堪值利用。哪怕是拆借嵌入經典的只言片語或地名人名，它立刻就可以獲得一種招引力，一種情調感，一種‘差異性區(qū)別’的標示，一種身份和品位的象征?！雹倨浯?，受“明星效應”影響，文學經典還可能引發(fā)“多米諾骨牌效應”。文學經典由于具有很高的經濟開發(fā)價值和很強的商業(yè)擴張性，在文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展中扮演著非常重要的角色，形成了文化創(chuàng)意產業(yè)鏈上非常重要的一環(huán)。文化的產業(yè)化，使得文化生產對整個文化創(chuàng)意產業(yè)鏈的建設越來越重視，進而讓文化產品市場形成了廣泛的延伸性和關聯(lián)性。一種文化產品的成功，往往可能帶動相關產業(yè)鏈上很多其他產品的發(fā)展與興盛，從而獲得可觀的經濟效益，帶來滾滾財源。文學經典由于有著很高的知名度，它作為一種特殊的文化資本進入市場后，更容易引發(fā)文化創(chuàng)意產業(yè)的連鎖反應。實踐表明，通過“經典再造”、“故事新編”等方式，文學經典可以被轉化為異質文本，演化為戲曲、話劇、舞蹈、評書等藝術形態(tài)，通過電視、電影、手機、互聯(lián)網等傳播媒介進行傳播，可以有效改變因傳播方式的單一化和傳播對象的精英化而造成的局限，增強人們消費經典的便利性，從而使經典的影響力得以迅速擴大。對經典作品的再生產，可以使經典以更快的速度向網絡產品、音像產品、視聽產品等文化消費領域延伸，并且這種影響力將很容易被擴散至諸如玩具、服裝、旅游、休閑、禮品、文具、飲食等其他相關產品市場，從而引發(fā)“多米諾骨牌效應”。
二、將文學經典融入文化創(chuàng)意產業(yè),對于提高文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展層次具有重要作用
文學本身具有很強的審美性，經典文學更是如此。文化創(chuàng)意產業(yè)致力于生產富有審美屬性的文化產品，借助經典文學充實文化創(chuàng)意產業(yè)，有助于文化創(chuàng)意產業(yè)審美水準的提升，讓文化產品更具魅力。此外，文化產品需要個性，需要富有經典意味的底蘊，將文學經典融入文化創(chuàng)意產業(yè)，有助于增強中國文化創(chuàng)意產業(yè)的民族個性，充實文化創(chuàng)意產業(yè)的文化內涵。經濟全球化已經成為一股勢不可當?shù)膰H潮流，文化創(chuàng)意產業(yè)自然也被裹挾其中。以文化創(chuàng)意產業(yè)中的電影為例，中國電影面對好菜塢的全球化擴張，在許多方面都處于劣勢。其具體表現(xiàn)為資金短缺、人才匱乏、技術落后，但這其中更為重要的是中國電影產業(yè)機制的嚴重不成熟。中國電影要走向世界，與好萊塢電影相抗衡，最為突出的優(yōu)勢就是中國擁有豐厚的經典文學藝術資源，這種資源早已被國外的電影產業(yè)開發(fā)和利用——迪斯尼的《花木蘭》便是顯例。中國文學藝術傳統(tǒng)完全不同于美國和其他西方國家，有著非常獨到的特色，這種傳統(tǒng)，不僅在中國有著悠久的歷史和廣泛的影響力，而且對于日本、朝鮮、東南亞等國家都有著根深蒂固的影響。對西方世界而言，中國經典的文學藝術也有著獨特的東方魅力。如果我們能夠把這些可貴的文學藝術資源進行產業(yè)化開發(fā)，完全有望形成具有國際影響力的作品，從而占據(jù)廣闊的市場。中國有著逾五千年的悠久歷史和光輝燦爛的民族文化，從楚辭漢賦到明清小說，從禮、樂、詩、書等精英文化到坊間說書、戲曲故事、民間傳說、通俗小說等通俗文化，都彰顯出中華文學藝術的博大精深，這些都是中國文化創(chuàng)意產業(yè)可資利用的資源。
