時間：2023-07-04 16:01:00
序論：在您撰寫民族音樂教學反思時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導您走向新的創(chuàng)作高度。
一、民族音樂文化的傳承與學校音樂教育的關系
民族音樂作為文化的一個重要組成部分。音樂文化里包括了多種文化，涉及到人民生活的各個方面，它不僅僅是一種音樂現(xiàn)象，其中也體現(xiàn)了各個時代、各個地方的文化、民俗、語言、美學觀點，同時也寄托了一種文化的情思，其所涵蓋的情感和精神是這個民族的靈魂與思想，是這個民族精神的載體。
學校教育是一個國家和文化發(fā)展程度的重要標志，具有多種社會功能。因此，學校教育應該作為民族音樂文化傳承的主要渠道，傳承民族音樂文化是學校教育的重大歷史使命。近幾年來，經(jīng)過積極探索和實踐，不僅將學校開展傳承民族文化傳統(tǒng)的實踐研究落到實處，也使得學校特色文化逐漸形成。學校創(chuàng)設校園文化，營造民族傳統(tǒng)文化氛圍，開展民族傳統(tǒng)文化教育，增強了學生的民族自豪感，人文素養(yǎng)也得到了提高，并在這基礎上不斷繼承和發(fā)展民族音樂。所以，民族音樂傳承與學校的音樂教育是分不開的。
二、民族音樂文化的傳承在音樂教育中的重要性
新課改以來，我們學校在改革中進行整合、拓展與探究，在完成教材中教學任務的同時，加入了少數(shù)民族音樂的探究及教學，引導學生感受、體驗民歌的不同風格，認識民歌中常見的一些體裁形式。學生在學習中，了解和熱愛祖國音樂文化的同時，加深了同學們對民族音樂的認知，感知及鑒賞能力，并擴大音樂視野，還可以提高自己的審美價值、創(chuàng)造性價值及道德觀念，體會音樂所帶來的美感。
民族音樂作為我國文化的一個重要部分，蘊含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，它反映了一個民族的民族精神。在我國的歷史長河中，它以最具感染力的藝術形式伴隨著人類歷史的發(fā)展。很多優(yōu)秀作品是通過音樂來感染和教育學生，把思想與藝術有機地結(jié)合起來，在欣賞音樂的過程中提高了學生們的道德品質(zhì)和愛國精神。在教育中要將反映我國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，納入音樂課的教學中，很多教師在上欣賞課時借助少數(shù)民族風土人情的各種圖片，讓學生體驗到不同的視聽享受，使本來抽象的內(nèi)容變得具體形象化，有利于學生理解和分析樂曲的不同變化。與此同時，又將各民族的風格通過音樂得以傳承和發(fā)展。
三、在傳承民族音樂文化 弘揚民族音樂所采取的措施
（一）培養(yǎng)教師多元文化知識，組織學校教師和學生學習民間舞蹈。教師不僅在學習中了解了民族音樂，同時也豐富了教師的業(yè)余生活，使民族音樂得以傳承和發(fā)展。有計劃安排教師走出校門，參加省市組織的各項文體活動，同時進行系統(tǒng)學習，這一方法可使教師多聽多看多比較。
（二）運用多元文化開展民族音樂教育，發(fā)揮藝術特有的共性。多元文化視角下的音樂教育，強調(diào)音樂的審美價值和文化傳承價值。在以往，我們的音樂教育忽視了音樂的文化內(nèi)涵和人文精神，過于強調(diào)知識與技能的掌握。高中生已經(jīng)初步具備一定欣賞能力和審美能力，而且很多學生對于民族民間音樂在平時的電視或一些媒體中稍有了解，但由于日常生活中缺少能正確引導學生欣賞民族民間音樂的方法，反而學生對于一些流行音樂較為認同。
所以，在高中民族音樂教學中，首先在課前布置學生通過書籍，網(wǎng)絡查找有關少數(shù)民族的生活地域、生活方式、經(jīng)濟形態(tài)、文化傳統(tǒng)、語言及民歌風格的相關知識，調(diào)動學生學習的主動性，并在教學過程中借助少數(shù)民族風土人情的各種圖片及視頻，將傳統(tǒng)音樂與流行音樂相結(jié)合，激發(fā)了學生的學習興趣，學生能體驗到不同的視聽享受，使本來抽象的內(nèi)容變得具體形象化，有利于學生賞析不同民族的音樂特點，更好的讓學生在音樂中感受和體驗快樂。故而，在音樂教學中更新以往音樂教育理念，以樹立繼承民族文化傳統(tǒng)，弘揚民族音樂文化為基本觀念，把多元文化音樂教育理念貫穿其中，靈活運用多元文化音樂教育，把音樂當成一種文化來傳授，通過音樂來理解和尊重民族文化。
一、多元文化背景下中小學民族音樂教育的現(xiàn)狀
1、學校領導不重視民族音樂教學
首先各中小學校領導雖然重視音樂教學，但是卻忽略了民族音樂教學，沒有意識到民族音樂的重要性。這主要表現(xiàn)在學校領導對多元音樂文化理解不深刻，不清楚民族文化中蘊含的民族特征，同時沒有做到各民族音樂的平等教學，導致各音樂文化之間無法平等交流和發(fā)展。此外是各中小學沒有專門的民族音樂教學設備和教具，尤其是服裝。在音樂發(fā)展的過程中，我國各民族形成了自身獨特的音樂舞蹈和音樂服裝，通過舞蹈和服裝等設備，學生能夠進一步走入民族音樂，感受民族文化，無疑這是民族音樂在發(fā)展過程中的重大缺失。
2、學生潛意識里抵觸民族音樂教學
中小學生正處于人生發(fā)展的關鍵時期，總體表現(xiàn)為喜歡新鮮和好玩的東西，而對于民族音樂這種傳承性較強的文化，接受起來比較困難，而且很難提起興趣，這在很大程度上抑制了他們學習的興趣。此外是學生的民族文化知識不足，這主要與他們的生活經(jīng)驗和興趣愛好有關，隨著我國流行音樂的不斷發(fā)展，學生更加喜歡哼唱一些最新的音樂，而且相互之間也比較喜歡推薦張杰、周杰倫等現(xiàn)代歌手的最新歌曲，很少會有學生去討論一些傳統(tǒng)的民族音樂。當然這也與學生的生活背景有關，尤其是一些比較喜歡流行音樂的家長在很大程度上影響了自己的孩子。
3、中小學民族音樂教學課程安排不合理
首先是各中小學在進行音樂教學時，主要以教材為主，但是目前教材中涉及到的民族音樂較少，尤其是小學音樂課本上。這樣學校難免會缺乏對地方音樂文化資源的挖掘，使學校教師很難開展有效的課堂教學，較難實現(xiàn)民族音樂教學與本地區(qū)文化的融合。其次是中小學民族音樂教學課程安排不合理，因為受到應試教育的影響，學校過多的把數(shù)學、語文等主科放在了教學的首要地位，而忽視了音樂教學的課程安排，在一定程度上導致了民族音樂教學的低效率。例如目前很多中學把音樂課程縮短到了每周二到三節(jié)，甚至更少，學生學習民族音樂的時間較少，同時得不到鞏固，難免會使得教學效果不好，還會出現(xiàn)事倍功半的結(jié)果。最后是各中小學沒有安排相應的民族音樂課程實踐，導致音樂課程教學的實用性不強，難以激發(fā)學生學習的積極性和主動性。這樣學生在學習的過程中，不清楚學習民族音樂具體可以做什么，學習時就會消極怠工、注意力不集中。