“越是民族的，越是世界的”，中國文化創(chuàng)意產業(yè)唯有植根于中華民族的文學藝術沃土，從中汲取強大的能量，才能真正地與世界文化產業(yè)相抗衡。我們應該走出效仿跟風的窠臼，有意識地整合屬于本民族的傳統(tǒng)文學藝術資源，將經典作品與產業(yè)形式進行有效的組合嫁接，進而形成文化創(chuàng)造力。文化創(chuàng)意產業(yè)的實踐也表明，在全球化的背景下重新闡釋經典文學藝術，完全可能贏得世界觀眾的喜愛。《花木蘭》的全球發(fā)行便是一個成功的典范，通過融合中國與西方文化、傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化、經典故事與現(xiàn)代科技，使《花木蘭》獲得了世界觀眾的認可。而讓人感到遺憾的是，對《花木蘭》有著原始版權的中國，卻至今缺乏對這類經典故事的有效開發(fā)與運作。中國文學藝術資源的豐富性有目共睹，它完全有望為中國文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展提供一種潛能：一方面，中國文化創(chuàng)意產業(yè)應該植根于本土的文學藝術，因為越具有民族性才越具有國際性；另一方面，又必須重視現(xiàn)代意識對本土文學藝術的觀照與超越，在全球化的舞臺上，積極地與“他文化”進行交流與融合，使之更加具有世界性和現(xiàn)代化的色彩，這樣才更容易被現(xiàn)代觀眾所接受，更容易獲得國際化的認同。我們應該認識到，面對全球化的競爭，中國文化創(chuàng)意產業(yè)發(fā)展的重要途徑，便是通過充分開發(fā)、利用本土文化資源，來有效提升中國文化創(chuàng)意產業(yè)的競爭力。中國有那么多精彩的神話故事、傳說、典故，那么多優(yōu)秀的文學名著、藝術作品，這些都是讓我們這個國家具有東方魅力的重要元素，如不加利用或不善利用，無疑是一種巨大的遺憾。我們應該看到，在全球化的文化環(huán)境中，在發(fā)展文化創(chuàng)意產業(yè)的過程中，充分利用本土經典文學資源將是我們的優(yōu)勢，把文學經典有效融入現(xiàn)代文化創(chuàng)意產業(yè)將有力提升我國文化創(chuàng)意產業(yè)的層次和國際競爭力。
三、文學與文化創(chuàng)意產業(yè)相嫁接,有助于豐富既有的文化體系
從前瞻性的眼光來看，產業(yè)化了的文學作品會對以后的文化發(fā)展產生影響。作為一種新的文化積淀，它們也會表現(xiàn)出長久的歷史性的文化功能，會使既有的文化體系更加飽滿。實踐表明，在文化創(chuàng)意產業(yè)中，融入文學元素，讓經典文學在文化創(chuàng)意產業(yè)工作者富有激情的頭腦中生根發(fā)芽，完全有望催生新形態(tài)的文學作品。在中國，從文化創(chuàng)意產業(yè)嶄露頭角開始，文壇便依托法蘭克福學派理論，掀起了一股文化創(chuàng)意產業(yè)批判與文學精神保衛(wèi)之風。批判者從德國的法蘭克福學派汲取理論來源，抨擊文化創(chuàng)意產業(yè)對于傳統(tǒng)文學的破壞，進而倡導維護傳統(tǒng)文學精神。他們認為，就生產手段來看，文學致力于探索人類心靈世界的秘密，是人的心智的形象化體現(xiàn)，而文化創(chuàng)意產業(yè)則更像是工廠里的流水作業(yè)，側重于借助技術手段進行模式化生產。由此認為文化創(chuàng)意產業(yè)與文學精神無緣。這種觀點單方面看非常有道理，它敏銳地看到了機械式的生產和商業(yè)化的運作對于文學的靈動和追求真善美的破壞，但如果從更多元的角度來探討文學與文化創(chuàng)意產業(yè)的關系，這種觀點卻未必經得起推敲。筆者認為文化創(chuàng)意產業(yè)的生成與發(fā)展確實對文學造成了非常重要的影響，它在很大程度上改變著文學的存在形態(tài)，但是文化創(chuàng)意產業(yè)與文學精神并不存在絕對的對立與沖突，我們應該正視這一產業(yè)形態(tài)所帶來的改變。事實上，在人類歷史發(fā)展的各個階段，文學都難免會受到社會發(fā)展、產業(yè)變更的影響，因為文學畢竟不是一個孤立的存在，它本身就是社會生活的有機組成部分。