4、教師的民族音樂知識水平不足
首先是學校在招聘音樂教師時，門檻較低，而且很多學校只要求教師會演奏一種民族樂器，會跳幾段民族舞蹈就可以，甚至沒有對教師的學歷進行相應的要求，這樣教師自身的知識水平和專業(yè)技能都不強，學生的學習成果也就可想而知。其次是學校在師資力量方面投入較少，尤其是一些中小學不重視音樂課程，連帶音樂教師的福利待遇偏低，招不到優(yōu)秀的人才。此外是學校沒有提供給音樂教師外出學習和參加各種民族音樂講座的機會，教師再學習能力很低，長此以往很難適應社會的發(fā)展，培養(yǎng)出的學生也很難有突破。最后是教師自身沒有學習的意識，尤其是一些小學音樂教師。例如在小學音樂課上學習京劇時，教師的京劇水平不高，只能教給學生西皮二黃唱腔和反二黃唱腔，小學生正處于性格活潑和喜歡流行音樂的階段，咿咿呀呀的西皮二黃和節(jié)奏慢吞吞的反二黃唱法根本無法激發(fā)他們的興趣，使教學過程難以滿足學生的音樂需求。
二、多元文化背景下中小學民族音樂教育的具體策略
1、學校重視民族音樂教學，營造良好的教學環(huán)境
隨著素質(zhì)教育和新課改的不斷實施，很多中小學領導已經(jīng)認識到德智體美勞全面發(fā)展的重要性，逐步開展起了民族音樂教學，但是重視水平依然不夠，不明確民族音樂的最新發(fā)展和民族傳承性。為此，首先學校領導應該作為民族音樂的帶頭人，積極轉(zhuǎn)變自身的觀念，大力支持民族音樂教學。這主要表現(xiàn)在與音樂教師合作，開發(fā)和研究較好的民族音樂教材，以及一些新時代背景下的教學方法，尤其是借助多媒體等現(xiàn)代化教學設備開展民族音樂教學等。此外是學校積極購進一些教學器材和道具，這樣學校就可以開展選修課，鼓勵中小學生選擇自身感興趣的民族音樂課題，根據(jù)他們的興趣購買相應的服裝和設備，形成多樣化的民族音樂教學文化。在營造民族音樂文化教學環(huán)境的過程中，中小學應該重視視聽環(huán)境的影響。這樣學?？梢詮膹V播站、宣傳欄和圖書館等入手，每天通過廣播站播放幾首經(jīng)典民族音樂，在潛移默化中影響學生；每天在走廊上的宣傳欄里張貼民族樂器和民族服飾等，刺激學生的視覺。
2、采取多樣化的教學模式，激發(fā)學生民族音樂學習的興趣
為了更好地激發(fā)中小學生民族音樂學習的興趣，首先教師可以成立專門的音樂表演團隊?，F(xiàn)階段常用的音樂表演團隊主要有合唱隊、民樂隊、舞蹈隊和戲曲小組等。合唱隊的形式比較多樣化，可以在全班、全年級和全校等范圍內(nèi)開展，也可以采取女生合唱、男生合唱和男女生小合唱及大合唱等，可根據(jù)中小學生的特點進行選擇；民樂隊可通過古箏、二胡、琵琶和嗩吶等民族樂器開展，通過學生對樂器的興趣，進而激發(fā)起他們對民族音樂的興趣；舞蹈隊應該從各民族的象征性舞蹈入手，如典型的蒙古舞、傣族舞、朝鮮舞和藏族舞等，使中小學生通過肢體運動形成民族音樂學習的興趣；戲曲小組是針對我國戲劇種類繁多的提點提出的，尤其是我國的京劇、呂劇、豫劇和越劇等，都是民族文化在發(fā)展過程中的瑰寶，雖說絕大多數(shù)學生不喜歡接觸，但是學習和傳承的價值很高。此外是各中小學組織學生去民間藝術團采風，通過上網(wǎng)和實際考察的方式，了解較多的民間藝術素材，形成學生完整的民間音樂學習體系。這樣教師可將全班學生進行合理的分組，使他們以小組的形式進行采風；同時學生在采風的過程中，教師主要起引導的作用，對他們多一些評價和鼓勵，以提高學生民族音樂學習的興趣和積極性。
3、學校合理安排民族音樂課程，開展多樣化的教學實踐
首先各中小學應該積極開發(fā)民族音樂教學的教材，尤其是一些少數(shù)民族地區(qū)。這樣教師在教學的過程中，能從中小學生的實際生活入手，拉近師生關系的同時，促進學生民族音樂文化素養(yǎng)的發(fā)展。其次是學校合理安排民族音樂課程，雖說民族音樂課程不參與學生的升學考試，但是在學生成長和發(fā)展的過程中起著重要的作用。這樣學?？蓪嵤├碚撝R和實踐知識相結(jié)合的教學方法，使中小學生一邊學習一邊實踐，提高民族音樂課程的教學效率。此外學校還可以安排學生參加一些社會上的民族音樂活動，給予學生展現(xiàn)自我的機會。最后是學?？膳c社會上的民族音樂興趣小組建立合作，隨著社會和我國文化的不斷發(fā)展，社會人士對民族 音樂的興趣也不斷衰減，真正懂傳統(tǒng)藝術的人越來越少。這樣學校在與社會合作的過程中，一方面能夠提高社會各界對民族音樂文化的重視，使學校的民族音樂教學活動獲得社會各界的關注，更好地促進中小學生民族音樂水平的提高；另一方面是學生能進一步明確自身學習的目的，更能找到民族音樂學習的動力，學習的過程會更加積極和主動。
4、加強對教師的培訓，使教師充分挖掘教材的民族性
在加強教師隊伍建設的過程中，除了把好招聘關以外，各中小學還應該做好以下幾點：首先是學校加強對教師的培訓，提供給教師更多進修的機會，使教師的綜合素質(zhì)提升。例如組織教師外出學習民族音樂文化，去各地了解民風和習俗等，這樣教師在教學的過程中，能夠豐富學生的知識體系，開闊學生的視野，更好地促進學生的學習和發(fā)展。其次是學校積極組織各民族音樂教師進行教材的挖掘，開發(fā)本土教材。這樣教師在教學中，應該以教材為主線，適當?shù)匮由旌屯卣梗箤W生有興趣了解更多的民族音樂知識。最后是教師轉(zhuǎn)變自身的教學理念，注重將民族樂器引入課堂。教師在引入樂器時，可根據(jù)本校的特點進行選擇，不僅利于學生學習，還有利于養(yǎng)成學生長期的興趣。例如教師將葫蘆絲作為本校的樂器，就可鼓勵學生用葫蘆絲演奏《月光下的鳳尾竹》，使他們進一步了解葫蘆絲的演奏技巧，更好地接受民族熏陶，逐步養(yǎng)成自身的民族文化素養(yǎng)。
三、結(jié)語
綜上所述，我國各民族的音樂文化是在長期歷史發(fā)展的過程中形成并逐步積累起來的，因此我們每一個中華人民大家庭中的人員都有責任和義務去弘揚、傳承民族音樂，接受民族音樂的熏陶，以使民族音樂更好地綻放光彩。這樣在多元化音樂背景的前提下，教師應該注重學生民族音樂素養(yǎng)的養(yǎng)成，注重學生的學習和發(fā)展，使中小學生對民族音樂有自身獨特的見解和感悟，在音樂學習的過程中塑造出愛國、愛家鄉(xiāng)和愛自己等的良好品質(zhì)，實現(xiàn)我國民族音樂教學和發(fā)展的最終目的。當然中小學生自身也應該樹立積極學習民族音樂的意識，以掌握更多的基本技能。
作者:劉然 單位:內(nèi)蒙古民族大學教育科學學院
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一、民族音樂在初中音樂教育中的發(fā)展現(xiàn)狀
《全日制義務教育音樂課程標準》中明確提出了“中國傳統(tǒng)音樂是民族文化的重要組成部分”。音樂對于陶冶學生情操，提高藝術素養(yǎng)，加強個人音樂素質(zhì)，培養(yǎng)中學生德智體美勞全面發(fā)展具有重要意義。初中生正處于十幾歲的青春期，矛盾、叛逆、有自己的強烈個性，正是可塑性極強的年紀，此時加強對青少年的民族音樂的教學，也是在使用良好的方式引導青少年培養(yǎng)起正確的三觀，提高他們的音樂素養(yǎng)的同時提高整體素質(zhì)。我們不僅需要加強對學生音樂素養(yǎng)的培育，更需要在課堂上加強對學生提高民族音樂素養(yǎng)的熏陶。我國的民族音樂涵蓋的范疇十分廣闊，有器樂音樂、戲曲音樂、說唱音樂、民歌、民間舞蹈音樂等等。初中音樂教材中，七年級主要體現(xiàn)在上冊的《茉莉芬芳》和下冊的《江南絲竹》、《梨園漫步》、《弦管和鳴》；八年級上冊都圍繞著中國民歌展開，下冊則有《樂鳴江河》、《曲壇音韻》；還有九年級的《悠遠古風》等。如今網(wǎng)絡化的現(xiàn)實生活對中小學生造成了很大的影響，網(wǎng)絡的普及促使了流行音樂的傳播和普及，與此同時也造成了青少年對于民族的音樂的關注度和喜愛程度的下降。再加上“應試教育”造成對音樂課的忽視等弊端，加強民族音樂的有效教學探索，弘揚民族文化已是勢在必行。
二、對民族音樂教學的總結(jié)反思和完善
關鍵詞：文化傳承；音樂教學；策略研究；民族音樂
一、民族音樂研究的意義與價值所在
中華文明博大精深，源遠流長，詩書禮樂，筆墨丹青，無不蘊含著中華民族的智慧和風韻。而音樂是人類文化傳承的重要載體之一，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶，音樂教育對促進學生全面和諧的發(fā)展具有重要的作用和獨特的功能?；谝魳返倪@種屬性，了解民族音樂文化成為音樂教學的重要任務之一。
《義務教育音樂課程標準》（2011年版）中對音樂性質(zhì)有這樣一段陳述：“無論從文化中的音樂，還是從音樂中的文化視角出發(fā)，音樂課程中的藝術作品和音樂活動，具有鮮明而深刻的人文性。”音樂本身就是文化和藝術的結(jié)晶，是一種文化產(chǎn)品，是對文化的一種表達方式，因此，音樂教育因基于文化的傳承與表達，成為文化滋養(yǎng)豐富心靈的渠道。
音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶?！耙魳纷援a(chǎn)生以來，就深植于文化中，換言之，它也是文化的一種。音樂與文化相互交融，相互依存，又相互促進?！币魳吩从谖幕指哂谖幕?，源于生活又高于生活，它不僅是文化的一種表現(xiàn)形式，也是生活濃縮的結(jié)晶，它既能印證人類歷史文明發(fā)展的痕跡，還可引導人類走向輝煌的明天。因此，只有在音樂教學活動策略中充分考慮到文化傳承這一要素，才能培養(yǎng)學生的民族自豪感和歸屬感，樹立學生的民族自信心和自尊心。
二、音樂教學活動中文化傳承出現(xiàn)的問題
在現(xiàn)今教學中，音樂教學活動中的文化傳承仍面臨不少問題，主要有以下兩個：
（一）受“西方音樂中心論”的影響，教師缺乏文化傳承意識
西方歷來重視音樂家的培養(yǎng)及音樂理論的完善，歐洲音樂界發(fā)明的記譜法和作曲程式得到世界范圍內(nèi)的認可。受此影響，現(xiàn)今教師以教授西洋樂器、大小調(diào)為主，而較少關注民族音樂文化。在教學過程中，“教師潛移默化地運用西方思維方式、價值觀念來教授歌曲，導致音樂課程既缺少西方音樂語境，又欠缺民族音樂知識，陷入進退維谷的教學困境。”甚至有些教師不認可民族音樂，認為民族音樂因循守舊，固步自封，落后于時代大潮。文化傳承意識的缺失，導致教師在教案設計和課堂教學中忽略了民族音樂之美，更忽略了對學生愛國情操的培養(yǎng)，導致學生的音樂視野狹隘，音樂審美單一，民族音樂知識匱乏。長此以往，學生的民族責任感就會淡化，民族自豪感就會減弱。因此，教師應增強文化傳承意識，在教學工作中起到傳承民族文化、培養(yǎng)素質(zhì)人才的橋梁作用。
（二）受社會文化氛圍影響，學生對傳統(tǒng)音樂興趣寡然
茍日新，日日新，又日新，社會日新月異，時代飛速前進，光怪陸離、旋律動感的流行音樂充斥著孩子們的耳膜。相比之下，傳統(tǒng)音樂則距今久遠，高于生活，且旋律多輕柔、緩慢，因而不符合青春期孩子活潑好動、渴望刺激的審美理念。孩子們對傳統(tǒng)音樂學習興趣寡然，學習傳統(tǒng)音樂的意愿較差，他們普遍更喜歡哼唱節(jié)奏輕快、旋律動感的搖滾音樂、朋克音樂。而且傳統(tǒng)音樂多具有很強的地域性，像東北二人轉(zhuǎn)、越劇、豫劇、黃梅戲、陜甘秦腔、昆曲等，囿于方言差異和地域阻隔，孩子們對家鄉(xiāng)民歌、地方戲曲還有所了解，而對于其他地區(qū)的傳統(tǒng)音樂則一無所知。因此，對基于文化傳承激活音樂活動策略開展研究是十分必要且迫切的。
三、提升音樂教育文化內(nèi)涵的策略
結(jié)合多年的教學經(jīng)驗，對上述音樂教學實踐活動中的問題，在教學中教師應該樹立文化傳承觀念，建立明確的教學目標意識；深入挖掘課程資源，理解民族音樂文化的內(nèi)涵；吸取民族音樂元素的養(yǎng)料，打通學生興趣通道；豐富民族音樂體驗，積累民族音樂感受。使學生愛上民族傳統(tǒng)音樂，了解民族音樂知識，感受民族音樂魅力，從而形成強烈的民族自豪感和認同感，民族自尊心和自信心。具體做法如下：
（一）引導理解作品的文化內(nèi)涵，構(gòu)筑民族音樂的體驗通道