從這一意義上講，文化創(chuàng)意產業(yè)的出現(xiàn)與各個時代的產業(yè)發(fā)展帶來的變革有著很大的一致性。其差異主要在于影響力的大小，其造成的結果也不是毀滅性的。畢竟，文學精神的保持歸根結底還是要看文學對自身認同的努力，對文學追求的信守，這才是文學精神能否持續(xù)的內因，而不宜單方面地歸責于文化創(chuàng)意產業(yè)。在文化創(chuàng)意產業(yè)成為一種發(fā)展趨勢的情況下，作為一種創(chuàng)意活動的文學，難免會與文化創(chuàng)意產業(yè)產生諸多聯(lián)系，在這種情況下，文化創(chuàng)意產業(yè)與文學出現(xiàn)磨合也是非常正常的情態(tài)，我們不妨以更加理性全面的態(tài)度對文化創(chuàng)意產業(yè)與文學的磨合期予以觀照。辯證地來看，文學與文化創(chuàng)意產業(yè)的碰撞與融合，確實會對原有的文學形態(tài)造成沖擊，但是在這種沖擊動蕩之中，新的文學形式也會應運而生，而它們的出現(xiàn)則可以有力地豐富文學的既有形式，有效地充實現(xiàn)代社會的文化體系。比如圖文文學書籍“繪本”，便是文化產業(yè)運作的典型個案，它作為一種“以大眾傳媒為載體，以現(xiàn)代都市為主要對象的文化形態(tài)”，①越來越受到年輕人的追捧。它不再囿于傳統(tǒng)的文字敘事，而是借助現(xiàn)代化的構圖手段，著力展現(xiàn)文與圖的內在聯(lián)系，將文字與圖畫有機融為一體。在繪本作品中，創(chuàng)作者以現(xiàn)代技術手段為依托，讓文字與圖畫共同承擔起講故事的任務，通過形象生動、韻味十足的圖像符號來引發(fā)讀者的關注，表達自己的觀點，用更加可感的方式與讀者展開思想的交流與互動。這種創(chuàng)作方式瓦解了“想以純粹的語言形式來界定文學的傳統(tǒng)觀念”，重新界定了文學創(chuàng)作中的圖文關系，為當代審美文化研究提供了新的范式。隨著文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展，類似繪本這種結合了現(xiàn)代傳媒手段的作品形式很可能會越來越多，它們本身將成為新的文學樣式，會對文學和文化體系的發(fā)展和豐富產生重要的作用。
四、將文學經典與文化產業(yè)相結合,有益于文學作品的保存與弘揚
文學經典經過文化創(chuàng)意產業(yè)的運作，能夠實現(xiàn)更大范圍的傳播，得到有效的保存與弘揚，甚至一些瀕臨滅絕的文學藝術形態(tài)或作品，也可能通過文化創(chuàng)意產業(yè)被激活。隨著信息社會的來臨，一個由數(shù)字媒介主導的信息化文學社會正在形成。人們往往把更多的時間用在電視、網絡這樣的媒介上，而開始摒棄傳統(tǒng)的閱讀方式。正如麥克盧漢所言：“倘若文學要作為少數(shù)人的一門學科而保留下來，它就一定要將自己的感知和判斷技巧遷移到這些新媒介之中”。在這樣的時代背景下，文學的生存境況勢必會受到文化格局變動的影響。文學經典如果仍然按照傳統(tǒng)的形態(tài)繼續(xù)下去，很有可能導致消費體驗缺乏新意，繼而傳播范圍越來越窄，傳承性將會受到很大影響。所以，站在文化學的維度，大膽地將文學與文化創(chuàng)意產業(yè)相結合，將有助于文學經典找到另一種生存狀態(tài)，從而促成經典的延續(xù)與弘揚。與以往各個歷史時期不同的是，除了印刷傳播的方式之外，隨著手機、網絡、電子閱讀器的普及，原典傳播發(fā)展出了數(shù)字傳播的新形式。閱讀現(xiàn)狀已經表明，隨著人們閱讀習慣的改變，數(shù)字傳播將越來越成為經典傳播的重要手段。此外，影像傳播也構成了當代非常受歡迎的經典傳播方式。它是一種在視覺文化的背景下形成的文學經典改編現(xiàn)象，主要形式是經典作品的影視傳播，比如電視劇版的“四大名著”，也包括各種flas、影像視頻、圖文書以及漫畫書的傳播。自2O世紀以來，電影一直占據(jù)著影像傳播的主導地位，許多藝術形式，包括文學在內，都需要依照與電影的關系來審視其價值，在很大程度上文學經典是否被改編成電影也成了衡量其價值和影響力的一個方面。①中國在歷史發(fā)展的過程中創(chuàng)造了極為豐厚的文學藝術財富。