根據(jù)新課程目標的要求，教師應深入挖掘課程資源，結(jié)合具體音樂教材，設計師生互動環(huán)節(jié)或課堂賞析環(huán)節(jié)，分析作品時要將作品中的文化背景和內(nèi)涵，作品是在怎樣的歷史背景下創(chuàng)作而成的，給學生一個清晰的講解，這樣有利于學生更好地理解作品本身和作品的內(nèi)涵。
中學音樂教材中有非常豐富的民族音樂素材，其基本范疇有三：凝結(jié)古代人民智慧的古代音樂元素，如《飛天仙子》；反映革命先烈的頑強斗志和不屈精神的近現(xiàn)代民族音樂，如《中華人民共和國國歌》等；展現(xiàn)地域風情和民族特色的地方少數(shù)民族音樂文化，如《嘎達梅林》等。
1.古代音樂文化
《飛天仙子》（人音版16冊第六單元）是古代音樂文化中最為典型的案例，它由敦煌壁畫中“飛天神女”的形象而來，代表了古代人民高超的音樂智慧和藝術水準。
例一：對《飛天仙子》一課的教學反思片段
為了讓學生感受博大精深、源遠流長的中國傳統(tǒng)文化，在教授《飛天仙子》時，并不局限于音樂知識和舞蹈知識的講解，而是采用情景體驗教學法，先播放“天衣飛揚，滿壁風動”敦煌壁畫圖片，讓學生感受壁畫中衣袂飄飄，清麗出塵的“神女”形象，同時播放《飛天仙子》音樂，帶領學生聆聽樂曲，并引導學生辨認其中的各種演奏樂器，讓學生充分感受傳統(tǒng)樂器的清麗音色和醉人魅力。
一堂課下來，發(fā)現(xiàn)學生完全被中華民族的傳統(tǒng)文化魅力深深地感染了，雖然他們對古代音樂文化知之甚少，但顯示出濃厚的學習興趣。筆者認為，讓學生了解敦煌莫高窟精妙絕倫的藝術成就，對培養(yǎng)學生的民族自豪感和認同感具有重要作用。
2.近現(xiàn)代民族音樂文化
在教材中，近現(xiàn)代民族音樂作品有《中華人民共和國國歌》，歌頌了革命先烈們拋頭顱、灑熱血的戰(zhàn)斗豪情及中華民族的頑強斗志和不屈精神?！敖F(xiàn)代民族音樂能幫助學生了解那段歷史，感受中華民族不屈不撓、勇于進取的民族精神，培養(yǎng)學生對祖國大好河山和社會主義新時代的熱愛。”
例二：對《中華人民共和國國歌》（人音版七年級上冊第一單元）一課的教學反思片段
《中華人民共和國國歌》是中學生耳熟能詳?shù)母锩枨?，如何在演唱中激發(fā)學生的愛國熱忱，讓他們體會到革命先烈們拋頭顱、灑熱血的愛國豪情是本課的教學難點。因此，筆者搜集了大量聶耳和創(chuàng)作《義勇軍進行曲》時的素材，再現(xiàn)了那段炮火紛飛的風云往事。不僅幫助學生了解了近現(xiàn)代中國由屈辱到崛起的艱苦歷程，更培養(yǎng)了學生對社會主義新時代的熱愛和對革命先烈們的感激之情。
3.地方少數(shù)民族音樂文化
“民族音樂與地理環(huán)境、人文風俗密不可分，五十六個民族，百花薈萃，五十六種音樂，精彩紛呈。”學生通過學習地方少數(shù)民族音樂文化，可以了解祖國各地的風情及各少數(shù)民族的智慧，從而加深對民族音樂的了解，產(chǎn)生民族自豪感，增強民族凝聚力。
例三：對《嘎達梅林》（人音版15冊第四單元）一課的教學反思片段
在教授地方少數(shù)民族音樂文化時，筆者選取了蒙古族民歌《嘎達梅林》，它歌頌了嘎達梅林帶領牧民們反抗親王達爾罕和東北軍閥的英勇事跡?？紤]到少數(shù)民族音樂與漢族音樂的差異，在教授時，筆者著重講解旋律、節(jié)奏、調(diào)式等音樂知識?！陡逻_梅林》的旋律采用蒙古民歌中的五聲羽調(diào)式做基礎，采用上下句單樂段結(jié)構(gòu)，上句旋律起伏寬廣，情緒激昂，下句旋律低沉，飄遠悠揚，歌曲節(jié)奏穩(wěn)健有力，旋律莊嚴肅穆。歌詞運用比興手法，既表現(xiàn)出對嘎達梅林的崇敬，又突出他英勇頑強的偉岸形象。一堂課下來，筆者發(fā)現(xiàn)學生對少數(shù)民族音樂調(diào)式調(diào)性并不感興趣，反而對少數(shù)民族的英雄傳說表現(xiàn)出濃厚的興趣。經(jīng)過教學反思后，筆者認識到在今后的少數(shù)民族音樂教學中，應以介紹少數(shù)民族的神話傳說和英雄故事為引子，進而激發(fā)學生對少數(shù)民族音樂的學習興趣。
（二）多形式感知民族音樂的文化意蘊，引發(fā)學生的情感共鳴
考慮到學生對民族音樂的學習有距離感，教師在具體教學實踐中可以借助具有民族元素的流行音樂，拉近學生與民族音樂的距離，讓他們產(chǎn)生探索民族音樂的愿望，從而打通學生欣賞民族音樂的興趣通道。
例四：《歡樂歌》（人音版八年級上冊第五單元）教學實錄
老師：江南絲竹多由二胡、揚琴、琵琶、笛子、簫等樂器組成，是流行于江蘇、浙江一帶的器樂曲。大家對江南絲竹還有什么了解呢？
學生：旋律輕快、聲音清越，一堆人吹拉彈唱。
老師：是的?？磥泶蠹叶夹蕾p過《歡樂歌》，那同學們喜歡聽《歡樂歌》嗎？
學生：不喜歡?；閱始奕⒉糯档摹?/p>
老師：江南絲竹的確常在婚喪嫁娶等場合演出。但它的風格優(yōu)雅華麗，旋律典雅流暢。管弦絲竹等樂器在現(xiàn)代歌曲中也有所運用，大家都知道歌手后弦嗎？
學生：知道。
老師：讓我們來欣賞后弦的歌曲《橋段》，仔細聽，看看里面都運用了什么民族樂器。
這段教學實錄中，在導入課程時，筆者選擇了融合民族曲風與流行元素于一體的《橋段》做引子，激發(fā)了學生學習民族歌曲的興趣，為《歡樂歌》的課堂教學打下了良好的基礎。許多家喻戶曉的流行音樂都蘊含著濃厚的民族元素，包含著豐富的傳統(tǒng)文化符號、意象，如鳳凰傳奇的《最炫民族風》《荷塘月色》等，歌詞典雅，意境優(yōu)美，旋律輕快，易于上口；玖月奇跡的《中國范兒》《中國味道》等，歌唱祖國，歌唱人民，融動感十足的曲風與熾熱的愛國熱情為一體，深受年輕人的喜愛。再如，周杰倫的許多歌曲，《東風破》《青花瓷》《發(fā)如雪》等化用古典詩詞，蘊含傳統(tǒng)風韻。正是通過這些學生喜聞樂見的流行歌曲，引導學生感受中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力，從而激發(fā)他們學習民族音樂的興趣和熱情。
（三）豐富民族音樂教育的路徑，培養(yǎng)學生民族音樂的欣賞力
“音樂精髓只能意會不能言傳，只有豐富學生的民族音樂體驗，才能加深學生對民族音樂的認識和了解，從而獲得淋漓盡致的音樂感受?！比艚處熞晃兜刂v解教材，照本宣科，學生對民族音樂毫無切身體會，自然無法理解民族音樂，更體會不到民族音樂的無窮魅力。教師在豐富學生民族音樂體驗時，應以情感體驗為教學導引，以民族音樂為內(nèi)容主線，以民俗文化為學習拓展。
1.以情感體驗為導學導引
在課堂教學模式中，讓學生多演、多練、多唱，以情感體驗為導學導引，讓學生親身體驗民間藝術的迷人魅力，直接感受民間音樂的獨特風貌。
例五：對《船工號子》一課的教學反思片段
號子是長江水路運輸史上的文化瑰寶，是船工們與險灘惡水搏斗時用熱血和汗水凝注而成的生命之歌，曲調(diào)高亢激越，歷史傳承悠久。在課堂教學中，筆者先帶領學生大聲朗讀號子，誦讀的時候注意聲調(diào)起伏、抑揚頓挫。然后，帶領學生演唱《船工號子》，“乘風破浪奔大海哪，齊心協(xié)力把船扳羅。濤聲不斷歌不斷，回聲蕩漾白云間羅。高峽風光看不盡哪，輕舟飛過萬重山喲。”通過朗讀和演唱體驗，讓學生直接感受《船工號子》那剛勁有力的情感和船工們辛酸凄苦的命運。
2.以民族（民間）音樂為內(nèi)容主線
“音樂是文化的靈魂，也是民族的血脈。在教學過程中，民歌應貼近教學實踐，貼近每一個孩子，讓學生從小產(chǎn)生對家鄉(xiāng)、對民族、對國家的認同感，樹立民族自豪感。”因此，在引導學生體驗民間藝術時，必須以民族音樂為內(nèi)容主線，藝術實踐圍繞民族音樂開展。教師可帶領學生演唱民間小調(diào)，如《山丹丹花開紅艷艷》《花兒與少年》等。除教材上選編的民歌外，筆者還結(jié)合杭州獨特的人文地理環(huán)境和民俗文化傳統(tǒng)，在教研員楊老師的帶領下，開發(fā)區(qū)校本課程《杭州灘簧調(diào)》，教學生學說杭州話，學唱杭州灘簧，讓學生在民族民間音樂的學習中，養(yǎng)成愛國愛家的良好品質(zhì)。
四、教學反思
（一）教師應提高自身音樂素養(yǎng)
新課程的順利實施離不開教師的努力，民族音樂課程資源的開發(fā)也離不開教師的辛勞，教師起著承前啟后、繼往開來的關鍵作用。教師能否正確地理解民族音樂教學課程，熱情飽滿地投入文化傳統(tǒng)的音樂教學實踐中，決定了音樂教學活動的成敗。因此，教師應提高自身音樂文化素養(yǎng)，既要具備相關民族音樂知識，又要掌握民族樂器的演奏技能；既要流暢準確地演奏民族歌曲，又要擁有廣闊的民族音樂視野。
（二）對各地音樂文化兼容并包
他山之石，可以攻玉。教師應以兼容并包、為我所用的心態(tài)學習異國文化，對傳統(tǒng)音樂文化在繼承、保護的基礎上加以創(chuàng)新、升華、揚棄。民族音樂固然博大精深，西方音樂也有可取之處。在學習民族音樂的同時，讓學生了解世界各地的優(yōu)秀音樂文化，多元并包，兼收并蓄，取其精華，去其糟粕。我們應將“文化傳承”融入教學設計中，以弘揚我國民族文化為主，吸收外國文化為輔，吐故納新，在充滿活力的音樂教學過程中把文化傳承下去。在具體教學中，我們不僅要實現(xiàn)音樂文化的傳承教育，更要實現(xiàn)音樂傳承的育人價值，在音樂教育中實現(xiàn)學生情操與品格的培養(yǎng)，以音樂教育為手段，增強學生的愛國情感和民族意識，為國家儲人才，為天下鑄棟梁。
綜上所述，民族音樂作為文化的一個重要組成部分，是富有民族特色的各種文化形式的綜合，同時又是各民族在長期歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造出來的。音樂文化里包括了多種文化，涉及人民生活的各個方面。因為各種類型的民族民間音樂是在勞動中創(chuàng)造出來的，它不僅僅是一種音樂現(xiàn)象，其中也體現(xiàn)了各個時代、各個地方的文化、民俗、語言、美學觀點，同時也寄托了一種文化的情思，其所涵蓋的情感和精神是這個民族的靈魂與思想，是這個民族精神的載體。
參考文獻：
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1 什么是人文精神
人文精神就是人類的自我關懷，表現(xiàn)為對人的尊嚴、價值、命運的維護、追求和關切，對人類遺留下來的各種精神文化現(xiàn)象的高度珍視，對一種全面發(fā)展的理想人格的肯定和塑造從某種意義上說，人之所以是萬物之靈，就在于它有人文，有自己獨特的精神文化。人文精神不僅是精神文明的主要內(nèi)容，而且影響到物質(zhì)文明建設。它是構(gòu)成一個民族、一個地區(qū)文化個性的核心內(nèi)容；是衡量一個民族、一個地區(qū)的文明程度的重要尺度。一個國家的國民人文修養(yǎng)的水準，在很大程度上取決于國民教育中人文教育的地位和水平。由此可見人文精神的重要性，對于我國青少年的人文精神的培養(yǎng)是一項迫在眉睫的任務。
2 在民族音樂教學中培育人文精神的重要性
2.1 促進思辨能力的培養(yǎng)
可以培養(yǎng)青少年的人文思辨能力，思辨能力就是思考辨析能力。所謂思考指的是分析、推理、判斷等思維活動；所謂辨析指的是對事物的情況、類別、事理等的辨別分析。人文的思辨能力具有三個明顯的特征：首先，人文性問題的思考通常都具有很大的爭議性。其次，在進行人文性問題的思考和辨析過程中時，要維護之一觀點主要是進行辯護性解釋和說服性論證。最后，人文性思考的目的不是為了證明或確證一個科學的定理，而是為了鑒別和選擇一個最佳的價值理念或行動準則。民族音樂的教學是我們培育青少年思辨能力的一個契機，我國是一個擁有56個民族的多民族國家，地域廣闊，各民族的生活習慣和風俗都是不同的，正是由于這種差距使得每個民族的音樂都是風格迥異的，這些多種多樣的音樂構(gòu)成了我國豐富多彩的民族音樂文化，在這種文化環(huán)境下對于培養(yǎng)青少年的人文思辨能力是極為有利的，不同文化在不斷的碰撞中給青少年形成一種文化震撼，讓他們開始反思人類文化之間的巨大差距，認識到文化是有局限性的，不能只局限于自己所認可的文化而忽視其他文化，減少這種會偏見對青少年的認識能力的影響，從而看到自身的缺失，利用音樂帶來的沖擊反思自身，有利于人文思辨能力的發(fā)展，促進學生發(fā)展創(chuàng)新能力養(yǎng)精神。
2.2 促進民族精神的培養(yǎng)