文化產業(yè)的發(fā)展，使得大量留存的中華典籍及人物事跡得以弘揚。史書《三國志》，小說《三國演義》，衍生了精彩紛呈的“三國文化”。自20世紀80年代開始，影視界掀起了一股改編三國經典的熱潮：從8O年代初的《諸葛亮》、《曹操與華佗》，到長篇電視連續(xù)劇《三國演義》，《臥龍小諸葛》、《武圣關公》等，以及電影《見龍卸甲》、《呂布與貂蟬》的上映，在相當程度上引領了三國影視改編的潮流，之后對三國的關注被擴展到整個文化創(chuàng)意產業(yè)領域。網絡作品《大話三國》、圖書《水煮三國》、動漫《Q版三國》，都是以三國故事為藍本進行的經典資源開發(fā)。在國際市場上，很多國家從中國引進了電視劇《三國演義》，同時自己也拍攝了一些以三國為題材的電視作品。如日本橫三光輝以三國時期“桃園結義”、“草船借箭”等著名典故為依托，拍攝了動畫作品《三國志》。與此同時，日韓等國家以三國為背景的網絡文化開發(fā)更是隨處可見。由此可見，文化創(chuàng)意產業(yè)對三國文化的現(xiàn)代傳播起到了不可忽視的作用。在中國古典文學中，很多作品都具有廣泛的影響力，比如《西游記》、《搜神記》、《紅樓夢》等。我們應該充分考慮運用產業(yè)化的方式，把這些具有持久生命力的經典作品傳播出去，形成充滿生機的文化輸出格局，運用經典的力量有效提升國家的文化軟實力。無論是傳統(tǒng)的文本閱讀，還是新興的視覺影像傳播，文學經典都以其豐厚的文學底蘊和豐富的歷史內涵而彰顯出動人的魅力。正如漢朝人王符在《潛夫論》中所說的“索道于當世者，莫良于典。典者，經也是故圣人以其心來造經典，后人以經典往合圣心也，故修經之賢，德近于圣矣。”②美國辛普森也認為“視覺文化語境下的文學不僅沒有全面失守，相反的，文學在這個時代完成了它的統(tǒng)治，并且滲透到各個學科發(fā)揮著潛在的支配作用?！雹嗵貏e是在文化創(chuàng)意產業(yè)蓬勃發(fā)展的當代，文學經典與新興媒介的結合讓經典煥發(fā)出了新的生命力。經典文學作品是中華民族精神財富的重要組成部分，是建設和發(fā)展中華文化的寶貴資源。
關鍵詞：平面設計；創(chuàng)意；切入點
一、準確定義平面設計是找準創(chuàng)意切入點的先決條件
普遍情況下，設計被分成平面設計、立體設計、空間設計。平面設計是指在平面上，通過文字、圖形、色彩、版式安排，具有藝術性、功能性、相應的科學技術含量并具有時代特性的設計。
隨著現(xiàn)代科技的調整發(fā)展和設計領域不斷地擴大，設計又因此被分為視覺傳達、產品設計、環(huán)境設計等。平面設計與視覺傳達設計在一般情況下同指一個范圍。在很多時候，有很多人對平面設計與視覺傳達設計的認識存在很大誤區(qū)，他們認為這是兩個非常不同的概念，但分不清他們到底從哪區(qū)別。一般來說，平面設計與視覺傳達設計，同指在二維空間之上的設計，只是從不同側面表述而己。平面設計重在設計之“物”，而視覺傳達設計重在為“人”設計。但兩者都是在二維空間上進行設計，然后把所要表述的信息通過刺激“人”的感官而達到其目的。嚴格地說，平面設計較視覺傳達設計的范圍，稍微窄一點。視覺傳達設計除了包含二維空間設計外，還包含三維空間的展示設計，展示設計不僅僅包括“物”“人”，還包括“場地”和“時間”。因此平面設計與視覺傳達設計不能等同論之。
二、找準創(chuàng)意切入點是做好平面設計的關鍵
現(xiàn)代平面設計緊隨著時代的步伐，不斷在更新?lián)Q代，隨著新思維、新觀念、新科技、新媒體、新材料開發(fā)利用，表現(xiàn)形式越來越復雜。設計者不得不時常尋找一個最為恰當?shù)脑O計切入點，讓他們的平面設計一鳴驚人。
作為平面設計者的我們，如何在這琳瑯滿目、層出不窮的平面設計大海中脫穎而出呢？如何在這更新熱浪中迎接滾滾而來的挑戰(zhàn)，鶴立雞群呢？這就要求設計者有著獨到的創(chuàng)意，這種創(chuàng)意既顯個性，也最為受眾所認可與接受。怎么做到這一步呢？關鍵之一就是要找準平面設計的最佳切入點。
權威人士認為“一個偉大的平面設計不是一個好的廣告所要傳達的東西；一個偉大的平面設計能改變大眾文化，一個偉大的平面設計就是能夠開創(chuàng)一項事業(yè)或挽救一家企業(yè)。”有專家形容，平面設計好比一個塑造過程：在受眾的腦海中塑造一種虛擬的形象，并不斷的使這種形象更加清晰、更牢固。在這個過程中設計師所設計的作品，就是商家在市場中立足和發(fā)展的媒介。不管是從商業(yè)還是從非商業(yè)去思考，平面設計偉大的關鍵在于創(chuàng)意；創(chuàng)意的本質，就是改變，甚至是顛覆。因此，找準最佳創(chuàng)意切入之點是做好平面設計的關鍵。
三、創(chuàng)意切入點的路徑與手段
1.平面設計的構成元素是創(chuàng)意切入點的直接通道
平面設計的構成元素包括：文字、色彩、圖形。
平面設計作品中的文字已不僅僅是從字意上傳遞信息、表述內容，而是更多的可以從形態(tài)上追求個性化、風格化的形式語言，從而達到作品整體性狀態(tài)的具體指向。當文字作為平面設計中的一個元素時，文字的形狀、大小、位置、排列疏密，本身的節(jié)奏、韻律都能傳遞特定的信息。作為與點、線、面、色彩一樣的視覺符號，在形式的安排下，使之在結構上成為不可分割的設計元素，從而賦予了文字更深刻、更豐富的內涵。
色彩是一個無聲的語言，它能通過它的冷暖色調、明度純度、色彩調和、對比、大小面積、位置等把設計者想傳達的信息傳達給受眾。它能反映某種民族文化，能傳遞喜怒哀樂、酸甜苦辣，能表達人情冷暖。合理的色彩運用，可以把最佳的設計主題信息傳遞給受眾。
圖形，在平面設計中稱插圖，是現(xiàn)代平面設計必不可少的構成元素，插圖形式多種多樣、包括攝影、繪畫、構成圖形等。比如用攝影作品作廣告，以它為廣告設計主體，在其上加以再創(chuàng)作的藝術表現(xiàn)形式，它明確清晰的視覺形象比文字、符號及抽象的構成形式更為直接和可讀，這是以一種情節(jié)化的姿態(tài)來闡述其廣告主題的，因此設計可充分利用圖形這一元素直接進入平面設計主題。
文字、圖形的合理編排也是平面設計創(chuàng)意切入的一個通道，我把其歸之為平面設計構成元素之中。
2.設計目標的準確定位是創(chuàng)意切入點的主要渠道
我們做平面設計，尤其是商業(yè)方面的平面設計，創(chuàng)意的形成始終有一個核心點來支持，這一核心點指的是消費者、市場動態(tài)、生產定位三個層面，它是設計的核心目標，是創(chuàng)意切入點的主要渠道。
這種創(chuàng)意之“點”非常難以尋找，因為創(chuàng)意點是由目標消費群的所需和產品結構定位、市場局勢三者最佳結合所產生出來的。消費群的需求方向是一個不定式，而產品對其的產生吸引力的點也頗多，但你所要確定的卻只有一點。競爭的潮流中，同類產品越多，創(chuàng)意設計的水準就越高，切入新點就越不容易找到。我們因此要對消費群、市場動態(tài)、生產定位有一個全方位的掌握，通過設計者的腦，收集信息、發(fā)散聯(lián)想、歸納精簡、提煉，然后確定創(chuàng)意最終切入點，直到設計作品出爐。不同的設計師有不同思維，他們創(chuàng)意切入點也就有所不同。但總體有三個大的切入點：消費群、生產定位、市場需求。消費群是商品主要需求對象。
3.民族文化的理解運用是創(chuàng)意切入點的重要渠道
世界之所以豐富多彩，不同民族文化有著不同的生活與意識觀，行為模式、生活情趣、思維方式、價值觀念有著獨特的偏向，創(chuàng)意設計的切入點從民族文化上下手，會有著意想不到的效果，因為各民族鮮明的文化特質，最能吸引觀眾，它即是民族的、卻也是世界的。
平面設計本身就是一種文化，也是一門藝術，而創(chuàng)意則是設計藝術的靈魂。我們以廣告為例，設計者在做廣告設計之前首先對廣告主題內容、表達形式所進行的觀念性的文化構思，然后對其中鎖定受眾的社會文化，民族特色、生活習俗、人文地理的了解。其目的在于把產品信息高度凝煉，植入公眾認同的文化氛圍之中。
靳埭強先生的設計作品多運用中國水墨文化。水墨畫是中國畫的一種，是中國民族文化的縮影，內含了中國古老文化的精髓，文明古人在以水墨抒懷的同時也賦予了水墨渾厚的文化底蘊。靳先生在現(xiàn)代平面設計中借用水墨文化來表現(xiàn)，充分體現(xiàn)了靳先生對水墨文化語言深度理解與深厚的中國傳統(tǒng)文化修養(yǎng)。他從整體的表現(xiàn)形式、構圖結構中體現(xiàn)出東方文化的審美理念。大師采用的天圓地方、平衡穩(wěn)重、大面積留白等這些構圖形式也源于中國傳統(tǒng)的古代哲學和審美意識。
把一種新的創(chuàng)意手法培植于傳統(tǒng)文化的根基上，可以在日新月異的國際創(chuàng)意的發(fā)展中出現(xiàn)更大的空間，對于正在發(fā)展社會中的平面設計者，提供又種新的展現(xiàn)平臺。
4.設計工具是創(chuàng)意切入點傳遞的重要手段