學生可以從豐富的民族音樂中了解民族音樂中的文化內(nèi)涵和文化精神，以及其中凝聚的民族精神，由于民族音樂都是基于百姓的日常生活中創(chuàng)作出來的，因此它反映了我國不同民族的日常生活，是勞動人民智慧的結(jié)晶，我國共有56個民族，各個民族的音樂都涉及到的題材非常廣泛，而且風格很鮮明，比如新疆的木卡姆和漢族音樂相比在律制上的差別很大，而且不同的音樂有不同的用途，比如嗩吶曲百年朝就是用來娛神和超度的，不同的地域會形成不同的音樂風格，用漢族音樂來說，北方的音樂風格豪邁，旋律起伏大，較為高亢，而南方的音樂風格則偏陰柔，感情細膩委婉，旋律平緩，由于音樂和地域環(huán)境的緊密相連，所以音樂可以創(chuàng)造出一個情感空間，用來加強地域群體之間的聯(lián)系，形成歸屬感，在這個空間內(nèi)，同屬一個地域的群體一起高歌熱舞形成了空間規(guī)范。有些音樂還寄托了千百年來中國儒家思想，比如古箏曲漁舟唱晚表達的是中國的傳統(tǒng)文化中歸隱田園，寄情于山水之間之間的追求，我們在這些極為豐富的民族音樂寶庫中發(fā)現(xiàn)豐厚的文化內(nèi)涵可以成為師生進行交流時的談資，我們可以通過民族教學來加強師生間的對話和交流從而提高學生的自我反思能力，促進人文思辨能力的發(fā)展。與此同時，學生可以在對多元文化的審視過程中反思自身，樹立起自己的人文理想和精神追求。
2.3 促進民族音樂文化的交流
民族音樂的交流和傳播能促進民族間的相互理解與尊重，由于我國幅員遼闊， 擁有56個民族，音樂文化源遠流長。每個民族各自的音樂文化中也會將他們獨具特色的生活習俗和豐富多彩的生活世界反映出來?？墒?，盡管文化間的差異會造成文化誤讀，導致民族沖突的發(fā)生，但是不可否認音樂同時也是加強各個民族之間溝通理解的紐帶，不同民族可以通過音樂了解尊重彼此之間的文化，有效地促進文化間的交流，加強彼此的民族間、人際間的了解和溝通。
許多培育人文精神的重要契機都蘊含在民族音樂教學活動中，這就要求教師真正領會民族音樂的的文化內(nèi)涵，把握住這種契機，但是遺憾的是，還是有很多的音樂教師并未認識到這一點，使得一些不盡如人意的偏差在音樂教學活動中出現(xiàn)， 導致當前的民族音樂教學陷入困境，是青少年人文精神缺失危機的客觀原因。
3 當前民族音樂教學中遇見的問題
就目前民族音樂教學的現(xiàn)狀來說，由于工具理性及西方音樂學科的長期影響，在民族音樂教學中嫁接了很多西方音樂體系，形成了輕文化重音樂的現(xiàn)狀。
3.1 缺乏對文化內(nèi)涵的了解
導致學生缺乏對民族音樂本身所具有的文化內(nèi)涵的了解，是由于現(xiàn)在的音樂教學活動熱衷于分析音樂作品的形態(tài)，忽視了音樂存在的意義。比如民樂合奏春江花月夜，我們在進行該曲的音樂教學時都只是籠統(tǒng)的介紹下曲目的來源和年代，然后就開始分析曲式，學生渾渾噩噩的聽完了分析，卻沒有體會到這個曲子真正的美麗之處在于中國古典音樂的神韻，而對該曲所具有的特定的地域環(huán)境，特有的音樂傳承方式，特定的歷史因素則完全沒有概念，更不用說思考與我國儒家哲學和中國傳統(tǒng)文化之間深厚淵源了。被忽視的這些因素正是培養(yǎng)學生人文精神的重點所在，可是卻被大多數(shù)教師和學生所忽視。
3.2 太注重于培養(yǎng)技術
在民族音樂的教學中教師更注重培養(yǎng)學生的技術，使得學生被技術所牽絆，成為單向度的人。當前我國的民族音樂教學活動中，學生迷戀于訓練演奏技能，唯一的目的就是掌握一定演奏技能，學習過程枯燥乏味，情緒被對演奏技能的掌握程度所掌控，演奏技能本來是為人類服務的工具卻成為了人情緒的主宰，在技能技巧的規(guī)訓下，學生機械的演奏音樂，經(jīng)常擔心在某個動作或是某個樂段演奏失誤，演奏的過程不再是享受的過程而是成為了一種精神負擔。但是，在我國的民間藝人中，這種情形卻非常罕見，由于民間藝人并不受演奏技巧的束縛，可以隨心所欲地進行演奏，將至性至情抒發(fā)出來。
4 改進我國民族音樂教學的措施
4.1 加強優(yōu)秀民族音樂的推介
將我國悠久的民族音樂歷史和文化介紹給學生，以此來激發(fā)學生的民族自豪感，在中國五千年的傳統(tǒng)文化中，民族音樂文化是其中一個重要的組成部分，它將一個民族的精神、性格、心理素質(zhì)和審美情趣融合在一起，形成了獨特的文化內(nèi)涵，反映了一個民族的社會歷史和時代風貌，在7000多年前的原始社會中，我們的祖先就創(chuàng)造出了音樂，出土于河南舞陽的骨笛已經(jīng)有八千多年的歷史了，被稱為“世界第一笛”，這充分說明當時的原始人已經(jīng)可以使用樂器演奏出美妙的音樂了，當時的音樂功能不像現(xiàn)在供人們欣賞，而是服務與生產(chǎn)和生活，具有很實用的功能，我國古代音樂的發(fā)展水平很高，世界上最早的根據(jù)數(shù)學制定的十二平均律是我國明朝的律學家朱載在制定的，不僅僅本國的百姓鐘情于中國悠久的歷史和豐富多姿的藝術體系，也大為鄰邦景仰，比如至今日本的雅樂中還保留著唐朝音樂的成分，四五千年中，我國的音樂涉及77種體制、機構(gòu)樂律、樂種、樂器、音樂人物、著作、曲種、美學，是各族人民共同創(chuàng)造的寶貴財富，是世界文化寶庫中極為瑰麗的一顆明珠，因此，在教師進行民族音樂教學時，不僅要將音樂知識與技能傳授給學生，還要向?qū)W生傳播民族文化知識，讓學生體會到中國文化的博大精深，激發(fā)民族自豪感，培養(yǎng)愛國精神。
4.2 使欣賞優(yōu)秀民族音樂成為一種常規(guī)
讓學生收到優(yōu)秀的民族音樂作品的感染，培養(yǎng)高尚的情操，優(yōu)秀的民族音樂作品中往往反映了作者對現(xiàn)實的思考，將人類高尚的情感、思想都凝聚在一起，經(jīng)常欣賞優(yōu)秀的民族音樂作品可以激發(fā)學生的情感，陶冶學生的情操，讓學生領略到其中蘊含的精神文化，提高藝術修養(yǎng)。
4.3 把民族音樂教學溶入音樂各科教學中
在音樂各科教學中融入民樂，培養(yǎng)學生的興趣，提高學生欣賞素養(yǎng)，教師有意識的在進行聲樂、鋼琴、樂理的教學時加重民族音樂的教學，比如，在聲樂課上，教師可以將各民族的歌唱技巧和各種戲曲、曲藝的唱腔傳授給學生，而不是僅限于傳授西洋的唱法，進行鋼琴教學時可以將我國膾炙人口的名曲用作練習曲目，學生在彈奏時不僅可以欣賞我國民族音樂的優(yōu)美還能了解和學習我國民族音樂獨特的作曲技術理論和曲式理論，讓學生從感性和理性兩方面掌握我國民族音樂。
4.4 合理開設民族音樂第二課堂
關鍵詞：實踐；審美；教學；策略
中圖分類號：J607文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）18-0144-01