我們做設計，起初是手繪，然后有了印刷，之后出現(xiàn)了攝影、電腦圖形圖像處理。綜合運用不同的設計工具，是現(xiàn)代設計最常用也非常重要的設計手段。手繪的痕跡，真實與抽象的照片形式、電腦的后期處理等藝術創(chuàng)作手段的混合使用，使得創(chuàng)意主題的傳達更為準確，也使得作品的整體性更加完善。新的表現(xiàn)手段的應用，一方面使作品的設計周期大大縮短，作品更加真實可信，另一方面使設計涉及的范圍越來越廣，原來不敢想象的表現(xiàn)手段成為可能。設計的題材和表現(xiàn)方法也不斷地擴展，這其中最重要的是設計師的思維不停地在運轉，思維方式在不斷的發(fā)生變化，致使整個社會中的受眾人群也相應的運轉和改變。
當然，設計工具不意味著無所顧忌地作為設計手段而加以濫用，比如電腦處理圖像與文字時，如果文字設計面目全非，或在某種程度上形成了視覺上的混亂與無序，從而在閱讀上產生障礙；只為好看而把攝影圖片隨便引用插入，不考慮內容與主題；不考慮色彩本身的含意與色彩與民族文化、生活習俗的聯(lián)系而濫用等，這種毫無目標地去設計，都會給設計界帶來嚴重的傷害。
四、小結
總之，平面設計的創(chuàng)意切入點會層出不窮，因為創(chuàng)意切入點的界定是隨著受眾對事物不同狀態(tài)的接受程度而定的，所以切入形式復雜多變。隨著時間的推移，時代的進步，設計的觀念也在不斷地變化。過去被禁止的，現(xiàn)在正在盛行，而現(xiàn)在被禁止的，也許將成為將來的創(chuàng)意規(guī)則，因此最佳切入點的路徑與手段也因此而變化著。有一點，過去與現(xiàn)在卻都是相同的，那就是：想做好一個平面設計，你必須努力，盡可能尋求到最佳切入點，使你的平面設計更能吸引受眾眼球，達到設計目的。
參考文獻：
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在對現(xiàn)代服裝設計創(chuàng)意思維的實現(xiàn)方式進行簡單論述之后，如若相對中國現(xiàn)代服裝設計創(chuàng)意思維表現(xiàn)提出些許建樹性意見，有必要對我國當前服裝設計創(chuàng)意思維所存在的誤區(qū)進行分析。結合筆者的從教經驗和所見所聞，主要發(fā)現(xiàn)了如下兩點問題，即：過度追求標新立異和過度迎合流行趨勢。
1、過度追求標新立異
在教學過程中，筆者曾問學生何為“何為服裝設計中的創(chuàng)意思維？有的同學答道：前衛(wèi)；有的同學答道：新穎；有的同學答道：獨一無二……總之，多數(shù)學生普遍認為：服裝設計的創(chuàng)意思維就是要進行創(chuàng)新。受此思想影響，學生在進行服裝設計時，將追求標新立異放在首位，而為了達到標新立異的結果，很多學生會忽視配色，忽視面料肌理是否適合服裝造型等一系列問題。諸如此類問題，不僅存在于學生之間，一些已經出道的準設計者也會犯同樣的錯誤。例如：今年加納電影節(jié)上，中國一女星所穿著的紅配相間花布禮服引起了廣大的非議。此后，禮服設計者表示：服裝不僅是穿在身上而已，其也是一種行為藝術。該設計者的一席話不無道理，設計者將西方服裝設計結構方面的長處與東方布料的碰撞的創(chuàng)新之舉也并非不可取。但是，設計在一味追求創(chuàng)新之時，卻忽視了面料肌理再創(chuàng)造與服裝造型是否契合等基礎性問題。在服裝設計過程中，無論是意念的構思，還是在款式、造型（色彩、圖案紋樣）等方面的構思，其最終都要通過材料來體現(xiàn)自己的構思。當服裝主題和風格確定后，設計者需根據(jù)服裝的使用功能和穿著環(huán)境，最大限度地去挖掘和體現(xiàn)材質的肌理之美和特色。而在該案例中，西方式樣的結構造型既沒有烘托出東方布料肌理的特色，東方布料的應用也未展示出此服飾造型結構的氣勢。最終，此次服裝設計雖然是創(chuàng)新之舉，但并達到獨具匠心之妙，只給人以一種光怪陸離之感。
2、過度迎合流行趨勢
隨著中國經濟、文化的飛速發(fā)展，如今的服裝之于國人，已非單純的使用價值和政治目的，其也成為國人展現(xiàn)個性、表現(xiàn)自己審美趨向的重要載體。在此背景之下，服裝設計者在設計服裝時，會將流行趨勢、市場需求作為重要參照物。甚至有些設計師武斷地認為：受到市場追捧的，便是創(chuàng)新得。在服飾設計上，一些服裝設計者在設計服裝時，只一味地去締造“暢銷款”，而為了使自己所設計出的產品能夠取得良好的市場回報，他們便會“二次創(chuàng)作”優(yōu)秀設計者的創(chuàng)意。放眼國內服飾市場，我們會發(fā)現(xiàn)：不乏復制香奈兒、阿瑪尼等經典品牌款式、圖案紋樣和色彩紋樣的“復制品”。這些服裝雖契合了當下的流行趨向，也符合了市場需求，但其并非是通過“求異”、“創(chuàng)新”來取勝的。而中國服裝設計界這種“跟從”行為，并不利于整個服裝行業(yè)的健康發(fā)展。
二、現(xiàn)代服裝設計創(chuàng)意思維應用
我國服裝設計行業(yè)之所以會產生上述問題，與部分設計者未認清何為創(chuàng)新、何為創(chuàng)意思維有著緊密地聯(lián)系。而在此背景之下，我們首先需要厘清服裝設計創(chuàng)意思維的特征，其次，還應尋找到準確的表現(xiàn)途徑。
1、服裝設計創(chuàng)意思維的特征成功的服裝設計
創(chuàng)新是為關鍵要素，而創(chuàng)新源自于設計者的創(chuàng)意思維。因此我們有理由相信：創(chuàng)意思維貫穿于設計的始終。真正的創(chuàng)意思維，需具備獨特性、敏銳性和綜合性三點特征。
1）獨特性獨特性是設計者深度發(fā)散思維后進行的創(chuàng)新，其是設計者提出優(yōu)秀設計方案的前提條件。在服裝設計中，創(chuàng)意思維的獨特性表現(xiàn)在兩個方面：一方面要求服裝設計者需具有不滿足感、好奇心等心理因素；另一方面，還要求服裝設計者需具有想象力、變通力與洞察力等智力因素。想象力是指設計者需具備流暢的思路和豐富的想象力；變通力是指設計者需具備自由靈活的思維轉移能力，突破固有思維定勢；洞察力是指設計者能抓住設計指本質，有條不紊地去安排每一個設計部署。
2）敏銳性創(chuàng)意思維的敏銳性是指設計者能夠在極短地時間內對事物進行準確判斷。一個優(yōu)秀的服裝設計師，需具備敏銳的觀察能力，應在平時生活中多觀察事物細節(jié)，并挖掘事物之本真。唯有如此，才能夠收到獲取的設計靈泛。
3）綜合性創(chuàng)意思維的綜合性是指有關于設計的多方位思考，即：當設計者在進行設計時，會出現(xiàn)無數(shù)條思路，此時，設計者就需要要這些信息進行系統(tǒng)地整理，并經過辯證分析之后，選擇出恰當?shù)脑O計元素，并對這些元素進行諸如：整體與局部、直接與間接、簡單與復雜各類關系的調整和梳理，提煉成系統(tǒng)地信息，最終應用到服裝設計中。
2、現(xiàn)代服裝設計創(chuàng)意思維表現(xiàn)方法
在了解了服裝創(chuàng)意思維的特征之后，設計者還需掌握創(chuàng)意思維的表現(xiàn)手法。其中，較為常見的表現(xiàn)手法有：異質同構法、解構組織法和想象構思法三種。
1）異質同構法異質同構法是指將將兩個或兩個以上不同風格或是不同介質的元素，運用于服飾設計中的創(chuàng)意思維方法。如：東方布料與西方服飾造型的融合、不同面料的搭配、傳統(tǒng)服飾與現(xiàn)代服飾元素的融合等方法都屬于異質同構。以旗袍為例，設計者如若只是在面料上方面進行創(chuàng)新，而在造型方面不做任何改變，其雖然可被稱之為“經典”，但不免也會讓部分消費者產生乏味之感。而當設計將旗袍的領口配以魚尾裙式樣的裙擺等創(chuàng)新時，就會給人以眼前一亮的感覺。須當重視的是，服裝設計者在應用異質同構創(chuàng)意思維時，不可過度強調二者的對比關系，還應注重二者的內在統(tǒng)一。例如：2015年巴黎春季時裝上，某品牌將皮質材質與薄紗材質運用于同一件服裝中。皮質材質通常會給人以粗獷的視覺效應，而薄紗則是給人以浪漫的感覺。為了消弱兩種材質的矛盾關系，設計者選擇了紋路極為細膩、且柔軟的皮質材質和相對挺括的薄紗材質。為了襯托二者激烈碰撞之后的視覺效應，設計者選擇了簡約型款式設計。兩種材質互補型的改善再配以簡潔的輪廓線條，消弱了兩種材質的矛盾關系，從而給了觀者雖然新穎、但不突兀的視覺感受。
2）解構重組法解構重組法就是將打翻人們對事物的本來認識，為其賦予新的含義。通俗來講，其就是“打破傳統(tǒng)”。在現(xiàn)代服裝設計中，此種創(chuàng)意思維已經被很多設計師所常識。如：有的設計者將服飾中的口袋、衣領、袖子、門襟等各類元素分解之后，再將其重新組合成全新的組合。解構重組法不僅局限于固定部件的充足，還有服裝款式結構、色彩搭配、固有圖案紋樣等多種方式。如：早在2010年，日本著名設計大師川久保玲就將傳統(tǒng)的西服進行了解構與重組。在其設計中，本來對稱的衣襟變成了一邊長一邊短，西服插兜內襯故意出來，在后腰處，設計者又將兩個袖筒交叉在一起，形成了腰帶。設計者通過將西服個別部位的重新組合，使給人端莊的西服附有了自由的氣質和色彩。