我國的民族音樂文化是世界上非常獨具民族特色的一種藝術文化形式。中華民族在幾千年的歷史文明進程中，創(chuàng)造了大量內(nèi)涵豐富的民族音樂文化，形成了有著深刻民族審美內(nèi)涵的民族音樂文化體系。民族音樂就是指各民族用自己獨特的表達方式表達其情感生活的音樂。它包括民族民間音樂和具有民族風格的創(chuàng)作音樂兩部分。由此也 可以把它的內(nèi)涵表述為：以中華民族音樂為根本， 融合一切有利于我們的世界優(yōu)秀音樂文化所創(chuàng)造出來的具有濃郁的本土特色、鮮明時代特征的音樂文化。民族音樂是我們民族文化的重要組成部分，在我國音樂教育體系中占有重要位置。民族音樂教育是國民音樂教育的核心內(nèi)容，是全面素質(zhì)教育得以實施的基礎內(nèi)容之一，它對于培養(yǎng)學生的民族文化情感民族音樂文化審美觀念、民族意識和思想道德素質(zhì)具有重要的作用。 中國音樂教育受傳統(tǒng)教育的影響，一般過于重視音樂技能和理論忽視音樂實踐在民族音樂中的重要作用。綜合性全面的培養(yǎng)學生的思想創(chuàng)新意識和實踐能力是現(xiàn)代素質(zhì)教育的必然趨勢,也是當代教育與社會實踐、工作崗位實踐相結(jié)合的一個重要途徑。因此,建立相對獨立的、科學的、系統(tǒng)的實踐教學體系,是現(xiàn)階段培養(yǎng)我國學生較強的職業(yè)綜合能力、實踐反思能力的必然要求。
一、加強音樂實踐的必要性
音樂學是一門綜合性、實踐性都很強的專業(yè),需要來自多學科理論的支持,其專業(yè)特點決定了研究主體的多元化、實踐內(nèi)容的多層面化。音樂課程是一門實踐性和表演性很強的藝術文化活動性課程，是我們弘揚民族音樂文化、提高學生實踐能力的重要途徑。同時，民族音樂形象和意境產(chǎn)生的過程就是民族音樂實踐、音樂學習和音樂再創(chuàng)造的一個過程。可以這么說，沒有了對音樂藝術的實踐，就沒有了音樂意象的再現(xiàn)；沒有對民族音樂的實踐，學生對民族音樂美的感知和理解就會出現(xiàn)偏差。這一點尤其在基礎音樂教學中體現(xiàn)的最為突出，中小學生對民族音樂的理論和器樂通常了解的比較少，只有通過音樂實踐教學，讓他們參與到生動的、具體的音樂實踐活動中，讓學生親自參與、主動參與、積極參與具有直接的音樂經(jīng)歷，在學生主動參與聽、唱、學、看的實踐活動中了解民族民間音樂，去發(fā)現(xiàn)、知音樂的內(nèi)涵和意境中既欣賞了音樂，又學到中國音樂知識的愉快體驗，讓藝術的熏陶真正變成學生學習與生活的一部分，才能提高學生們對音樂的興趣，提高學生的綜合素質(zhì)能力，培養(yǎng)學生們對音樂的感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力及創(chuàng)造能力。
二、加強音樂實踐，提高學生對民族音樂的審美素質(zhì)
民族音樂教育的目的性不僅僅在于會唱幾首民歌、彈奏幾首曲子，最終目的在于對民族音樂文化精神的傳承和創(chuàng)新。要想達到這一要求,單靠課堂內(nèi)的音樂教學實踐是不夠的,必須在課外通過各種渠道開展多種多樣的課外音樂實踐活動,讓學生全方位多角度地領悟音樂的內(nèi)涵。反思我們傳統(tǒng)的課外音樂活動,大多是為了應付音樂競賽而進行,為了培養(yǎng)特長生而進行,從而忽略了其在育人方面的巨大功效。因此,從音樂教育的現(xiàn)狀發(fā)展研究與趨勢來看,課外音樂實踐活動的開展是一個值得重視、探索的重要問題。新頒布的《義務教育音樂課程標準》明確指出:“要重視音樂實踐。所有的音樂領域都應重視學生的藝術實踐,積極引導學生參與各項音樂活動,將其作為學生走進音樂,獲得音樂審美體驗的基本途徑?！边@就是說我們必須通過多種音樂實踐活動,多角度的對民族音樂進行了解,提高學生的審美能力,培養(yǎng)學生良好的合作意識和團隊精神。
三、音樂實踐的多種途徑
音樂學專業(yè)實踐教學環(huán)節(jié)的構(gòu)建,要以實踐教學目標體系為依據(jù),把知識、技能與素質(zhì)融為一個整體;以就業(yè)為導向,以綜合實踐能力為主線,將各實踐教學環(huán)節(jié)進行整體設計,從而建立與理論教學既相互聯(lián)系又相對獨立的實踐教學體系。音樂學專業(yè)的實踐教學環(huán)節(jié)分為校內(nèi)實訓、教育見習、教育實習、專業(yè)實習設計與創(chuàng)新能力訓練等。校內(nèi)實訓是通過學校提供現(xiàn)有的音樂場地給學生一邊學習理論,一邊從事音樂藝術實踐,以提高學生對音樂的實際運用能力。可以運用舞臺實際教學、微格教學等現(xiàn)代教學技術手段來培訓學生實踐能力。音樂實踐的目的,是通過學生在音樂電臺、電視臺、文化館、藝術館、音樂出版社、音樂媒體(網(wǎng)絡娛樂公司)、娛樂公司等專業(yè)實習場所的藝術實踐活動,進一步加強民族音樂理論與實踐的聯(lián)系,提高學生運用所學民族音樂知識處理實際問題的能力。此外,應鼓勵學生積極參加社會實踐活動,如:舉辦作品展覽、專場音樂會、廣場文藝晚會、科普宣傳演出等,從而推進當?shù)氐拿褡逡魳肺幕ㄔO,擴大影響,在實踐中不斷積累經(jīng)驗,提高學生的創(chuàng)新與應用能力。
四、音樂實踐有助于促進民族音樂教育體系的完善
加強音樂實踐對于促進民族音樂教育體系的完善和科學化有重要作用。在進行音樂實踐的同時，逐步修訂音樂實踐教學計劃,整合音樂實踐課程，音樂院系根據(jù)音樂專業(yè)實踐教學目標體系,圍繞專業(yè)培養(yǎng)目標來確定應開設的課程和課時分配,完善實踐教學大綱,明確實踐教學指導任務,掌握實踐教學的目的、性質(zhì)、實習內(nèi)容和要求,從而保證實踐教學質(zhì)量;整合專業(yè)課程與實踐課程設置,突出專業(yè)特色,強化技能訓練。為此，學校為確保音樂學專業(yè)實踐教學計劃的實施應堅持“優(yōu)化基礎,注重素質(zhì);強化應用,突出能力”的思想,根據(jù)專業(yè)實踐教學目標的要求,修訂民族音樂指導性培養(yǎng)計劃,整合民族音樂實踐項目和實踐內(nèi)容，逐步建立民族音樂實踐教學評價體系促進民族音樂教育體系的完善。
2010年度河北省社會科學基金項目課題論文，項目編號：HB10UYS091。
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論文摘要：音樂實踐不僅是提高學生實踐能力、職業(yè)綜合能力、創(chuàng)新意識的方法，而且還能夠完善民族音樂教學方法促進民族音樂教育體系的完善，在民族音樂教育中具有重要作用。