3）想象設計法想象思維是不受時空、距離等物理介質限定，自由度極大，且最能賦予設計作品激情與情感的思維方式，其是設計者個性與獨創(chuàng)性的綜合反映，是未來服飾創(chuàng)意思維不可或缺的一種表現(xiàn)方法。想象對于設計的重要性是不言而喻的，如：黑格爾曾經說過：“想象是最杰出的藝術本領”。由此可見，服裝設計需要想象與聯(lián)想。設計者展開想象設計的原始介質源于自然萬物，即：設計者將已有的食物表象進行類比加工之后，進而創(chuàng)設出新的形象。
三、個人啟示
我國的創(chuàng)意設計產業(yè)起步較晚，但是近年來社會經濟的快速發(fā)展，迫切需要更多的創(chuàng)意設計作為支撐。如在旅游產品領域、服裝設計領域、包裝設計領域、動漫影視領域，創(chuàng)意設計水平已經成為影響行業(yè)發(fā)展的重要因素。同時，對西方創(chuàng)意設計的簡單拷貝也讓我國一些創(chuàng)意設計人員喪失了創(chuàng)新能力，進而制約了我國創(chuàng)意設計產業(yè)的進一步發(fā)展。
1.確立創(chuàng)新在創(chuàng)意設計產業(yè)中的核心地位隨著現(xiàn)代創(chuàng)意設計產業(yè)的發(fā)展，創(chuàng)新已經不僅僅是創(chuàng)意設計的目的，更成為創(chuàng)意設計的手段，所以必須確立創(chuàng)新在整個創(chuàng)意設計產業(yè)中的核心地位。創(chuàng)新不僅能夠為產品的創(chuàng)意設計注入新的活力，提升設計水平，更是創(chuàng)意設計企業(yè)增強市場競爭力、實現(xiàn)創(chuàng)意設計走向國際的重要途徑。同時，要提高創(chuàng)意設計的創(chuàng)新能力，還需要提高對創(chuàng)新心理、設計心理的重視程度，這樣才能不斷創(chuàng)新、拓寬設計思路，突破日常設計思維的限制，這對我國創(chuàng)意設計產業(yè)的發(fā)展具有十分重要的現(xiàn)實意義。
2.設計師要強化對日常生活的細微觀察歸根結底，創(chuàng)意設計的最終目的是服務于生活、應用于生活，所以創(chuàng)意設計不能脫離于生活。小到一個包裝袋、一個杯子，大到一個足球場，所有的創(chuàng)意設計都要服務于生活、服務于社會。好的創(chuàng)意設計會突破人們的想象，帶給人們更多的驚喜和快樂。因此，設計師不能把創(chuàng)意設計看成高高在上的奢侈品，更不能將其看作深奧的技術，而要不斷強化對日常生活的細微觀察，學會從日常生活的細節(jié)中不斷汲取創(chuàng)意靈感的能量。如，有位設計師設計了一個植物項鏈，項鏈的吊墜是一個花瓶式容器，里面可以栽植小型綠色植物，將綠意盎然的植物掛在脖頸，其既是一件創(chuàng)意配飾，同時也是一種生活理念的表達。
3.創(chuàng)意設計要堅持以人為本，加強對人情感的關注設計師Cheng-HsiuDu和Chyun-ChauLin合作打造了一個抽屜拉桿箱，它由三層抽屜組成，每一層都可作為單獨的儲物空間，將拉桿打開后，手柄的橫桿還可以掛衣物。這一設計不僅可以實現(xiàn)旅行物品分門別類放置，還增強了拉桿箱的實用性，可以說是時尚性與實用性完美結合的典范。一個成功的創(chuàng)意設計，往往是需要注入情感的，這樣才能讓人體會到心靈上的親近感，達到創(chuàng)意設計在情感和功能之間的平衡。創(chuàng)意設計不是簡單的設計物件，也不能僅僅從功能和美學的角度衡量，真正好的創(chuàng)意設計都是能夠隨時間和空間變化的。無論是我國創(chuàng)意設計教育活動的開展，還是創(chuàng)意設計產業(yè)的發(fā)展，都要堅持以人為本的原則，加強對人情感的關注，在理性與感性的交融中，體現(xiàn)對人性的充分尊重，進而充分滿足人們對現(xiàn)代日常生活日趨多元化的現(xiàn)實需求，讓人們的生活更加美好。
二、結語