我國的民族音樂文化是世界上非常獨具民族特色的一種藝術文化形式。中華民族在幾千年的歷史文明進程中，創(chuàng)造了大量內(nèi)涵豐富的民族音樂文化，形成了有著深刻民族審美內(nèi)涵的民族音樂文化體系。民族音樂就是指各民族用自己獨特的表達方式表達其情感生活的音樂。它包括民族民間音樂和具有民族風格的創(chuàng)作音樂兩部分。由此也 可以把它的內(nèi)涵表述為：以中華民族音樂為根本， 融合一切有利于我們的世界優(yōu)秀音樂文化所創(chuàng)造出來的具有濃郁的本土特色、鮮明時代特征的音樂文化。民族音樂是我們民族文化的重要組成部分，在我國音樂教育體系中占有重要位置。民族音樂教育是國民音樂教育的核心內(nèi)容，是全面素質(zhì)教育得以實施的基礎內(nèi)容之一，它對于培養(yǎng)學生的民族文化情感民族音樂文化審美觀念、民族意識和思想道德素質(zhì)具有重要的作用。 中國音樂教育受傳統(tǒng)教育的影響，一般過于重視音樂技能和理論忽視音樂實踐在民族音樂中的重要作用。綜合性全面的培養(yǎng)學生的思想創(chuàng)新意識和實踐能力是現(xiàn)代素質(zhì)教育的必然趨勢,也是當代教育與社會實踐、工作崗位實踐相結(jié)合的一個重要途徑。因此,建立相對獨立的、科學的、系統(tǒng)的實踐教學體系,是現(xiàn)階段培養(yǎng)我國學生較強的職業(yè)綜合能力、實踐反思能力的必然要求。
一、加強音樂實踐的必要性
音樂學是一門綜合性、實踐性都很強的專業(yè),需要來自多學科理論的支持,其專業(yè)特點決定了研究主體的多元化、實踐內(nèi)容的多層面化。音樂課程是一門實踐性和表演性很強的藝術文化活動性課程，是我們弘揚民族音樂文化、提高學生實踐能力的重要途徑。同時，民族音樂形象和意境產(chǎn)生的過程就是民族音樂實踐、音樂學習和音樂再創(chuàng)造的一個過程?？梢赃@么說，沒有了對音樂藝術的實踐，就沒有了音樂意象的再現(xiàn)；沒有對民族音樂的實踐，學生對民族音樂美的感知和理解就會出現(xiàn)偏差。這一點尤其在基礎音樂教學中體現(xiàn)的最為突出，中小學生對民族音樂的理論和器樂通常了解的比較少，只有通過音樂實踐教學，讓他們參與到生動的、具體的音樂實踐活動中，讓學生親自參與、主動參與、積極參與具有直接的音樂經(jīng)歷，在學生主動參與聽、唱、學、看的實踐活動中了解民族民間音樂，去發(fā)現(xiàn)、知音樂的內(nèi)涵和意境中既欣賞了音樂，又學到中國音樂知識的愉快體驗，讓藝術的熏陶真正變成學生學習與生活的一部分，才能提高學生們對音樂的興趣，提高學生的綜合素質(zhì)能力，培養(yǎng)學生們對音樂的感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力及創(chuàng)造能力。
二、加強音樂實踐，提高學生對民族音樂的審美素質(zhì)
民族音樂教育的目的性不僅僅在于會唱幾首民歌、彈奏幾首曲子，最終目的在于對民族音樂文化精神的傳承和創(chuàng)新。要想達到這一要求,單靠課堂內(nèi)的音樂教學實踐是不夠的,必須在課外通過各種渠道開展多種多樣的課外音樂實踐活動,讓學生全方位多角度地領悟音樂的內(nèi)涵。反思我們傳統(tǒng)的課外音樂活動,大多是為了應付音樂競賽而進行,為了培養(yǎng)特長生而進行,從而忽略了其在育人方面的巨大功效。因此,從音樂教育的現(xiàn)狀發(fā)展研究與趨勢來看,課外音樂實踐活動的開展是一個值得重視、探索的重要問題。新頒布的《義務教育音樂課程標準》明確指出:“要重視音樂實踐。所有的音樂領域都應重視學生的藝術實踐,積極引導學生參與各項音樂活動,將其作為學生走進音樂,獲得音樂審美體驗的基本途徑。”這就是說我們必須通過多種音樂實踐活動,多角度的對民族音樂進行了解,提高學生的審美能力,培養(yǎng)學生良好的合作意識和團隊精神。
三、音樂實踐的多種途徑
音樂學專業(yè)實踐教學環(huán)節(jié)的構(gòu)建,要以實踐教學目標體系為依據(jù),把知識、技能與素質(zhì)融為一個整體;以就業(yè)為導向,以綜合實踐能力為主線,將各實踐教學環(huán)節(jié)進行整體設計,從而建立與理論教學既相互聯(lián)系又相對獨立的實踐教學體系。音樂學專業(yè)的實踐教學環(huán)節(jié)分為校內(nèi)實訓、教育見習、教育實習、專業(yè)實習設計與創(chuàng)新能力訓練等。校內(nèi)實訓是通過學校提供現(xiàn)有的音樂場地給學生一邊學習理論,一邊從事音樂藝術實踐,以提高學生對音樂的實際運用能力?？梢赃\用舞臺實際教學、微格教學等現(xiàn)代教學技術手段來培訓學生實踐能力。音樂實踐的目的,是通過學生在音樂電臺、電視臺、文化館、藝術館、音樂出版社、音樂媒體(網(wǎng)絡娛樂公司)、娛樂公司等專業(yè)實習場所的藝術實踐活動,進一步加強民族音樂理論與實踐的聯(lián)系,提高學生運用所學民族音樂知識處理實際問題的能力。此外,應鼓勵學生積極參加社會實踐活動,如:舉辦作品展覽、專場音樂會、廣場文藝晚會、科普宣傳演出等,從而推進當?shù)氐拿褡逡魳肺幕ㄔO,擴大影響,在實踐中不斷積累經(jīng)驗,提高學生的創(chuàng)新與應用能力。
四、音樂實踐有助于促進民族音樂教育體系的完善
加強音樂實踐對于促進民族音樂教育體系的完善和科學化有重要作用。在進行音樂實踐的同時，逐步修訂音樂實踐教學計劃,整合音樂實踐課程，音樂院系根據(jù)音樂專業(yè)實踐教學目標體系,圍繞專業(yè)培養(yǎng)目標來確定應開設的課程和課時分配,完善實踐教學大綱,明確實踐教學指導任務,掌握實踐教學的目的、性質(zhì)、實習內(nèi)容和要求,從而保證實踐教學質(zhì)量;整合專業(yè)課程與實踐課程設置,突出專業(yè)特色,強化技能訓練。為此，學校為確保音樂學專業(yè)實踐教學計劃的實施應堅持“優(yōu)化基礎,注重素質(zhì);強化應用,突出能力”的思想,根據(jù)專業(yè)實踐教學目標的要求,修訂民族音樂指導性培養(yǎng)計劃,整合民族音樂實踐項目和實踐內(nèi)容，逐步建立民族音樂實踐教學評價體系促進民族音樂教育體系的完善。
2010年度河北省社會科學基金項目課題論文，項目編號：hb10uys091。
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